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中国书画是用笔、墨、颜料在帛、布、绢、纸、绫等物体上面，通过运笔用墨点画线条和运用勾、皴、点、染、擦、泼等技法，描绘出的视觉艺术作品。在世界文化艺术领域中自成体系，有着悠久的历史，更有着优良的传统。
书画鉴赏是鉴赏者对书画艺术作品进行感知、体验、领悟的一种精神享受。在欣赏过程中，对书画作者的艺术风格进行理解和判断，对书画作品的艺术特点进行分析和研究，最终对书画作品的艺术价值进行评估。这些判断、认识、评估是在自己原有认识基础上的一种提升，从而达到一个新的艺术境界，具有净化心灵、陶冶情操的作用。书画鉴赏，不可能瞬间达到应有的艺术审美效果，需要人们长期观察、揣摩、领悟、品味、积累，既要了解其作品的基本情况，包括作品所用的材料、使用的工具、笔法、墨法、章法和设色的基本特点，又要对构图、笔法、墨法等作出微观剖析，细细品味其形象、意境、情调、神韵等，对其创作风格、艺术追求、个性特点等进行宏观评析，形成直觉经验和逻辑判断，才能达到书画鉴赏的目的。
一、书画鉴赏途径
一是要了解作品的基本情况。了解作品的基本情况，包括所用的材料、使用的工具、笔法、章法和设色的基本特点，对作品的初始“面貌”作一次大致的认识和了解，即“第一印象”。二是要仔细观察、认真分析。主要是对作品的表现手法、主题内容等进行仔细深入的分析，来获得对作品具体形象的认识和理解。三是要深入分析，掌握内涵。从对作品的认识理解中，调动多方面的知识、素养，寻找作品的表现手法与主题内容之间的有机联系，寻找书画家在创作中所流露的心境、情绪和意境，进而由眼前的书画作品联想到同一书画家的其他作品，甚至其他书画家的类似作品，或者是不同意境的作品。对眼前这幅作品的特色和内涵，进一步补充和深化，达到欣赏的目的，为下一步鉴定打下基础。
二、书画鉴赏基础
书画欣赏的过程，就是为鉴定书画做准备的过程。不难想象，一个不懂得书画欣赏的人，不可能在书画鉴定方面有什么作为。有经验的书画鉴定家大都认为，传统的书画鉴定方法，既有其合理的一面，也有值得要注意的地方。过去，老一辈的书画鉴定家在书画鉴定中，通常把“望气”作为鉴定的依据。所谓“气”，就是作品是否能体现属于书画家本人的艺术创作特点。有经验的鉴赏者能够看出作品是否有“气”，但普通人不能理解这里的“气”在何处，犹似老中医“望闻问切”。启功先生在一篇书画鉴定的文章中提出，书画鉴定有一定的“模糊度”。书画鉴定中的“模糊度”，与一个人的欣赏水平、鉴定经验、人生阅历等很有关系，这就要求我们必须不断提高欣赏水平、积累鉴定经验和扩大人生阅历，来理解书画鉴定中的“模糊度”。
其实，再高明的鉴定家，对于传统书画的鉴定，也并非十分有把握。书画鉴定中最难理解的就是“模糊度”问题，而正确理解“模糊度”这一问题，是关系到鉴定书画作品真伪和准确性的重要标准之一。解决书画鉴定中的“模糊度”问题，必须要从鉴赏入手。所谓“鉴赏”，就是在欣赏一幅书画艺术作品的同时，要为作品的真伪及其艺术价值作出合理的正确判断。
三、书画鉴赏方法
一是要善于发现“气韵”所在。要由局部到整体，再由整体到局部，循环往复鉴赏。一幅好的书画作品，其构图、笔法、墨法、章法、设色等一切艺术形式因素，都“不是孤立存在”的，一切艺术形式因素都向着特定的“气韵”集中、凝聚。之所以“不是孤立存在的”，原因主要是书画作品具有的自身价值，总是同特定的构图、笔法、墨法、章法、设色等紧密联系在一起的。这就是中国书画最能体现为“有气韵的艺术形式”的重要原因。
二是要善于发现“美感”所在。书画艺术的美感，来自于作品的气韵生动。“气”与“韵”源自于创作者在作品创作中的“意志”和“情感”的流露。“气”，代表气势的阳刚之美。“韵”，代表风韵的阴柔之美。《历代名画记》中有这样记载，“有了王献之的一笔书，便有了陆探微的一笔画”。郑板桥指出，“要知画法通书法，兰竹如同草隶篆”。因此，“书画艺术”抽象多变的线条就是体现书画艺术美感的重要核心。且不说古代书画艺术大家，现代的吴昌硕、齐白石、傅抱石、张大千、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿、石鲁、陆俨少、李可染、李苦禅、黄胄等，以及活跃在当代画坛的范曾、刘大为、冯远、王明明、史国良、韩天衡、田黎明、王镛、杨彦、谢麟、陈平等，都是能书善画、能画善书的艺术家。可见“书法”与“绘画”是相互促进的关系，互为依存，互相影响。所以，书法曲折多变的线条是表现绘画创作“灵魂”的关键。书法创作水平的高低直接关系到作者的绘画水平，在鉴赏中对这一点要高度重视。
三是要善于发现“技法”所在。中国书画的创作方法、手段，都以笔、墨、纸、砚为工具材料，把运笔分为落笔、行笔、收笔三个阶段，用中锋、偏锋、藏锋、露锋、顺笔、逆笔、回笔、方笔、圆笔、运笔方向、用笔技法的变化，以提按、顿挫、轻重、缓急来表现曲折多变的线条，追求干湿、浓淡、疏密、虚实等艺术效果，来创作出具有神采飞扬、气韵生动的作品。南齐谢赫在《古画品录》中提出“绘画六法：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写”，是中国书画创作的法则。深刻领会“六法”的精神内涵，以中国书画创作的法则，来鉴赏、评判书画作品的艺术性是十分必要的。
书画鉴赏的因素是多方面的，如作品的多样性、艺术风格的多变性等。就目前对中国书画的鉴定方法而言，还是主要靠目鉴的方法。因而，鉴定的效果与鉴赏者的学识、素养、理解、感悟、情绪等诸多因素有着非常直接的关系，不可能像自然科学判断那样准确。
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