弗雷德里克·西德·哈萨姆

美国印象派画家

(Frederick Childe Hassam，1859-1935)

早期对他的国家朴素的罗马式建筑和凯尔特纪念碑的印象，以及后来东亚书法的影响，主导了他的手势，但构图良好均衡的绘画，其采用黑色和棕色的光束（beam）字体以浅色为基础。

在后来的作品中，苏拉吉使用扁平的橡胶抹刀或滚刷作为绘画工具，这对他笨重作品起了美学的效果。作为巴黎高等艺术学院和非正式艺术的重要代表，苏拉吉在五六十年代多次在“文献展”（ "documenta" 或“纪录片”）中多次亮相；早在1960-61年，他的第一次大型回顾展就在汉诺威、埃森和海牙举行。

一杯茶或（草莓茶具）

A Cup of Tea

1912年，93.19 x 96.36 cm

解读：

大约在1910年，哈萨姆开始在舒适的家庭内部，描绘单身女性形象。评论家科蒂索兹（Royal Cortissoz）将这些画作称为“窗系列”，因为这个人物要么坐在或站在阳光射入房间的窗户前，要么挨着窗户。窗户通常能提供城市的无障碍视野，但偶尔，像这幅作品的场景一样，窗帘会过滤光线，甚至遮挡视线。房间里通常很少显示细节，除了一张高抛光的桌子，它能反射阳光，上面放着精致的花瓶，鲜花，茶具，水果盘，或是一件艺术品。这个女人不是很活跃，而是全神贯注于一本书，深思熟虑，或对一个物体进行安静的检查。

通常，就像这幅画和1918年的《坦尼格拉（Tanagra）》（现存美国国家艺术博物馆）一样，女人穿着宽松的服装。《坦尼格拉》是与《草莓茶具》最为密切相关的橱窗系列绘画，分享了女性服装、水平构图的相似性，以及女性对手中某个物体的迷恋。在这些画作中，蔡尔德·哈萨姆接近了波士顿画派画家的工作室作品，以及他们描绘的上层妇女舒适地生活在他们优雅的房子里。

哈萨姆与他们不同的是，他对情绪的强调，通过人物的内省态度和令人回忆的灯光传达出来。在哈萨姆对形式的描绘中，他在“窗”系列中比在同一时期的“旗”画作品更为保守。《草莓茶具》的情况尤其如此，因为《草莓茶具》的画幅比其他大多数“窗”画大。哈萨姆用浓重的笔触和滤光笔塑造了她的形象，使她看起来很结实。更不保守的是调色板，因为哈萨姆敢于以鲜艳的蓝绿色，赭色，电紫色的亮点，和一个纯粹的白色进行构图。

水上花园

1909年，61 x 91.4 cm

The Water Garden

解读：

这种私密的景观，以其强烈的节奏构成，扁平的空间，和挂毯般的绘画技巧应用，说明了哈萨姆在世纪之交，他吸收后印象派的风格后的拓展。这幅画被认为是在东汉普顿的一位朋友的花园里完成的，他有一个美丽的百合池，周围环绕着鸢尾花。哈萨姆后来在东汉普顿买了自己的房子，在那里度过了他生命中最后16年的漫长时光。

雪松地段，老莱姆

1904年 35.6 × 50.8 cm

The Cedar Lot, Old Lyme

格雷兹大桥（右页）

The Bridge at Grez (recto) (1904)

老房子的背面

Back of the Old House (1916)

阿普尔多尔南莱德日

The South Ledges, Appledore (1913)

阿普尔多尔的东黑德兰-浅滩群岛

The East Headland, Appledore

- Isles Of Shoals (1908)

浅滩群岛

Isles of Shoals (circa 1890-92)

渔民，浅滩岛

Fisherman, Isle Of Shoals (1903)

即兴创作

Improvisation (1899)

鱼屋 Swampscott

Fishhouses Swampscott (1882)

《在花园里》（Celia Thaxter在她的花园里）

In the Garden (Celia Thaxter in Her Garden) (1892)

