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时间:2009-02-08 13:06 来源:未知 作者:fab 点击:
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倘若有一天世上的书法家们忽然失去了自己的风格,于是,所有的书法创作便都成了一个面貌。人们看过一个书法家的作品就等于看过了所有书法家的作品,那么书法艺术也就消亡了。这个可怕的设想当然不能成真,但却说明,人们看书法,就某种意义上来说,看的是风格。人们偏爱一个书法家,是因为这个书法家的风格富有魅力;人们又总不满足于一个书法家,也是因为希望看到更多不同的风格。
书法风格的形成,绝不是流行色的蔓延,而是卓尔不群,它标志着书法家艺术的成熟。书法家的艺术道路实际上是对自己书法风格探索、发掘和培养而促使其形成的过程,古今的书法家,无一例外。一部书法艺术史,即书法风格更新、演变和发展的历史。所以,历代书法家一直在不间断地创立、发展自己的风格,从而也在不间断地探索、总结着书法风格形成的奥秘。
认识“自我”需要一个过程。这过程是发掘,又是培养。自己满意的作品往往是作者“自我”的体现,因此可以作为认识“ 自我”的坚持。一个人的书法艺术可能有最突出的一点,应该吸收各方面的营养,使突出点更加突出。诚然,书法艺术风格的创立,书法意识的发展就是“借古以开今”的无限繁衍,是借鉴前人与创新的对立统一。全部的书法艺术史如此,全部的书法艺术理论又何尝不是对“借古以开今”的广义诠释呢?然而,即使从道理上说清了,而实践起来又是何等艰难。况且,有关的争论也一直在进行着。
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