在中国绘画史上被称为“关家山水”的山水画创始人——关仝，与荆浩、董源、巨然并称为“四大山水画家”。

关仝，生活在五代末北宋初，曾经拜师荆浩学习山水画，特别擅长画寒林、秋山、野渡、村落等景色；他描写的山川雄浑壮美，景物虽然不多，但是意蕴悠长，令人惊叹和陶醉，他常年醉心于绘画，常常“刻意力学，废寝忘食”，最终在绘画史上留下了灿烂的一笔，独创了自成一体的山水画——关家山水。

《关山行旅图》局部

这幅《关山行旅图》，属于绢本水墨画。描绘了在近处：人来人往，川流不息；山脚下有一座桥，桥上有人走过；沿着蜿蜒曲折的山路往山上走去，会看到有两个人也在拾级而上；慢慢地边欣赏风景边走，一座古老的寺庙立在半山腰；就这样渐行渐远，突然：山峰迭起、峡谷溪流、云雾缭绕，原来“一览众山小”是如此的爽歪歪呀！这幅画现藏于台北故宫博物院。

《关山行旅图》的构思很是精巧：溪水从画面中部流出来，与山深处的云雾缭绕连在一起，岸边又有一条山路盘旋而下，直到小桥处与在桥上行走的人连在一起，组成一个完整的场景；溪水、云雾、小桥以及人物用笔纤细，形象地勾勒出了不同物象的不同状态，山、石和树先用墨笔勾勒出轮廓，然后加上不同的皴法和浓淡相宜的墨色，把三者的凝重硬朗表现得淋漓尽致；整幅画既有气势雄厚的高远之气，又有你来我往的生活气息。

这幅《山溪待渡图》，属于绢本水墨画。描绘了山脚下，树木郁郁葱葱，小屋交错而立；溪岸边又有一叶小舟，溪对岸有一个人正在等待渡过；山上树木丛生，右边的两座山间有瀑布飞流直下，两座山一高一矮大有直冲云霄之感。这幅画现在收藏于台北故宫博物院。

《山溪待渡图》中重点突出的是山和溪，两座山环抱在一起，占据了画面的大半部分，而山势的直立设置又把中轴线稳定住，使得整个画面险中有稳；山石和大树的用笔苍劲有力，把山与树的坚硬浑厚感很好地表现了出来，山脚下的小溪、小舟、人物以及山间的瀑布用笔轻柔精细，把溪水的柔美、瀑布飞溅的壮观、小舟和人物的渺小都刻画得相当细致。

整幅画的皴法根据物象的变化而采用不同的轻重、疏密来表达，可以说是相当细密，从画面整体来看，对比也很明显——溪水、瀑布以及远处的云雾的白与山以及树的黑是对比，山与树的静与溪水和瀑布的动是对比，这些对比使整个画面有了生机和活力；整幅画不仅表达了画家对大自然的珍惜与热爱，也表达了在自然面前人的渺小。

《秋山晚翠图》局部

这幅《秋山晚翠图》，属于绢本水墨淡设色画。画面由远到近分别描绘了山峰、庙塔、瀑布、溪流、山路、和小桥，生动形象地表现出秋日的高山中山峰峻峭、瀑布飞溅、寒林秋树的宏伟气势。这幅画现在由台北故宫博物院收藏。

《秋山晚翠图》的构图空旷辽远，近处林立的古树与两侧的山峰相互呼应，远处山的主峰占据了画面的大约五分之二，与山坳里面的三个瀑布相对应，使得整个画面虽然坡势陡峭给人的感觉却是相当平稳；画面中山石的用笔苍劲波折，有粗细断续的分别，皴法大多是短侧笔；设色清淡雅致，右侧山坡上伸出画外的曲栏，给人意犹未尽的感觉；整幅画给人一种长峰幽远、难掩无尽意趣的意境之美。

（文/秋香）