在疫情反复的情况下，北京秋拍季几乎全面停摆，许多拍行无奈选择延期，北京大羿却逆势而行，「无瑕」拍卖会于12月18日晚顺利举槌。当晚，仅44件拍品就收获了2504万元的成交总额，平均成交率高达95.45%，如此亮眼的成绩单无疑为沉寂已久的国内拍卖市场注入活力，凝聚信心。

近日北京大羿2022年秋季拍卖会已正式开启预展，拍卖将于12月25日晚7点30分举行，联拍在线全程直播，并提供实时同步竞拍技术和服务支持。本次的「皇家长物」专场共推出80余件精美瓷器，静谧的青花，高雅的色釉，繁缛的粉彩，亦或是奔放的五彩，全面呈现了明清两代瓷器的历史。拍品琳琅满目，又是一场不可多得的艺术盛宴。

在本次秋拍中，羿团队将继续为各位藏家带来更加丰富的艺术感受、更美好的拍场体验和最贴心的艺术收获。成功竞拍到本次拍品后，如遇收货后实物与拍品品相描述不符，请在24小时内与北京大羿拍卖工作人员联系，羿团队会第一时间为您协商解决。

精彩现场图

精品一览

Lot 2

清康熙 暗刻海水绿彩龙纹盘

「大清康熙年制」六字双行楷书款

尺寸：口径 22.5cm

拍品估价：100,000 - 200,000 人民币

记录：纽约苏富比，1985年6月4日，编号177

参阅：《天民楼藏瓷（上册）》，香港艺术馆，香港，1987年，图版93

绿彩云龙纹盘始见于明代成化时期，是明清两代御窑的经典品种。明代和清代绿彩云龙纹盘的主要区别在于，明代作品先于素胎未干时锥刻龙纹，满施透明釉后，将内外壁云龙纹釉层剔除，形成涩胎纹饰，入窑高温烧造，再于涩胎处填绘绿彩，复入窑低温烧成。而清代作品则仅在釉下锥刻海水，省去剔釉工序，入窑高温烧造后，再于釉上直接以绿彩与墨彩描绘云龙，入窑低温烧成。本品为清初御窑厂建立后，通过对明代绿龙盘进行技术改良所生产的第一代具有清代特色的绿彩龙纹盘，其对后世同类器物的生产具有开创之功，意义深远。

除此之外，本品在康熙同类器中亦是出类拔萃之作，其品质极为精绝，所绘龙纹凶猛异常，所书六字款亦为康熙晚期御窑款识中档次最高的一种。

北京故宫博物院藏

清康熙 斗彩云龙纹盘

南京博物院藏

清康熙 斗彩云龙纹盘

Lot 12

清康熙 五彩「十一月梅花」花神杯

「大清康熙年制」六字双行楷书款

尺寸：口径 6.5cm

人民币：1,100,000 - 1,500,000 人民币

来源：H.M.Knight 收藏

记录：

1.香港苏富比，1991年5月2日，编号98

2.香港苏富比，1999年4月27日，编号423

展览：《Oosterse Schatten: 4,000 Jaar Aziatische Kunst》，荷兰国家博物馆，阿姆斯特丹，1954年，编号357

参阅：

1.《故宫博物院藏文物珍品大系-五彩·斗彩》，上海科学技术出版社，1999年，页152-153，图140

2.大英博物馆藏品

此杯造型小巧灵秀，胎质缜密，轻薄若纸。通体罩施白釉，胎釉结合紧密，坚致纯净。底青花双圈内书「大清康熙年制」六字双行楷书款。杯上所书诗句「素艳雪凝树，清香风满枝」撷自唐人许浑的《闻薛先辈陪大夫看早梅因寄》，对照一旁青花五彩绘梅花，设色恬淡隽永，雅丽怡人。树下绘灵石仙草，发色清新淡雅，更增风雅逸趣，青花五彩，两相得宜。十二月令花神杯是康熙御窑五彩佳作，依月令之数为一套。一花一月，并配诗文，十二杯分别以迎春、杏花、桃花、牡丹、石榴、荷莲、兰草、桂花、菊花、月季、梅花和水仙为绘。素来即被视为康熙朝官窑瓷器之名品。《陶雅》有赞：「康熙十二月花卉酒杯，一杯一花，有青花、有五彩，质地甚薄，铢两自轻。……若欲凑合十二月之花，诚戛戛乎其难。」

