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宋代书法应为“宋五家”

时间:2008-11-14 11:17 来源:未知作者:fab 点击: 次

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        回眸中国书法史，北宋无疑是一个辉煌的时代。“苏黄米蔡”四大书法家像行星一样横过了历史的天空，至今光华夺目，影响深远。而文化皇帝宋徽宗的瘦金体书法也自成一格，颇受后人推崇。除此之外，还有薛绍彭、苏舜钦、范仲淹、欧阳修、王安石、蔡京等一批名家，也毫端千秋，墨宝传世，为收藏界所追捧，并由此构成了宋代书法灿烂的星空。

        “江山代有才人出，各领风骚数百年。”开封作为书法名城，书法艺术之花长盛不衰，常开不败，不断有书法人才如春苗破土。一位省领导风趣地说：“走在开封大街上，遇见三个熟人，弄不好有两个是书法家。”虽有夸张，但却证明了开封确是翰墨香熏之都。

       史有定论“宋四家”

        “宋四家”是书法的四大家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，简称苏黄米蔡。这在历史评价上已成公论，没什么争议。唯有的争议即蔡是蔡襄还是蔡京，多数认定是前者。宋四家书法各臻其妙，是宋代尚意书法的代表。何谓尚意？也就是崇尚书法的意境、意趣，表现书法家与众不同的个性雅趣。可用“师法前人，创新意蕴”这8个字来概而括之。

        应当说宋人是很有创造力的，当他们建立赵宋王国的时候，博大的唐朝是横亘在他们面前的一座高峰，如何超越唐代文化的高度，他们走了一条精工内敛之路，不同于唐人的博大豪放，他们是内秀、精美、安闲。他们在唐诗之外，发展了词这一民间形式，并且使它的品格得以提升，成为与唐诗齐名的又一种文学形式，在抒写人的感情方面更进了一步；相对于艳丽的唐三彩，宋人的瓷器，则是恬静素雅，“哥定汝钧官”五大名窑尤其是官瓷至今看来还是那么完美，透着安详、雍容、沉静。至今我们印刷品的字体，都是宋人创造的，宋人似乎在悠闲自在中创造了一个多层面的文化高峰。

        宋代的书法不同于晋唐，宋人特别尚意。我们且看唐人的书法，欧阳询、虞世南、颜真卿、柳公权，笔笔严谨，法度森严，个个像是正襟危坐的将军，透着大度、沉稳、安逸，一如他们那个大气雍容的时代。再看宋人书法，宋四家的书法，则是天真烂漫，处处充满笔情墨趣，可以想象在晴窗之下，喝了一杯茶、看了两页书，忽有所想，兴之所至，铺纸研墨的挥洒，那份自在、随意。不仅仅是四家，还有欧阳修、王安石、陆游、范成大、朱熹，读他们的字，仿佛看到他们在袖了一只管毫谈笑风生地向你洒脱走来。宋人的书法艺术，是人间的艺术，情感的艺术，透着儒雅、随和、亲切。

        苏黄米蔡四家生活的时代相近，除了蔡襄稍微年长。苏轼、米芾、黄庭坚基本上生活在同一时期，彼此欣赏，同行相敬。苏轼说：“念吾元章……超迈入神之字，何时见之，以洗瘴毒，今真见之……恨二十年，相从元章不尽。”苏轼评蔡襄：“独蔡君谟书，天资既高，积累至深，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。”黄庭坚则推崇苏轼书法，不止一次说：“苏子瞻书法娟秀，虽用墨太丰而韵有余，于今为天下第一。”

       其实应为“宋五家”

    但是，“宋四家”这个历史定论，现在看来未必全面。纵观之四家之外，宋徽宗赵佶应算第五家。他独创的瘦金体书法，其继承创新，均可圈可点，具大家风范。历代所以未将赵佶列入大家，主要因为他是皇帝，不好与士林相提并论。今天，回顾宋代书法的全貌，笔者不揣冒昧地提出，不是“宋四家”，而是“宋五家”！也许，这样更接近书法艺术的历史本真。

        那么，赵佶的书法有哪些过人之处呢？

        其一，赵佶书法在创造性上超过了北宋时代的多数书家，对传统技法的体悟与把握有独到之处。他在继承二王与颜柳的书艺特长时，舍弃了厚重古朴的一面，代之而尝试了一种轻松洒脱飘逸的学士风格，这也是对传统的一种超越，一种化意，当然更是一种智慧的选择。他的这个成就，一举超越了宋代许多知名的书法名家，如苏舜钦、薛绍彭、欧阳修、文彦博等人，具有了书法大家之宽厚素养。

