写对联赵子昂作品《洛神赋》局部行书“流”字欧楷碑文书体“永”字书法作品展运笔书写

很多人学了一辈子的书法，写出来的字怎么看都觉得不够韵味，似乎缺少些什么。其实纵观历史上那些写字写得好的书法家，他们在用笔方面是大有讲究的。要想写出书法的韵味，其实就是要熟练掌握起笔、运笔和收笔三大要领。起笔很关键，运笔有讲究，收笔有技巧。“要使笔落纸上，精神能冲其中，气韵目晕于外。似生实熟，圆转流畅，则笔笔有笔，笔笔无痕矣。”清朝的书法家华琳在其《南宗诀秘》中这样表述起笔的要领。那么，如何在书写当中，做好起笔、运笔和收笔的动作呢？

书法现场创作

第一、起笔要轻，入纸要柔

很多初学毛笔书法的人最容易犯的错误，就是起笔的时候笔尖入纸过重，导致笔画显得头重脚轻。如果是书写平捺，入纸太重，那么书写出来的笔画大多数情况下是很难写出一波三折的笔画特征。写悬针竖也一样，如果入纸笔力太重，而又没有顿笔回锋的笔势，那么很难写出悬针竖的笔画韵味。在笔尖入纸后，也不是轻轻行笔，而是先轻轻入纸，稍作顿笔而后逐渐顺滑行笔，在横画、撇画书写当中，一定要注意把握这一技巧。如果是书写篆书，还要注意藏锋起笔，逆锋转笔后再均匀行笔。蔡邕在其书作《九势》中写道：“藏头护尾，力在字中，下笔用力，肌肤之丽。故曰：势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。”

所以，不管是写哪一种书体，笔锋入纸后，都要顺柔行笔，不能抑扬顿挫，故弄玄虚，当然，如果你是江湖体除外！传统书法就是讲究笔画的顺滑圆转，柔中裹铁，在草书当中这种书写笔画的顺柔笔势，如果控笔顺当，写出来的书法，如行云流水般洒脱。起笔轻柔，入纸后笔画顺滑，这种书写技巧，在王羲之的行书笔法中较为多见，后来赵子昂在书写《洛神赋》当中，其字体也借鉴了王羲之的笔法。

第二、运笔要匀，行笔要稳

毛笔书法，属于软笔类，社会上之所以很多人写不好毛笔字，就是因为笔尖的笔毫是用动物毛发制作而成，属于软柔的材质，笔锋一压一提，弹性不一样，笔毫接触纸面的宽容度也有所不同。它不像钢笔，钢笔笔尖再怎么压，它依然是硬的，笔画细节上的粗细变化不明显。

另外，对毛笔的运笔娴熟程度，可以看出一个人的书法功底，只要他拿起笔写一个完整的字，从笔画入纸到行笔走锋，到收笔出纸，就能看出他个人的书法基本功，正是由于起笔和行笔的书法技巧是笔锋和腕力的融合，加上作者运笔的要领体现在里面，才形成个体书法特征。所以，传统毛笔书法的教学，建议从“永”字八法学起，“永”字的八种笔画几乎包括了书法的最主要笔画特征。能把永字写好，那么基本笔画的运笔要领算是入门了。

运笔要匀，是指运笔过程的滑行、提按、转折、回旋，要匀称，连接处要有交代，不能太突兀。在书写横画、竖画当中，要注意行笔过程的起笔、行笔、收笔的动作，在轻重缓急的行笔中，要做到匀称而不犹豫。

行笔要稳，要求我们在书写当中握笔的姿势要舒服，行笔书写过程中，手腕和指尖要能完全掌控笔尖，在完成顺势、侧逆、反转、提收、圆绕、顿挫等一系列动作的过程中没有出现大的失误。

第三、收笔要缓，墨法要精

毛笔字的书写，收笔往往决定了一个字的成败。当我们书写一个字体的时候，前面的笔画都写得差不多了，在书写最后一个笔画的时候因为犹豫而停顿，或笔速过快，墨汁干涩导致飞白，留下遗憾，这是很多初学毛笔书法经常容易犯的错误。

当你在书写一个字的时候，一定要在心里打好腹稿，对最后一笔的收笔做好规划，并且把墨汁蓄足，确保能完成最后的书写。如果是书写行书字体，更要在笔画之间的牵丝顺延上，提前做好准备，比如书写“黄”“六”“共”字的下面两个点和书写“善”“羊”“着”字的上面两个点是有区别的，看下图。不管书写什么样的字体，一定要注意收笔的动作尽量缓和而有内劲，有些笔画要藏锋收笔，如横画，在顿笔回锋的时候就要缓慢聚锋收笔。如果在收笔的书写过程中发现笔肚蓄墨不足，笔锋要压实一些，同时放缓书写速度，慢慢收笔。

熟练掌握了以上三种基本的起笔、运笔、收笔要领，那么经过一段时间的训练以后，慢慢体会行笔的要领，写出有韵味的笔画就不难了。