大英博物馆藏

清康熙 五彩「十一月梅花」花神杯

清宫旧藏

清康熙 五彩十二月花神杯

Lot 17

清雍正 洒蓝釉留白沥粉折枝菊花纹葵口碗

『大清雍正年制』六字双行楷书款

尺寸：口径 19.2cm

拍品估价：150,000 - 250,000 人民币

拍品敞口，口沿呈六瓣葵花式，弧腹，圈足，整体工艺以蓝地留白装饰手法装饰，此类装饰手法始于元代，至雍正时期则更趋精致。制作工序复杂，先于素坯之上沥粉堆塑出缠枝花卉纹饰并覆上白釉，入窑素烧成为瓷胎，继而于素胎之处施上洒蓝釉，二次入窑烧成。器外均洒蓝釉底色，淡蓝透白的斑点相间匀称，凸起的六葵瓣上留白六株车矢菊，菊蕊、瓣、叶均用玻璃白料精勾细点，胫部饰仰葵纹，与洒蓝釉面高底相间，富有层次和立体效果，极为养眼，而且蓝白相映，清新别致，深得雅趣风骨。《宋史乐志十五》：「千官云拥，群后葵倾」，杜甫诗云：「葵藿倾太阳，物性固莫夺」，此器取六瓣葵花形纹，更显「六合同春，众心所向」诚挚之意。

洒蓝釉，又称「雪花蓝釉」，明宣德时景德镇所创，清康熙时烧制成熟。是在烧成的白釉器上，以竹管蘸蓝釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深浅不同的斑点；所余白釉地仿佛是飘落的雪花，隐露于蓝釉之中。清康熙、雍正、乾隆时期的洒蓝釉瓷器呈色稳定，做工精细，由于烧造时的工艺复杂，成功率比较低，因此洒蓝釉瓷器在当时也是比较珍稀的一个品种。清代后期，洒蓝釉瓷器的烧造水准有所下降，胎和釉等方面都无法与清早期的器物相比。以施釉技法而言，雍正年间对早明设计的模仿可谓唯妙唯肖，拍品上的蓝釉更是以覆盖细纱之竹筒吹洒上色，形成如此细致的洒蓝效果。

徐氏艺术馆藏

清雍正 洒蓝釉留白沥粉折枝菊花纹葵口碗

法国吉美博物馆藏

清雍正 洒蓝釉留白沥粉折枝菊花纹葵口碗

Lot 20

清雍正 釉里红三果纹碗

『大清雍正年制』六字双行楷书款

尺寸：口径 12.3cm

拍品估价：200,000 - 300,000 人民币

参阅：

1.《明代宣德官窑菁华特展图录》，台北故宫博物院，1998年，页226、227，图86

2.《孙瀛洲的陶瓷世界》，紫禁城出版社，2005年，页209，图127

3.《清代瓷器赏鉴》，上海科学技术出版社、中华书局（香港）有限公司，1999年，图131

釉里红三果纹始于明代宣德朝，多制碗器，因釉里红烧造难度较大，三果纹亦载承「多子、多福、多寿」之吉祥寓意，故这类作品素为明代官窑之名贵品种。后世亦争相仿之，此碗即为雍正仿宣窑之佳作。本器型制端庄巧致，敞口，弧腹，圈足，胎质坚致莹白，外壁绘釉里红三果纹石榴、蟠桃、柿子，瑞果饱硕红润，呈色鲜艳，白釉莹润白晰，红白相映，别有意趣。关于此式三果纹的烧造据唐英在雍正十三年撰写的《陶成纪事碑》记载，雍正御窑品种有「一仿宣窑宝烧，有三鱼、三果、三芝、五蝠四种」，三果即为拍品之所本。釉里红三果纹碗为雍正官窑名贵器物。

