宋·姜夔《续书谱》第十章（完结）：风神、迟速、笔势和性情。

你知道书法中的“风神”、“迟速”、“笔势”和“性情”吗？不懂风神、迟速、笔势和性情，说明你的书法还没入门！下面就让你懂！

风神

原文：“风神者，一须人品高，二须师法古，三须纸笔佳，四须险劲，五须高明，六须润泽，七须向背得宜，八须时出新意。自然长者如秀整之士，短者如精悍之徒，瘦者如山泽之癯，肥者如贵游之子，劲者如武夫，媚者如美女，欹斜如醉仙，端楷如贤士。”

大意：具备这八个条件，书法才会有神采。

有高尚的品德。有高古的师承。有精良的纸笔。笔调险劲。须下笔高明。须墨色润泽。向背恰到好处。偶出新意。

条件具备以后，自然能写出不同的神态。

长的会像秀润端庄的君子，短的会像矮小精悍的健儿，瘦的会像深山的隐士，肥的会像豪门的公子，险劲的会像武夫那样勇猛，妩媚的会像美女那样妖娆，欹侧的会像醉酒的仙人，端正的会像庙堂上的贤士。

问题1：为啥要把书写者的品德放在第一位？

蔡京、秦桧之流的书法水平不低，但没人承认他们是书法家，为啥？人品太差。

由此可见，人品是建立在书品之上的。

也就说，人品不行，纵是你的水平直追王羲之也无济于事。

问题2：不是说善书者不择纸笔，为啥还要精良的纸笔？

善书者不是不择纸笔，而是具备分辨纸笔优劣的能力，什么样的好，什么样不好，什么样的适合，什么样的不适合，打眼一看、打手一摸便知。

迟速

原文：“迟以取妍，速以取劲。必先能速，然后为迟。若速不能速而专事迟，则无神气；若专务速，又多失势。”

大意：行笔慢可得妍媚，行笔快可得险劲。但是，必须先快，然后再慢。

如果本来写不快，还要刻意求慢，字就没有精神；如果专求快，又往往会失去字势。

问题1：什么时候该写快，什么时候该慢？

一般来说，起笔慢，行笔快，收笔慢。如写一横，无论起笔是逆锋还是顺锋，收笔无论收在笔画内还是笔画外，皆受调锋的限制速度慢，而中段无需调锋则速度快。

问题2：为什么是先快后慢，而不是先慢后快？

我们在讲张怀瓘《用笔十法》“迟涩飞动”中说过，快的地方不要慢，慢的地方不要快，熟练以后便能在快中求慢、慢中求快。

笔势

原文：“下笔之初，有搭锋者，有折锋者。其一字之体，定于初下笔。凡作字，第一字多是折锋，第二、三字承上笔势，多是搭锋。若一字之间，右边多是折锋，应其左故也。又有平起者，如隶画；藏锋者，如篆画。大要折搭多精神，平藏善含蓄，兼之则妙矣。”

大意：下笔时，有用搭锋的，有用折锋的。

整个字的姿势和体态，取决于下笔之初。

但凡写第一个字的时候，多数用折锋，第二、三字承接第一字笔势，所以多用搭锋。

若一个字里，右面多用折锋，是为了照应左边的缘故。

还有平起的，像隶书的横竖画；有藏锋的，像篆书的点画。

主要是折锋、搭锋，字显得有精神，平起藏锋，笔多含蓄，当然能兼之再好不过了。

问题1：什么是搭锋和折锋？

两个笔画搭接在一起，就是搭锋，如上图“紫”字的竖和横连接处；毛笔向左、向右、向上、向下行进过程中，突然向相反行进，如上图“新”字的横的起笔。

问题2：右边的折锋是如何照应左边的？

例如 “妙”、“孤”二字，因“女”、“孑”旁写到末笔“ノ”，笔势已尽，故右边的“少”、“瓜”皆用折锋起笔（见下图），其他的字可以以此类推。

性情

原文1：“艺之至，未始不与精神通，其说见于昌黎《送高闲序》。孙过庭云：‘一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则彫疏。神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三合也：纸墨相发，四合也；偶然欲书，五合也，心遽体留，一乖也；意违势屈，二乖也；风燥日炎，三乖也：纸墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。乖合之际，优劣互差。’”

大意：艺术的最高境界，从来就是与作者的精神相通的，这句话出自韩愈《送高闲上人序》。

孙过庭说：“写字时，有时得势，有时不得势，书写者的思想感情与客观环境的融洽有很大的关系。……（此前讲《书谱》时讲过这段，不再赘述）。”

原文2：“字有藏锋出锋之异，粲然盈楮，欲其首尾相应，上下相接为佳。后学之士，随所记忆，图写其形，未能涵容，皆支离而不相贯穿。《黄庭》小楷，与《乐毅论》不同；《东方画赞》，又与《兰亭记》殊旨，一时下笔，各有其势，固应尔也。余尝历观古之名书，无不点画振动，如见其挥运之时。山谷云：“字中有笔，如禅句中有眼”，岂欺我哉！”

大意：字有藏锋、出锋的分别，很多字布满纸上，要能首尾呼应，上下衔接为佳。

后来学者，仅凭记忆模仿古人的外貌，未去深入研究，所以散乱相互不贯穿。

《黄庭经》与《乐毅论》虽然都是小楷，但体式却不一样；《东方画赞》又与《兰亭记》感情迥异。

同一个书法家在不同时期写的东西，各有不同的体势，这是正常现象。

我曾看过历代的名迹，觉得没有一家不是点画飞动，仿佛看见了他们正在书写的过程。

黄山谷说：“字里有笔，正如和尚参禅，话里含着玄机一样。”这难道是忽悠人的吗？

问题1：书法家的性情与书法有什么关系？

风格透露性情，性情决定风格。书法家对古人书法驾轻就熟以后，剩下的便是写自己，就是我们所谓的“风格”。

它就像人的指纹，具有代表性。

颜体字外形宽广，线条粗犷，便是颜真卿的风格，而这种风格也透露出他是一个性情耿直的人。

问题2：为啥书法家在不同时期写的东西不一样？

甭说是不同时期，就是同时期也不一样，当然同时期风格会接近。艺之至与精神通，精神好的时候写的一个样，不好的时候一个样。

《兰亭序》与《丧乱帖》同出于王羲之，一个是他感悟天地与人生时写的，一个是他得知祖坟被刨悲痛欲绝时写的，完全是两种风格。

切记：只有印刷才会一模一样。

书法中的风神、迟速、笔势和性情，你搞懂了吗？