清朝（公元1644——1911年）清廷平定了各地族群及政治势力反抗，逐步统一全国。社会政治平静，老百姓安居乐业。瓷器鉴藏界上俗称的“清三代”就是指的是康熙、雍正、乾隆三朝代所生产的瓷器。明末清初，景德镇的陶瓷业因受到战争的摧残，实际上直到康熙十九年前后才恢复了繁荣，生产量及貭量突飞猛进，整个清代瓷业鼎盛时期是此三代。

“清三代”是中国历史上制瓷业最旺盛时期！此时期工艺的精巧、釉色的多样、器型的丰富前所未有。帝君直接参与宫廷用瓷的设计及监管。雍正皇帝虽在位只十三年，但对文化艺术很有修养，对瓷器的工艺美术设计最为看重，又亲历其中。故，雍正时代的瓷器相对地说，总体上比历史任何时代的瓷器都精致。虽如此，但三代多数官用瓷，纹饰多呆板，圈圈多，少灵性；乾隆王朝是个富裕的时代，社会的富足百业俱兴，手工业产品从重实用性向重艺术性发展。陶瓷生产从偏重实用器到偏重艺术陈设器。

康熙前期，仼臧应选为景德镇御窑厂当督窑官。“臧窑”是后人以臧应选的姓命名的。臧窑最大的成就是单色釉，如鳝鱼黄、蛇皮绿、黄斑点、吉翠四种最佳。吹红、吹青、浇黄、浇绿、浇紫都是此时期臧窑创烧的。鳝鱼黄、黄斑点两釉色器传世少见。

康熙四十四年以后江西巡抚郎廷极主持了官窑督造，此时期的官窑器后人称谓“郎窑”。郎廷极致力于新釉创新及明宣德器的研究、仿制。明末宫廷少烧的釉里红器在康熙时的官窑恢复了烧制，工艺有所提高。最出名的红釉称“郎窑红”。朗窑红、豇豆红是红釉中的新品种。康熙时代人刘廷玑，在他所写的《在园杂志》中对郎窑评价说：“仿古暗合，与真无二，其摹成宣，釉水颜色，桔皮棕眼，款字酷肖，极难辨别”。

雍正四年，朝臣年希尧督理淮安板闸关税务又兼管御窑厂务。此阶段官窑器：“……选料奉造，极其精雅……琢器多卵色，圆类莹素如银，皆兼青彩，或描锥暗花。玲珑诸巧样，仿古创新，实基于此。”

雍正时期，为朝廷总理陶务的是年希尧。雍正六年后，唐英被皇帝派往景德镇，佐理年希尧总理陶务充驻御窑厂，那时职务只是位协理官。唐英忠于窑务，喜爱本职，勤于对历代陶瓷的研究，“聚精会神，苦心竭力”（《陶人心语》）。配合雍正皇帝的审美情趣创烧了不少瓷器新品种。

乾隆二年，朝廷重新派往御窑厂督理陶务的官员又是唐英。此阶段官窑器后人习惯称“唐窑”。他曾经在雍正时就与窑工创新了很多陶瓷品种。湖南电视台《东方寻宝》栏目报名（向编导），地址：湖南省长沙市开福区德雅路480号（湖南电视台三楼），（一三五四九六六七零九一）。《景德镇陶录》对唐英在陶瓷方面的成就这样说：“公，深谙土脉、火性，慎选诸料，所造俱精莹纯全。又仿肖名窑诸器，无不媲美；仿各种名釉，无不巧合；萃工呈能，无不盛备；又新制洋紫、法青、抹银、彩墨水、洋乌金、珐琅画法、洋彩乌金、黑地白花、黒地描金、天蓝、窑变等釉色器皿。土则白坏，而坯体厚薄帷腻。厂窑至此，集大成矣！”

清代是中国古陶瓷生产、研究、创新的最高峰。此时段的器物不论官窑、民窑“精、美、全”。冶土、彩料细精，釉面纹饰图案画工美，各类器型丰富齐全。

康熙创烧了无筑边圈的瓷胎珐琅彩瓷器，珐琅彩料如传统彩料被成功地直接彩于瓷体图案上，清珐琅彩与元、明珐琅彩之区别在于工艺上。元、明珐琅彩工艺是在烧成的瓷素坯上筑图案边圈，后于圈内填彩料再低温烧成，也称瓷胎珐华彩。清代珐琅彩器是直接用珐琅彩料彩上素坯图案，再低温烧之，少了一道工艺。瓷上珐琅彩工艺使中国陶瓷艺术更加丰富多彩。雍正、乾隆承接前朝枝艺而更精于前朝。