左：北京故宫博物院藏 清雍正 釉里红三果纹碗

右：南京博物院藏 清雍正 釉里红三果纹碗

左：上海文物商店藏 清雍正 釉里红三果纹碗

右：台北故宫博物院藏 明宣德 釉里红三果纹高足杯

Lot 25

明正德 白地暗刻海水绿彩龙纹盘

『大明正德年制』六字双行楷书款

尺寸：口径 20.5cm

拍品估价：500,000 - 800,000 人民币

1.I.M.BLAKE 女士旧藏

2.NORMA M.GRUBER 旧藏

记录：

1.伦敦苏富比，1962年5月29日，编号23

2.伦敦苏富比，1983年12月13日，编号272

3.香港苏富比，2000年5月2日，编号629

著录：《中国古陶瓷展》，香港中文大学，1982年，页98

参阅：

1.《孙瀛洲的陶瓷世界》，紫禁城出版社，页121，图61；

2.《故宫博物院文物珍品大系－杂釉彩 · 素三彩》，上海科学技术出版社，2009年，页90，图71

盘为敞口，弧壁，浅腹，圈足。内外壁均施白釉，釉面莹润光亮。外壁釉下刻划海水纹，釉上以绿彩描绘两条五爪云龙，祥龙身躯蜿蜒，极富动感；内底、口沿及足墙处均绘饰绿彩弦线，盘心施绿彩绘一侧面团龙，龙纹轮廓清晰，周饰祥云。外底青花双圈内书「大明正德年制」六字双行楷书款，字体规整雅致。整器胎体细腻，釉质润泽，线条勾画自然流畅，纹饰生动传神，颇具帝王之气。

广东省博物馆藏

明正德 白地暗刻海水绿彩龙纹盘

大英博物馆藏

明正德 白地暗刻海水绿彩龙纹盘

Lot 30

清乾隆 窑变釉海棠形水仙盆

『大清乾隆年制』六字三行篆书款

尺寸：长度22.6cm

拍品估价：250,000 - 350,000 人民币

本品呈海棠式造型，口作四瓣花形，撇口，束颈，扁腹略鼓，下承四如意形足。造型隽秀，秀丽文雅。器身通体施窑变釉，釉层肥厚，外壁玫瑰紫满覆，灿若晚霞，其间融入丝缕蓝釉，平添清幽淡然之感，内壁近天青色，静谧雅致。外底心阴刻「大清乾隆年制」六字三行篆书款。

清帝崇古进而摹古，宋代钧窑之嫣然灿烂甚得其心，故自雍正起便开始临仿。据《清档》记载，清雍正六年皇室派驻景德镇御窑厂的内府员外郎、陶务佐理唐英协理景德镇御窑厂窑务；七年，唐英会同幕友吴尧圃「杜门，谢交游，聚精会神，苦心竭力，与工匠同其食息」，终于熟知了「物料、火候生克变化之理」，吴尧圃赴河南禹县调查钧窑烧造之法，于景德镇仿制成功，从而塑造出艳丽华美的釉色。经反复实验，雍正十三年「新得窑变」。

窑变釉是一种以铜红釉为主，并添加多种金属元素烧制而成的高温釉，其釉汁流淌看似天成，实际其呈色规律已为当时窑工所掌握，从而塑造出艳丽华美的釉色。清蓝浦《景德镇陶录》赞有：「窑变之器有二，一为天工，一为人巧，其为天工者，火性幻化，天然而成……其由，则工，故以泑作幻色，物态直名窑变。」由此，窑变釉器从造型、装饰到釉色各方面获得可控的突破，渐趋完美。本器造型优雅，釉汁流淌自然，釉色瑰奇，为乾隆朝窑变之典型器物。

