上次和大家聊了一下利用古陶瓷的落款，鉴别真伪，如果仅仅是通过古陶瓷的落款，来鉴别真伪，还是不够的，今天和大家聊聊如何通过器型鉴别古陶瓷的真赝。

其实根据造型来鉴定古陶瓷的真伪，是鉴定师工作中比较可靠的一种方法。

我们要想通过观察器型辨别，首先要对各个朝代的造型有一个基本了解，古陶瓷的形状，其实与当时的社会风气、生活习惯有着密切关系，每一件古瓷器，都代表着当时、当地的特色。随着时代的变迁，古陶瓷也是从简朴趋向繁琐，就以元明清的造型来看，元代造型多为钝重稚拙，不管是青瓷还是白瓷都比宋、明的瓷器突出，而日常用的坛、罐、瓶、壶及盘碗都比较大。

比如元青花与釉里红大碗，口径42cm，青花和釉里红的口径也在45～58 cm左右。整个胎体浑厚，烧制困难，难免会出现胎体由湿变干而弯曲不平，可能会出现夹扁、凹心、凸底等现象。

元青花与釉里红大碗

明清瓷

明朝永乐年间的盘子、碗，它们的底一般都是外凸内凹，底圈（圈足）比元代要大，所以显得比较平稳。比如青花缠枝莲纹“压手杯”，就是一个明显的例子。

青花缠枝莲纹压手杯

到了明代宣德年间，瓷器的造型更是多种多样，不管是盘、碗、杯、壶、罐、瓶，制作的都是非常精致，还能别出心裁，不断创新，比如“无挡尊”。

无挡尊

到了成化的时候，在瓷器的质量方面是精益求精，唯重纤巧的造型，比如最著名的高士杯、三秋杯等都是非同寻常的轻盈秀雅的代表作，是仿制品无法比拟的。

高士杯

三秋杯

明弘治的时候，后世留下的古瓷不多，如：黄釉双耳罐、碗。

黄釉双耳罐

到正德的时候，笔架、扦屏、墩式碗等这些造型可以说是最突出的了。而嘉庆、万历以后，瓷器的造型逐渐趋向复杂化。其风格上可以说既重而笨拙，又轻而华丽，但相较于永、宜、成化的物件显得有些粗制滥造。

康熙时候，无论是在器形和种类方面，都有显著增加，而且制作十分精致。雍正时期在器型创造上也丰富多彩，其中高仿宋代的名窑和明代的永、宣、成窑，在胎釉，纹饰上可以说是惟妙惟肖。乾隆时期，转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等在当时是比较突出的造型。当时不管是仿古还是创新都达到一个全新的高潮，仿铜、石、漆、玉、竹、木器这些也惟妙惟肖，十分相似。而到了嘉庆和道光的时候，基本没有什么创新，而且造型上也是从精美变为粗笨，缺少了前朝的优秀传统。

明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕就不明显了。所以不仅要了解元、明、清瓷器造型的基本特点，还要掌握口、腹、底三部分的观察方法。正所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。

雍正瓷器如何根据瓷器造型鉴定？

1、造型

隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主

2、纹饰

缠校花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。

其图案工整别致，如花蕊、鸟兽也栩栩如生，瓷器表面阴阳面与当时的纸绢画风相同。

雍正珐琅彩与康熙时有显著区别： 康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画，雍正时，都是不带彩地的绘画，讲求画意，题材如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象。

3、胎釉鉴定雍正瓷器

（1）雍正胎薄体轻，大器规整轻薄。

（2）釉色品种多，釉面有桔皮纹

（3）窑变红釉是由红和蓝两种颜色交织在一起，蓝色多于红色。

（4）炉钧釉，是用高梁红和松石绿两种颜色交错在一起，也是从这时开始的。

4、根据底足和款识来鉴定雍正瓷器

（1）器足规整，足边滚圆，露胎窄细

（2）官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。

5、青花和彩瓷特点

（1）青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2-3个深浅颜色。

（2）粉彩、五彩、珐琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”，彩嚣的色彩柔和而不艳。

斗彩瓷器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。