徐悲鸿作品木版水印

    “凿木之精兮，萃水之灵；纤毫毕露兮，神扬扬。”这句诗赞的是我国最独特的艺术工艺、国家级非物质文化遗产——荣宝斋木版水印。作为一项最具传统艺术底蕴的技艺，荣宝斋木版水印曾有着传奇般的故事：让白石老人不辨雌雄的精湛复制品；历时８年、印刷３０余万次、珍藏于故宫博物院的《韩熙载夜宴图》……致密坚实的木遇上空灵透彻的水，如何就生化出这般美妙的艺术来呢？

    目前，由荣宝斋南昌经销店主办的“荣宝斋木版水印精品展”正在南昌展出。

    都说水墨书画最能体现国人的传统精神气质，而源于古老的雕版印刷术的荣宝斋木版水印综合了绘画、雕刻和印刷三项技艺——运用刻刀、木板、宣纸、颜料、笔砚等简单的传统工具，通过“勾描”、“雕版”和“水印”三道复杂的纯手工工艺程序，可将上下千年的古画名作的笔情墨韵原汁原味再现出来，其逼真程度甚至连现代印刷术都望尘莫及。而还原作品意韵的关键正是因为无处不在的氤氲之水：印刷房间要保持一定的湿度、印刷用的宣纸也要事先喷水打湿、颜料要用水调制、印前还要往木版上刷水……老师傅说，只有这样，才能复制出中国书画独有的水墨韵味。难怪有了水的灵澈，木版也能妙化出这般神奇的艺术精品。

    此次展览集中展示了郑板桥、李方膺、齐白石、吴昌硕、吴作人、徐悲鸿、傅抱石、吴冠中等名家大师们的木版水印作品近百幅，而广为人知的郑板桥的潇潇墨竹、徐悲鸿的俊逸奔马、齐白石的灵动虫草和吴冠中的写意水乡则更是吸引了众多的参观者。流连在一幅幅精致的作品前，真假难辨的惊诧声或许是展厅中最多的语音了。墨色间的些微变化、线条的流转折动，无不纤毫毕现、淋漓畅快，若非事先知晓是木版水印作品，一定会误作真迹了。不过，双眼虽会被所见迷惑，但美却永远不会蒙蔽我们的心灵。眼前这惟妙惟肖的木版水印画已然在为我们编织着美妙的艺境。

    “镂木之本，汲水之灵”，这水印的清泠妙像不正似水袤木繁的江南之美吗？（孙承飞 记者 罗翠兰）