北京故宫博物院藏

清乾隆 窑变釉水仙花盆

Lot 33

清乾隆 青花云龙海水纹茶圆一对

『大清乾隆年制』六字三行篆书款

尺寸：口径 11.2cm

拍品估价：300,000 - 350,000 人民币

记录：巴黎苏富比，2010年6月9日，编号75

此对拍品撇口，弧腹，下承圈足，胎体坚致。通体施白釉，外壁以青花装饰，胫部绘海水山崖，上方通景绘双龙赶珠，二龙牙尖爪利，怒目圆睁，形体矫健，须发飘逸，追赶火球于云海之间，威风凛凛，不怒自威，画面繁而不乱，青花发色艳丽。足部饰双周弦纹，外底心以青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款，字体工整。此式茶圆自康熙朝创烧即成为清代御窑厂传统品种，其后历朝皆有烧造，以龙纹为主题，皇家意蕴十足。本品云龙描绘动态传神，为乾隆御窑典型佳品。

南京博物院藏

清乾隆 青花云龙纹茶圆

Lot 34

清乾隆 斗彩灵仙祝寿纹盘

『大清乾隆年制』六字三行篆书款

尺寸：口径 21.5cm

拍品估价：600,000 - 800,000 人民币

记录：纽约苏富比，2006年9月19日，编号351

参阅：《雍正－清世宗文物大展》，台北故宫博物院，2009年，页122，图Ⅰ-60

本品造型俊雅端庄，通体白釉匀洁如玉，外壁及盘心皆绘以斗彩灵仙祝寿图，画意清秀细腻，设色淡雅逸丽。画中洞石骨瘦嶙峋，水仙花丛掩映其中，上有天竺横欹而出，旁有灵芝倚石而生。灵芝、水仙与天竺，取其谐音有「灵仙祝寿」之意，寓意吉庆福寿、玉堂富贵。雍正御窑斗彩瓷器名贵品种，雍正帝对此种纹样颇为珍视，从北京故宫博物院藏《胤禛行乐图·书斋写经页》中可见端倪。画中胤禛身着汉装闲坐书斋里，展纸执笔，凝望庭院中的天竺、水仙与迭石，沉湎其中，可以推知「灵仙祝寿」纹饰即源于此处景致。

本品底款「大清乾隆年制」，笔法、设色皆具前朝特色，应为乾隆三至五年期间，唐英担任督窑官时御窑厂烧造的斗彩圆器精品，其纹饰和款识的时代特征尤为显著。此种传世品多见雍正作品，而乾隆制器则极为少见，尤为值得重视。

北京故宫博物院藏

《胤禛行乐图·书斋写经页》

徐氏艺术馆藏

清雍正 斗彩灵仙祝寿图盘

Lot 35

清乾隆 青花缠枝莲托八吉祥铺首尊

『大清乾隆年制』六字三行篆书款

尺寸：高度 49.5cm

拍品估价：2,800,000 - 3,800,000 人民币

参阅：

1.《天民楼青花瓷特展》页200，图83，鸿禧美术馆，1993年

2.《清代瓷器赏鉴》页133，图163，上海科学技术出版社，2005年

3.《宫廷珍藏：中国清代官窑瓷器》页167，南京博物院，2003年。

本品的缠枝莲纹细节与寻常作品不同，其莲花中心书写一团寿字，这与乾隆早期唐英为北京地藏王菩萨殿、天仙圣母庙供奉的青花花觚上的莲花纹饰一致，可见此种绘制方法应是唐英督窑时所创。此外本品肩部装饰的西洋巴洛克式卷草花卉纹，亦是雍正乾隆之际开始出现的特殊纹样，也正与清宫档案「照洋彩黄地洋花宫碗上花样烧造些」之记载相合，乾隆御瓷上许多高档御瓷皆选用此种边饰。本品体量巨大，气势恢宏，是一件颇能体现乾隆王朝鼎盛国力的瓷器作品，且整器胎釉质量精良，青花发色上佳，纹饰描绘细致，品质优秀，极为难能可贵。