粉彩，习惯上也称“软彩”（五彩谓“硬彩”）始创于康熙，雍正瓷器纹饰喜欢用粉彩艺术工艺。瓷器上的纹饰先用白粉（一曰：玻璃白）作为底地，然后以所需要的其他色彩在白粉上，以深化浅，使图案或植物的花叶有色的深浅或阴阳层次。

胭脂水，原是从西方引进的－种含金的粉红色低温釉。康熙时期始粗用，雍正、乾隆运用较多而精致。

蓝釉彩，初是用在陶器上，隋唐时的唐三彩陶大量用上蓝色釉彩料，蓝釉主要呈色剂是钴矿料。唐朝后期又试着用在于瓷器上，唐代开始成功地出现了蓝釉瓷器。湖南电视台《东方寻宝》栏目报名（向编导），地址：湖南省长沙市开福区德雅路480号（湖南电视台三楼），（一三五四九六六七零九一）。钴在陶瓷釉里会呈现出美丽的蓝色，多作为瓷的釉里青花纹饰原料，也作为瓷的蓝釉呈色原料。元朝时，开始把钴作为五彩瓷器釉上彩一种蓝彩料应用，明时少发现。康熙彩瓷器又重新用上。

吹红,此种釉出现于康熙时期。用已经调好的红色釉用小竹管等作为上釉工具，用吹的方法为瓷胎上釉，烧出有不规则点状的红釉器，传世品少见如（图48），

吹蓝釉始发明于明朝宣德期间，吹上釉后烧成的器物称为雪花蓝，此种方法被康熙仿之。康熙雪花蓝存世量也不多见。

清代瓷器的出口，在明朝的贸易基础上延续。康熙、雍正、乾隆时期除景德镇外，沿海地区各瓷窑生产量巨大。浙江省的龙泉地域；福建省的漳州地域；广东省的潮汕地域等众多窑群多有生产出口瓷。清时全国瓷器生产量大增，除本地区百姓需用外，主要多用于出口外域。世界多数国家与地区早已了解中国瓷器，习惯于日常生活中的应用。实用与艺术相结合的瓷器受到各国人民喜爱。景德镇窑出口瓷普遍较为精致，近代出口较粗的瓷器国外统称谓“汕头器”。

中国瓷器从发明到传播，与中华民族的发展及对外友好的交往息息相关，而瓷器的美术工艺史也是中华文明史重要的一部分！

顺治胎釉特征

胎体：

顺治瓷器处在明末清初过渡阶段，社会政治还不稳定。器型、胎釉、纹饰两个时代特征同时交合时间较长。大体上顺治器胎体比较厚重，胎质比崇祯时显得细润坚硬，洁白，但较笨拙。精品器圈足规整，足多为圆润。盘类器底少有下凹现象，个别有刮削痕及浅显旋痕和跳刀痕。粗制器物底足斜削痕显得草率，多有粘砂；此时双圈底也有所见。器物圈足，比之明代有显著演变，由浅矮渐趋高深，至康熙时愈甚。足底多不施釉，甚为光滑。顺治瓷器一方面承袭了明末瓷器的某些造型特点，如明代万历出现的一种裹矮外高的斜削式宽圈足，顺治时仍多沿用，此类圈足修整工艺一直延续到乾隆时期，才逐渐消失。并流行明末已出现的双圈底足。另一方面又是开拓、掺合了清代民族日常生活使用习惯，是另一个时代风格的开始。顺治器型品种少，创新品种也不多，民用瓷相对较多的是神佛前供器。

釉面：

顺治时期的釉面多为青白色，釉面以光亮不足的卵青色为多见。一些琢器釉面因为较厚，常使淡色青花纹饰显得模糊不清，器物外壁釉色卵青；盘、碗类底部近足处，呈黄褐色。明代以来在器口施酱黄釉的“黄釉口”特征。在顺治瓷器上更为突出，也是顺治瓷器重要特征。其他特征也占有一定比例。

图案纹饰：

绘画笔纹隽秀，内容新颖。晚明豪放的风格依稀可见。流行的纹饰有芭蕉麒麟、洞口花卉、人物故事、斑片云纹、三现云龙、树叶、竹石、朶云、倒垂莲瓣纹，荷兰郁金香纹饰等，边饰有蕉叶。画中题词亦很流行。题顺治年款和干支款的器物虽有所见，但稀少。