1月16日至2月10日，由中国美术馆主办的天边的彩云·中国美术馆藏少数民族题材美术展在中国美术馆举行。本次展览画种涵盖国、油、版、雕、水彩、连环画等。藏族、维吾尔族、哈萨克族、傣族、蒙古族、彝族等中国少数民族题材异彩纷呈，它们共同构成一个新颖独特的展览，让人们充分感受、分享民族大家庭带来的温暖与快乐。这与几乎同时举办的中国工艺美术大展一起，为广大观众奉献一场喜庆祥和、美不胜收的视觉文化盛宴。  

 

       少数民族题材美术创作一直是中国文化艺术百花园中的一朵奇葩；中国现代美术的重要组成部分。作为美术创作的重要文化资源，其题材、形象以及审美给予了20世纪以来美术创作以巨大的影响。从上世纪40年代以来到现在，涌现了大量优秀作品，取得了很大成就，几乎每一位有成就的画家都曾用画笔描绘过那些美丽的土地。许多历史上优秀作品至今还散发出感人的艺术魅力，少数民族地区多姿多彩的文化风情、独特的人文地理、原生态的生活图景激发了画家的主体意识和创造激情。也吸引着当代一批批怀着少数民族情结的画家走向边疆，踏上写生采风之旅。  

 

       上个世纪40年代，由于战乱，大批艺术家内迁，自然接触到民间、民族的生活现实。同时自觉承担起以艺术关注大众命运的时代命题，并展开对绘画民族性的探求。上世纪的50、60年代各民族地区相继实行了民主改革，社会制度和生活方式发生了巨大变化。许多画家随工作组、文工团开赴边疆民族地区，一边亲身参与当地的民主改革，一边体验生活、收集素材。政府文化部门进行的有组织的分期、分批赴少数民族地区的写生活动，为推动少数民族题材美术创作的繁荣奠定了基础。这一时期美术表现内容主要是反映新政权带来的社会关系的变化和新生活的喜悦以及民族团结的主题。诸如当家作主、学习文化、修路、医疗卫生等等，通过画作我们能从中感受到少数民族崭新的社会生活、精神面貌和建设成就。改革开放以来至现在，少数民族题材的创作，打破了“文革”时期的单一和通俗化，呈现出从语言到观念多元共存的局面。  

 

       这次馆藏少数民族题材美术展览，中国美术馆利用三层、五层8个展厅展出历年收藏的180余件少数民族题材艺术作品。其中包含了诸多近现代艺术大师和当代有成就的画家的作品，具有令人赞叹的学术水平和历史分量。