本品造型源自上古青铜器，敞口、束颈、丰肩，两侧贴塑铺首衔环耳，圆鼓腹渐收至底，高圈足外撇，整器造型端正，体量硕大，颇具气势。尊胎质细腻，釉质温润，通体纹饰以青花绘就，采用模仿明初「苏麻离青」效果之点染画法，发色浓郁明快，翠妍欲滴，纹饰层次分明，繁而不乱，口沿和近足处皆为海水纹，颈部为缠枝莲纹，肩部绘巴洛克式花卉纹样。腹部主体分绘两层缠枝莲，其中上层莲花之上托举八宝，足胫部绘仰莲纹一周。整器纹饰主题鲜明，上下呼应，描绘细致入微，尤其肩部铺首形象生动，彰显出威严的皇家气度。尊底心青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款，为标准乾隆中晚期御窑款识字体。

《各作成做活计清档》中记载

据《各作成做活计清档》记载：「乾隆二年十月（江西烧瓷器处）十三日司库刘山久七品首领萨木哈催总白世秀来说太监毛团、胡世杰、高玉交……嘉窑青穿枝莲八宝双环大尊……此三样尊照洋彩黄地洋花宫碗上花样烧造些……于本月十六日司库刘山久七品首领萨木哈来说太监毛团、胡世杰、高玉交篆字款纸样一张，传旨以后烧造尊、瓶、罐、盘、盅、碗、碟磁器等俱照此篆字款式轻重成造，钦此。」由是可知此件拍品在清宫档案众多名称应为「嘉窑青穿枝莲八宝双环大尊」，而且值得注意的是，乾隆皇帝在圣旨中专门谕令今后瓷器烧造要统一款式，本件拍品之款识当为统一款式之后的标准款样。

左：南京博物院藏 清乾隆 青花缠枝莲托八吉祥纹尊

右：美国芝加哥美术馆藏 清乾隆 青花缠枝莲托八吉祥铺首尊

左：加拿大皇家安大略博物馆藏 清乾隆 青花缠枝莲托八吉祥铺首尊

右：上海文物商店旧藏 清乾隆 青花缠枝莲托八吉祥铺首尊

Lot 36

清乾隆 松石绿地粉彩缠枝莲纹开光御题诗文壁瓶

『大清乾隆年制』六字单行篆书款

尺寸：高度 24cm

拍品估价：150,000 - 250,000 人民币

壁瓶，亦称之为「挂瓶」、「轿瓶」，明代万历年间开始流行。起初壁瓶挂于床上，四季插花，明代高濂《遵生八笺》记床榻中就有云：「床内后柱上钉铜钩，二用挂壁瓶，四时插花，人作花伴，清芬满床，卧之神爽意快」。至清代乾隆时期皇帝酷爱以壁瓶装饰宫廷，在其珍藏稀世法帖的养心殿三希堂的东板墙上就挂有壁瓶14只，他还把轿瓶作为其御辇的挂饰，以供途中欣赏。乾隆时期关于壁瓶之烧造，清宫档案中曾见有多处记载，如乾隆十年《清档》中有：「四月初八日，唐英呈进制得……在厂拟造得新样轿瓶与陈设小件数种均进呈鉴定」。起先御窑厂烧制轿瓶只有画而无题咏，后乾隆七年皇帝曾专门下谕旨于唐英：「将御制诗一首，交唐英烧造在轿瓶上用，其字并宝玺酌量收小，其安诗地方并花样亦酌量烧造」，自此壁瓶集诗书画于一体，无论是器形、纹饰和品种都更为丰富多彩。

壁瓶为掸瓶造型，口沿微外敞。背部有一斜孔，用于悬挂。口沿以金彩绘一周回纹，底部连座施紫金釉，底足施金彩，足内以金彩书「大清乾隆年制」篆书款。此瓶瓶身四周以松石绿釉为地，满绘缠枝莲纹，腹部开光内书乾隆御题诗「依然胆槌式，却异汝官珍。动挈路搴秀，静悬屋盎春。制惟日趋巧，道不易还淳。红紫随时阅，何曾着点尘。乾隆乙酉御题」。乾隆乙酉年即1765年。壁瓶的图案布局典雅，四周粉彩花卉色泽华丽，腹部开光墨彩书御题诗文，整体格调清新，别具艺术魅力。

