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时间:2009-01-01 15:24 来源:未知 作者:fab 点击:
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李永林在《国画传承的要义与历史审读》(《美术观察》2008年11月)一文中认为:就国画而言,画好画必须落实到笔墨质量上,更进一步说必须落实到用笔上。笔法好了墨法没有不好的。好比米芾《论草书帖》说:“草书若不入晋人格,辄徒成下品。”话说得如此决绝,惟擅者能得其宗旨与意气。以元代的三位高手,赵孟頫、黄公望、倪瓒为例。赵得右军正气,书法画法,笔势浑浑然矫若惊龙,难以端倪,最为高古。倪瓒但取元常天真,楷隶之际,点勒雄沉,且笔笔横掠入画,纯是写出。三人之中,惟黄公望书法未克名家。与倪瓒相比,黄公望用点随势纵横多变,画法故而不让于书法。董其昌说元四家中只倪云林无纵横意气。今凡习国画者,口上没有不知道书法的重要的,但是落实到纸面上,不可不谓形容惨淡。究其原因,还是认识不真正透彻。同时,相关的道理也太其笼统。什么书滋养什么画,更加具体地将这两者的关系,以历史个案作为对象,加以深入研究,学术界做得不够。这个研究对于国画的传承有积极意义。现在很多画家学书,多囿于一般书家立场上所提倡的书法启蒙教育模式,受晚清以来画家风气的影响也很多,尤其泛泛。关于书法与画法,如果不能够一一深入提问,人云亦云的援书入画,将徒然浪费很多时间和精力。
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