        其二，他独创的瘦金体书法，自成一家，其艺术成就与苏黄米蔡各有千秋，尤其与苏东坡的浓郁豪俊的书风形成鲜明对照，堪称宋代书法的一枝奇葩。其笔法刚劲清瘦，结构疏朗俊逸，形如屈铁断金，匠心独具，是最具宋风宋韵的艺术精品。

        瘦金体，亦称“瘦金书”或“瘦筋体”，也有“鹤体”的雅称，是楷书的一种。他早年学薛稷、黄庭坚，参以褚遂良诸家，出以挺瘦秀润，融会贯通，变化二薛(薛稷、薛曜)，形成自己的风格，号“瘦金体”。其特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖画收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩细长；有些联笔字像游丝行空，已近行书。其用笔源于褚、薛，写得更瘦劲；结体笔势取黄庭坚大字楷书，舒展劲挺。现代美术字体中的“仿宋体”即模仿瘦金体神韵而创。瘦金书的运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋、露锋等运转提顿的痕迹，是一种风格相当独特的字体。此书体以形象论，本应为“瘦筋体”，以“金”易“筋”，是对御书的尊重，读之也更雅致。

        宋徽宗流传下来的瘦金体作品很多，较有名的是《楷书千字文》、《秋芳诗》等，《楷书千字文》是赵佶23岁写给大奸臣童贯的，此时的瘦金书体已初显大家风采。

        其三，宋徽宗虽疏怠于政治，不是一个称职的皇帝，却是文化大家，艺术造诣颇高。他在位期间曾设立书、画、琴、棋院，并自封院长，他招募天下名士，大量搜集古今字画，整理编辑了《宣和书谱》、《宣和画谱》和《宣和睿览册》，保存和继承了古代文化遗产。他首次将书画艺术从手工作坊中分离出来，为宋时艺术的发展起到了积极的推动作用。

        其四，瘦金体书法进入钱币领域，也是赵佶对宋代金石艺术的一大贡献。“崇宁通宝”、“大观通宝”和“宣和通宝”，字体端庄秀丽，结体瘦长，运笔挺峻，横画收笔带钩，竖画收笔带点，撇如匕首，捺如切刀，竖钩挺脱有力，字体搭配和谐自然，浑然天成。徽宗将其书体用作钱文，使钱币斐然生色，底蕴敦厚，格调迥异。近代泉币鉴赏家张可中先生给“瘦金体”钱币以极高的评价，称徽宗之书“范各一体，体各一态，或如美女簪花，自然窈窕；或如天孙织锦，文采斑斓。若宣和、政和、大观、崇宁、圣宋、重和等，莫不骨秀格清，令人意远，吾人收罗此泉数百种，陈览于绿窗绮几之间，直无异展开一部瘦金字帖也！”

        由此观之，赵佶作为北宋书法五大家名至实归矣！

       当代“瘦金”何处寻

        斗转星移，沧桑千叠。宋代大家名流的书法至今影响着当代中国书坛，临摹、习写、借鉴宋代书法艺术的人不计其数，其艺术成就各有千秋。对瘦金体书法的继承者与爱好者也相当众多，其中更是不乏名人大家。如果说鲁迅先生的书法是现代章草的典范，那么，茅盾先生的书法则是现代瘦金体无疑。茅盾是一代文学巨匠，长篇小说高手，其书法作品并不多，只是在长年书写的过程中将书法艺术与文学创作融会贯通。当你在翻阅《小说月报》时，首先映入眼帘的是“小说月报”四个书法大字，品味欣赏，您一定惊奇，那书法中明显透出了瘦金书体的历史风韵，仿佛修长而刚劲的书体内也蕴含了小说一般无尽的想象力。

        在当代书法大家中，最具有瘦金体风韵者当属启功先生。尽管研究家认为，他在继承二王和欧颜而创新风格，自成一家，领衔于书坛，但他的书法中明显透出瘦金体意蕴，我们几乎看不到它的厚重酣饱的书写，其瘦劲大度尽显于毫端。他在吸纳瘦金体书艺中有所取舍，譬如舍弃了常见的回勾，让笔锋放达自如，不受拘谨。

        今日开封，研习瘦金体的书法家亦有多位，最有代表性的当推桑凡先生。桑凡不但多年研究与临摹瘦金体，而且找到了与自己个性相谐的运笔方法，颇有心得。即使他最拿手的小篆书法中，也不难看出瘦金的营养。他把瘦金书法的文人气质和富有动感的诗情画意努力在点画间彰显，休闲写意，不失骨骼，可谓得了“瘦金”的生命意趣。 (责任编辑：admin)