北京故宫博物院藏

清乾隆 松石绿地 粉彩开光御题诗文壁瓶

Lot 37

清乾隆 青花海水云龙纹案缸

『大清乾隆年制』六字三行篆书款

尺寸：口径 21.2cm

拍品估价：800,000 - 1,200,000 人民币

记录：香港佳士得，1997年4月28日，编号675

参阅：

1.《宫廷珍藏：中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003年，页274

2.《故宫博物院藏清代御窑瓷器》卷一下册，紫禁城出版社，2005年，页116，图47

此类缸器型小巧，多用于放置文房用具，可置于案头，故称案缸。本品唇口，鼓腹，敛颈，卧足，玉璧底。其造型稳重规整，胎骨坚致厚重，外壁以青花绘云龙纹，双龙前后呼应，一改以往双龙前后追赶状，代之为一龙回首，一龙追逐，矫健生动，龙身遒劲，形态凶猛，毛发似随风飘动，动感十足。所绘龙纹青花发色沉着，蓝中透紫，苍雅幽深，而海水纹所用蓝色较为浅淡，愈发衬托出龙翔于天的大气磅礡。器底以青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。

其造型来源于嘉靖官窑龙缸。嘉靖官窑深得世人喜爱。雍乾时期，嘉靖官窑成为清雍乾二朝的重要摹制对象，其受欢迎程度不亚于永宣二窑。造办处档案的记录亦比比皆是，如《乾隆三年内务府造办处活计档·江西》记载，「（乾隆三年）六月二十五日：七品首领萨木哈、催总白世秀来说太监高玉交……嘉窑青龙小缸一件……，交与烧造瓷器处唐英，具照样烧造送来。烧造完时再将原磁器缴回，仍交磁器库。此磁器内有大器皿应画样带去，其小磁器皿具各带。钦此。」由此可知，此式青花云龙纹缸为乾隆钦定仿烧，并于乾隆三年便已摹制出来。南京博物院藏同类一例，录于《宫廷珍藏—中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003年，页274；上海文物商店所藏一例，可见《清代瓷器赏鉴》，上海科学技术出版社，1994年，页156，图199。皆可兹比较。

北京故宫博物院藏

清雍正 青花云龙纹缸

美国波士顿艺术博物馆藏

清乾隆 青花海水云龙纹案缸

Lot 38

清乾隆 青花缠枝莲纹赏瓶

『大清乾隆年制』六字三行篆书款

尺寸：高度 36cm

拍品估价：800,000 - 1,200,000 人民币

参阅：《故宫陶瓷馆 卷五·专题》，故宫出版社，2021年，页222，图128

本品直颈，肩部饰凸弦纹三层，球形腹及底内收，下承圈足。通体以青花为饰，自上至下分饰蕉叶纹、回纹、如意云头纹、缠枝莲纹、变形莲瓣纹及卷草纹等。纹饰勾勒精细，层次清晰，青花色泽雅致，浓淡相宜，极具乾隆御窑追求精工细作的创作要求。底部青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。

赏瓶在清代文献中又有「玉堂春瓶」之称，由于其主题纹饰用青花绘成缠枝莲纹，故取谐音「清廉」，常被用于赏赐下臣，故有「赏瓶」之名，暗含谨慎劝诫，为官清廉之意。赏瓶自雍正朝创烧伊始，即成为清代御窑经典品种，雍正以后历代皆有烧制，并以乾隆一朝最具代表性。传世所见乾隆青花赏瓶，根据器形与纹饰，大抵可分两类，一类为肩部起三层凸弦纹，腹部仅饰单层缠枝花卉，上腹硕，下腹渐收式样；另一类为肩部无凸棱，腹部饰双层缠枝花卉，腹部浑圆，外足端起唇边式样，本品则属前者。相对于后者而言，本品工艺更为复杂，凸起弦纹装饰更为器物线条变化增添了几分韵律。其胎釉质量和青花发色俱佳，称得上是乾隆青花赏瓶中的翘楚。