莉莉（Lillie Langtry）

Lillie (Lillie Langtry) (ca. 1898)

莫德缝纫

Maude Sewing 1883

圣路易斯艺术博物馆

夏日阳光（浅滩群岛）

Summer Sunlight (Isles Of Shoals)

大雪纷飞（19世纪90年代）

Sweeping Snow (1890s)

四月， （绿礼服）

April，(The Green Gown)

圣米歇尔码头

Quai St. Michel (1888)

俄勒冈州胡德山

Mount Hood,Oregon (1904)

纽堡的比肯山

Mt. Beacon at Newburgh

巴黎蒙索公园

Parc Monceaux, Paris (circa 1888-89)

科尔多瓦伟大船长的街道（1910年）

Street of the Great Captain, Córdoba

格洛斯特街

Street In Gloucester (1896)

第五大道夜曲

c. 1895年，61.2 x 51 cm

Fifth Avenue Nocturne

1886年至1889年，蔡尔德·哈萨姆在巴黎逗留三年，开始以印象派风格作画。1889年在纽约定居后，他成为美国著名的印象派画家之一。他最喜欢的题材之一是在第五大道的工作室周围观察到的场景。《第五大道夜曲》柔和的单色调暗示了受到美国画家詹姆斯·惠斯勒（James Whistler，1834-1903）的影响。惠斯勒也画了“夜曲”（指一种音乐作品的一个词），其中的形式是诗意的暗示，而不是明确的定义。

新英格兰海岬

1899年，68.9 × 68.9 cm

New England Headlands

这幅全景图描绘了马萨诸塞州的格洛斯特市（Gloucester）（是蔡尔德·哈萨姆（Childe Hassam）最喜欢的目的地之一）。在夏季的几个月中，格洛斯特（Gloucester）是许多艺术家的故乡，他们和哈萨姆（Hassam）一样，选择强调其风景如画的一面，例如其古雅的建筑和帆船，而不是其鱼类加工厂。这幅作品展示了哈萨姆（Hassam）的断笔笔触（broken brushwork）和他对裸露帆布的使用。明亮，饱和的蓝色和清脆的白色，增强了作品的海洋基调，而方形画布突出了其构建质量和和谐的组织空间。

纽约第五大道

1919年，61.3 x 51.5 cm

Fifth Avenue

蔡尔德·哈萨姆被繁华的纽约第五大道所吸引，该大道是著名的曼哈顿大道，在他创作这幅画的同时迅速成为了受欢迎的购物区。 他的作品用模糊的斑点形成近似反射光和快速运动的形式。现街道上人流拥挤，包括右下角的两辆绿色双层巴士，表明现代生活节奏加快了。

雨天，波士顿

Rainy Day, Boston

1885年，121.9 x 66.4 公分

托莱多艺术博物馆藏，美国俄亥俄州托莱多

“我从不厌倦在日常生活中观察（人）......运动中的人性对我来说是不断的研究。”---蔡尔德·哈萨姆（Childe Hassam）

这幅《雨天，波士顿》，蔡尔德·哈萨姆（Childe Hassam）选择了一个完全现代化的主题：波士顿时尚的南端（South End）的宽阔大街和新砖砌排屋，位于哥伦布大道（左侧）和阿普尔顿街的交汇处。当时居住在哥伦布大街上的哈萨姆说，他的街道“全都用沥青铺成，我以前认为这条路在潮湿和阳光照耀下非常漂亮，并捕捉到过往人员和车辆的反射倒影。”

现代的，也是在绘画中心前景中对空白空间的不寻常使用，街道的低垂视角和“广角”视角暗示了摄影的影响，天气和城市生活主题的来回影响（请注意哈萨姆如何稍微模糊小跑马的腿以捕捉运动的思想）的影响受到了法国印象派的影响。

Rainy Day，Boston (1886) 草图

局部

哥伦布大道雨天 1885

Columbus Avenue Rainy Day1

哥伦布大道雨天 1885

Columbus Avenue Rainy Day2

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