元代著名画家吴镇的《双松图》是一幅具有极高艺术价值和历史意义的画作。创作年代：元代，泰定五年戊辰（1328年）二月。规格：纵180厘米，横111.4厘米。材质：绢本。画作类别：图轴、水墨画。现藏地：台北故宫博物院。

吴镇（1280—1354年），字仲圭，号梅花道人，浙江嘉兴人。他是“元四家”之一，擅长画山水、梅花、竹石等静态事物，其画风在水墨苍莽之间尽显淋漓雄厚，又能表现出自己的清旷野逸之趣。

《双松图》是吴镇四十九岁时的作品，是他传世的画迹中署有年款最早的一件画作。据款题所示，此画是为纪念雷所尊师而作于清明节时分。

《双松图》以两棵松树（或桧树，存在争议）为主体，几乎占据了整个画面。两树擎天而立，上顶天，下立地，展现出一种挺拔、孤傲、相依相扶的形象。

画中左松树身中下部曲成弧形，卧于地，中部挺直、劲健，顶部突然探向右方；右松直立挺拔，上部一个近于直角的弯曲，伸向右，于左松一树枝的上方又一个近于直角的弯曲，然后冲向高空。两松空中交插，成为X形，极具视觉冲击力。

树后有一条蜿蜒的溪流渐渐地向后推延，几户房舍坐落在岸边，空间深邃，营造出一种宁静而深远的意境。

吴镇在《双松图》中展现了其精湛的笔法，干湿并用，尤其擅长带湿点苔。画树皮的方式以长披麻皴来表现，笔法与董源、巨然十分相似，具有坡岸多作矾头的特点。

画中松（或桧）树的枝干纠结，笔力雄劲，墨气沈厚，表现出一种平淡天真的韵致。

《双松图》不仅是一幅描绘自然景物的画作，更蕴含着深刻的意境。两松挺拔相依，象征着坚韧不拔、不改其志的大雅君子形象。

画中溪流汇聚于树旁，似乎滋养着松树，使之不断凌空向上茁壮生长，这也可以被理解为对故人的追思之情或对某种精神的传承与颂扬。

树种争议：关于《双松图》中的树种，存在争议。有专家称画中的“双松”实为“双桧”，因为从画上两棵树的枝干看来，它们更符合桧树的特征而非松树。然而，这种争议也反映了国画写意的特点和观者的不同解读。

尽管存在争议，但《双松图》作为吴镇的代表作之一，受到了艺术界的高度评价。其独特的构图、精湛的笔法和深刻的意境都使其成为元代山水画中的瑰宝。