南京博物院藏

清乾隆 青花缠枝莲纹赏瓶

上海博物馆藏

清乾隆 青花缠枝莲纹赏瓶

Lot 48

清光绪 松石绿地墨彩花鸟纹缸

『大雅斋』三字一行楷书款

尺寸：高度 22cm

拍品估价：600,000 - 800,000 人民币

出版：《御堂佳器-晚清宫廷帝后用瓷》，故宫出版社，页58-59，图26

参阅：《官样御瓷——故宫博物院藏清代制瓷官样与御窑瓷器》，故宫博物院编，紫禁城出版社，2007年，第160、161页，图30

本品制为敛口钵式，体量硕大，气势雄伟，外壁敷松石绿釉为地，通景绘墨彩葵菊花鸟图，蜀葵和秋菊盛开，花枝摇曳如临微风，飞鸟自上空掠过。画面以墨彩绘就，颜色清新素雅，具有别样意趣。一面口沿下以矾红绘「天地一家春」龙纹椭圆印及横书「大雅斋」楷书款。

「大雅斋」最初为咸丰五年（1855年）起分别于紫禁城养心殿西耳房平安室、圆明园天地一家春殿内所悬挂的斋名，而后成为慈禧太后自署斋号。同治十二年（1873年）于圆明园内重修天地一家春殿，「大雅斋」款瓷器即是专门为此而烧制的，其生产肇始于同治十三年（1874年）三月，正式烧成则在光绪年间。由于为慈禧太后专用，在精美华丽之余，其纹饰亦不同于传统官窑常见的龙凤、缠枝花卉题材，而代之为各式灵禽花卉，气息隽雅，意境清新，绘画施彩之精，独步一时，为同光普通官窑瓷所不能比。

北京故宫博物院藏

葵菊花纹敛口缸图样

Lot 49

清同治 青花四季花卉纹大捧盒

『体和殿制』四字双行篆书款

尺寸：口径 33cm

拍品估价：200,000 - 300,000 人民币

参阅：《官样御瓷—故宫博物院藏清代制瓷官样与御窑瓷器》，紫禁城出版社，2007年，页175，图79

捧盒因其无系、无钮，形体较大，移动只能以手捧之而得名。捧盒器型规整，呈馒头形，盖面隆起饱满，子母口相合，弧腹，圈足露胎。外壁通体施白釉为地，以青花绘四季花卉为饰。盖面及盒身外壁分四组绘制牡丹、菊花、梅花和兰花纹饰，代指一年四季。底心青花书「体和殿制」四字双行篆书款。此件捧盒器形规整，线条圆润，纹饰喜庆，制作讲究，青花发色纯正，外底所署「体和殿制」款表明这是当时景德镇御窑厂专门为慈禧太后烧造的日常用瓷。北京故宫博物院收藏有黄地墨彩品种，可作参阅。

北京故宫博物院藏

黄地五彩小盒图样

北京故宫博物院藏

清光绪 黄地墨彩花卉纹盖盒

Lot 58

清嘉庆 青花九龙闹海纹长颈撇口瓶

『大清嘉庆年制』六字三行篆书款

尺寸：高度 28cm

拍品估价：300,000 - 350,000 人民币

参阅：

1.《故宫博物院藏文物珍品大系－青花釉里红》（下），上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），2000年，页157，图143

