他们都是同一个时代(1955年至1960年)出生的；他们都是普通家庭(教师、职员、铁匠、家庭妇女)的子弟；他们都经历了动荡的“文革”十年；他们有一个共同的爱好，在沙市的老街写生、作画；“文革”结束，他们几乎都以专业前几名的成绩考进美院；他们还是街坊邻居、同校同学，今天，他们又一起回到故乡，在荆州图书馆共同举办了《还乡之旅》沙市籍六人画展。
初一下午《还乡之旅》画展开幕后，来看画展的人络绎不绝。今天(正月初五)春寒料峭，仍有400多人兴致勃勃地走进了展览大厅。一个妈妈带着孩子专门从武汉赶来看画展；一对老年夫妇，男的卧床在家，女的来到展厅，打开手机的视频通话，一一扫过，进行现场转播；还有个女工，节日要加班，每天下午下班赶到市图书馆时都快到闭馆时间，于是她就每天赶来看一点，一连来了三次，今天终于将全部展画细细看完。
这次画展取名为《还乡之旅》，其实是一次向家乡的报告之旅、一次高水平美术作品的展示之旅、一次文化艺术交流之旅。他们中有的已在中国画坛具有相当的知名度，为办好这次画展，他们选出了最好的作品，下面将分别介绍并展示他们的部分代表作品。
郑强：1955年出生于湖北沙市，1970年沙市三中毕业，后插队到洪湖沙口当知青，1972年招工到沙市装卸运输公司当工人，1978年考入湖北艺术学院，毕业后任教于沙市美校。1985年调入湖北美术院。后任中国画创作研究室主任。2003年调入深圳画院。现为深圳画院专业画家，中国美术家协会会员，国家一级美术师。中国国家画院城市水墨研究院研究员。
郑强前行-之十
关于郑强《前行》系列绘画：也许是一种安排，也许是一种规定，一生下来，脚还不曾着地，还在母亲的臂弯里，就已经开始前行。向着一个不可琢磨，不可预测，又是一定会到来的未知前行。不管起得来还是起不来。也不管是愿意还是不愿意，天刚亮，新的路程就已经开始记数，前行。夜幕低垂，万籁无声，已经倒在疲倦的床上，但时间载着你我，继续前行。想轻松一些，无奈梦魇缠身。想利索一点。又有万千羁绊，想飞，没有翅膀。想深刻，大脑一片空白。幸福和痛苦，快乐和沮丧，焦虑和迷茫。是必须接受的赠与。朝日和夜雨，彩虹和风雷，是一路上不能挑选的随行风景。前行，狂风如刀，已经被扯裂，又把它缝补上。眼看命悬一线，又摇摇晃晃地站稳了，喘口气，继续前行。个人如比，人类亦如此。前行，前行。
郑强天空下——遮蔽(2016年)
郑强天空下——弥漫(2016年)
刘布尔：1955年出生于湖北沙市，1974年沙市向阳子弟中学毕业，后插队到公安县郑河大队当知青，1976年招工到沙市客车公司政工科做宣传工作，1977年考入湖北艺术学院。毕业后在沙市床单总厂设计室做美术设计工作。1993年后从事室内外装饰设计与美术教育工作。湖北美术家协会会员，高级工艺美术设计师。
刘布尔长江刁子鱼
《我用水彩画鱼》：水彩画于19世纪末自西方传入中国，经过了萌芽期、成长期、形成期、革新期，在中国得到了普及与发展，逐渐形成了中国水彩画的特色。湖北有“千湖之省”之称，古代云梦泽淤塞分割而成的众多湖泊，淡水鱼资源丰富，地处“江汉湖群”的荆州，作为中国“淡水鱼之都”，鱼类品种繁多，形态各异的鱼类，是创作水彩画的好素材。
刘布尔桂花鱼
我从小就爱好在湖泊野钓，对各种鱼的习性、形态非常熟悉，用水彩描绘鱼的形态、色彩、动感是最佳的表现方式。"有水则灵"，水彩画的精髓是用好水。在用水彩画鱼的过程中，充分发挥水彩颜料和水彩纸的特性，水与色的交融流动会产生淋漓酣畅、自然酒脱的意趣，把鱼的鲜活、质感表现的淋漓尽致。
刘布尔黄咕鱼-2
刘子建：1956年生于湖北沙市。1970年毕业于沙市便河路二小，1975年毕业于沙市一中，之后在沙市工人文化宫当了四年美工，1979年考入湖北艺术学院中国画专业，1983年毕业留校任教，1992年调华南师范大学美术系，1997年调深圳大学美术系，现为深圳大学美术系教授，中国新水墨画院副院长。
刘子建天衍-1
我作品的最大特点是神秘浪漫，这一点得之于楚文化的影响，并最终成为我水墨创作的精神追求和美学主张，而非追摹楚的样式。我用水墨创作不是要去表现楚文化，楚已是个过去式，而我的水墨早已杂揉进了许多新的内容：文人画在水墨境界上的哲学解释，来自西方抽象主义的影响，现代天文物理学对应下的新神秘主义与宇宙观。显然，楚文化于我只是一种记忆与想象，一面朝向浪漫主义方向的旗帜，但艺术创作面对的却一定是现代。
刘子建天衍-2
我的气质里有楚人的本能，我更多是凭直觉感悟的楚文化，这正是我艺术创作上的优势。于是，楚文化中奇谲丶玄幻丶怪诞、奔放所构成的自由想象和浪漫精神，就成了我艺术思想的源头，而从博大精深的楚文化中我只需择取所需就行。
刘子建焜耀-23
具体到作品本身的来说，水墨流变的丰富性对应的是楚文化以浪漫为表征的自由本性。黑色对应的是楚文化以巫涵盖下的原生态学术的神秘性。抽象的宇宙图式对应的是楚文化“世叙天地”的传统。而楚美学作为血脉与根基，我首先想到的是屈原的楚辞，楚国的丝绸、漆器和青铜器，这几乎是华夏文化神密与浪漫的源头及所能达到的颠峰。而雄强与灵动则得力于对水墨的理解与娴熟的应运。而作为一种现代性的表现，一脉相承的是深藏在古代经典中的创造性与意志力。
