恽寿平《槐隐图》纸本 单页 墨笔 。

恽寿平的《槐隐图》是一幅具有深刻文化内涵和艺术价值的作品。

恽寿平（1633—1690年），又名格，字正叔，号南田、白云外史等，武进（今江苏常州）人。他是清代著名的画家，尤其在花鸟画领域有着卓越的成就，开创了“常州画派”。恽寿平的画作以笔墨清灵秀洁、意境萧散幽淡著称，对后世花鸟画的创作影响极大。

《槐隐图》是恽寿平为送友人王石谷之父乃炤所画，画面由高大的槐树、一小片细竹以及奇石组成的小景。构图简洁，笔墨秀润，表现出文人隐逸所特有的荒寒境界。

整个画面没有过多的元素，但通过槐树的挺拔、细竹的劲秀以及奇石的嶙峋，营造出一种清幽淡远的意境。

恽寿平运用淡墨绘制，使得画面显得清新脱俗，笔墨之间流露出一种温润如玉的美感。

画面中的槐树、细竹和奇石不仅是自然景物的描绘，更是文人隐逸情怀的象征。恽寿平通过这些元素，传达出一种超脱世俗、追求自然和宁静的生活态度。

《槐隐图》所表现的隐逸文化是中国传统文化的重要组成部分。隐逸文化强调远离尘嚣、回归自然，追求内心的宁静和自由。恽寿平通过这幅作品，不仅展现了自己的艺术才华，更表达了对隐逸文化的向往和追求。

在这幅作品中，恽寿平还留下了自题诗：“幽淡荒寒之境，非尘区所有，吾将从髯翁游此间，甚相乐也。”这首诗进一步阐释了画面的意境和作者的情感。恽寿平认为，这种幽淡荒寒之境是尘世所无法比拟的，他愿意与友人一起在这样的环境中畅游，享受其中的乐趣。

综上所述，《槐隐图》是恽寿平的一幅代表作，通过简洁的构图、秀润的笔墨和深远的意境，展现了文人隐逸情怀和作者对自然的热爱与追求。同时，这幅作品也体现了恽寿平在绘画艺术上的高超造诣和独特风格。