2.《瓷器上的龙纹特展图录》，1983年，台北故宫博物院，图78

拍品撇口，长颈，溜肩，扁圆腹，圈足。造型高雅，线条柔美，其外壁通绘青花祥云九龙纹，九条威龙穿梭于祥云、火珠之间，神态生动，气势磅礴，显得威严庄重。九龙又暗合《易经》中「九五，飞龙在天，利见大人」之「九五之尊」之寓，颇显皇家威仪。「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能巨，能长能短。春分而登天，秋分而潜渊……」龙纹不仅是祥瑞的象征，更是作为明清两朝皇家御用的帝王专属之纹，满清帝王致力于塑造其正统性与无上皇权，在各类宫廷御用的艺术品上广泛使用龙纹，特别是作为宫廷陈设和使用的御窑瓷器中，有如本器。瓶身以青花满绘祥云九龙纹，海水波涛汹涌，九龙形态各异，或正面威严，或腾空而起，或水中翻滚，气度非凡，于祥云间腾跃的巨龙描绘得极为威武生动，体现了飞龙在天的皇家威仪，皇家气派十足。特别是本品尺寸适中，非大型陈设器，也非十余厘米的小瓶，而是近三十厘米，大小适中，是可以在皇帝万机之暇把玩品鉴之物。整器布局疏密有致，繁而不乱，纹饰层次丰富，青花发色妍丽，釉色纯净幽雅，纹饰线条遒劲流畅，当为嘉庆宫廷陈设精品，可堪珍藏。

美国 Portland 艺术博物馆藏

清嘉庆 青花九龙闹海纹长颈撇口瓶

Lot 63

清道光 粉彩描金皮球花纹酒杯连温酒器一对

『大清道光年制』六字三行篆书款

尺寸：高度 10cm

拍品估价：150,000 - 250,000 人民币

记录：伦敦苏富比，1978年11月28日，编号273

古时冬日人们缺乏保暖措施，冷酒难以下咽，如何保持酒温适宜成为饮中君子们亟需破解的难题，各种式样奇巧的温酒器具由此应运而生。拍品整器由盛酒杯与温酒器组成，酒杯可放于温酒器内，温酒器内盛满热水可保持酒的温度适宜，整体设计巧妙。

整器敞口，溜肩，鼓腹，圈足。撇口长颈，酒杯的圈足壁正好落于温酒器口内，既可分开独立使用，又可组合为一体，设计颇具巧思。口沿描金，整体施白釉，釉面洁白；外壁绘粉彩皮球花纹，粉彩颜色秀丽雅致，粉润柔和，两者相映成趣。纹饰布局疏密有致，或两两成对，或三者成簇。颜色更是缤纷绚丽，将粉红、淡黄、翠绿、天蓝等颜色发挥到极致，于莹润的釉色映衬之下，绽放出一份华丽而含蓄之美。整器极具实用及把玩价值，成对呈现更可与好友把盏言欢，实为不可多见的收藏珍品。

Lot 74

清雍正青花「老子出关」「商山四皓图」大尊

尺寸：高度 51cm

拍品估价：550,000 - 750,000 人民币

来源：艺德堂郭炳湘先生旧藏

青花大尊以山石、栏杆、云气分隔成两面，分别绘「老子出关」和「商山四皓」图。老子是春秋时著名的思想家。他看到周王朝越来越衰败，就离开故土，准备出函谷关四处云游。把守函谷关的长官尹喜很敬佩老子，听说他来到函谷关，非常高兴。可是当他知道老子要出关去云游，又觉得很可惜，就想设法留住老子。于是，尹喜就对老子说：「先生想出关不是不可以，但是得留下一部著作。」老子听后，就在函谷关住了几天。几天后，他交给尹喜一篇五千字左右的著作，然后就乘坐牛车走了。据说，这篇著作就是后来传世的《道德经》。

老子出关的传说在民间有着不同的版本，老子出关，紫气东来，皆作为祥瑞的征兆。「商山四皓」为秦朝末年隐士东园公唐秉、夏黄公崔广、绮里季吴实、里先生周术，因避政局纷争与战乱而退隐商山，修文养性，采芝养生，至八十余岁皆须眉皓白，宛若神仙，故称商山四皓。后世人多用商山四皓来泛指名望德高之隐士。拍品所绘为四皓弈棋的场景。拍品总体上造型挺拔，胎釉精良，布局疏密有致，青花层次分明，绘画娴熟流畅，人物众多，相互呼应，神情生动，文气十足。