仿品！想必这是藏友们最怕听到的词语了。这个词意味着你的真金白银，又交了学费打了水漂。想玩收藏，每个人就没有不打眼的时候，也没有从不打眼的藏家。今天有些行家跟你说，我那从来没有过假货，赝品，这话你也就随意一听千万别当真。鉴别古董是一门学问，就像你上学考试不可能没做错过题，这都是用时间和金钱不断实践砸出来的眼力。只是有的人可能砸了一辈子也没砸出个响来。原因在什么地方呢？两个字：浮躁！

现在人玩收藏，根本没有把他当做一个爱好来看，那就是一门生意！今天花了800去古玩市场淘来的捡漏的东西，恨不得马上有人出8万购买。根本不会花费时间细细评定。收藏，一旦沾上钱字，那就很难入门了！为什么呢？因为一旦沾上钱字，首先想到的就是要获得回报。脑子里想着的也不会是这件东西哪个朝代哪里对哪里不对，都是想着这个东西值多少钱能卖多少钱。一不小心就掉坑里了。（请勿对号入座，只是闲聊而已）。越是这么想，东西那就越看越真，越看越可爱。

那么接下来我们还来说说仿品！胤祯是清一代君主里最具艺术才华的皇帝，其品味雅致，所以当时的御器厂所产出的器物风格深受其影响，惯以精巧雅淡、清新脱俗而闻名。成窑斗彩设色清新，被后世人赞誉无数，一直都为藏家所重视，后朝的官窑也出过很多模仿品，其中以雍正御窑所出最能得其神韵。

明代的斗彩，最为精致的还要数成化物。可以说，在雍正的粉彩瓷没有被烧造出来之前，能够被公认为雅致这个词的瓷器，只有成化斗彩瓷。成化斗彩瓷可以说是藏品中的当红炸子鸡。

自从元代以来，彩绘瓷器开始逐渐代替了青瓷白瓷，成为了当时我国日用瓷和收藏瓷的主流。彩绘瓷器中又可分为两类：釉下彩和釉上彩。

釉下彩绘瓷，指的是把彩绘颜料直接绘画在瓷器的素胎上，然后再罩透明釉，一次性烧成的瓷器。主要的品种有青花瓷和釉里红这两种，还有一种比较少见的，是清初的釉下三彩瓷器。

釉上彩绘瓷器，其中包含有五彩，粉彩和广彩等。斗彩瓷器属于釉下彩和釉上彩的结合器，最早期的五彩，使用的是釉下的青花反应蓝色，并不是釉上蓝彩，所以也算是属于釉上釉下结合器。

到了清代雍正一朝的时候，斗彩瓷的制造工艺又有了高度发展，是在明成化以后的第二个高峰期。雍正时期的斗彩是在康熙斗彩瓷的基础上，工艺更为娴熟精湛，不管是从造型还是从色彩的搭配上来说均达到历史上的最高水平。不得不说雍正仿制的成化斗彩噐非常成功，当朝的瓷业非常发达，就算是民窑也不例外，当时民窑中的斗彩烧造成就也非常高，不过与官窑相比依旧有差距。而雍正朝的斗彩瓷器另一个特点，就是不惜代价、竭尽全力地去模仿成化的斗彩器。这些仿造瓷器目前在北京故宫博物院的藏品中除个别特殊器型外，都能找到相对证的成化斗彩瓷。

虽然雍正一朝在位仅仅是短短的13年，但是陶瓷手工业的发展却于康熙的基础之上有了更明显的提高。瓷器的纹饰秀丽，烧造工艺精湛，制瓷技术可以说是做到了历史上较高的水准了。这个时候的景德镇御窑“每年要供奉一万六七千件瓷器”，而生产则要达到‘二万五千件”之多。现今故宫院内收藏的雍正斗彩瓷，在三百年后的今天看来，造型规整、线条优美、釉色匀称、色彩明艳，在陶瓷史上也是有相当高的地位。

雍正斗彩瓷器不管是在器型设计、纹饰图案，还是色彩搭配、绘画工艺等方面，相较于之前都进入了一个更高的阶段。工艺上特点讲究的是工整、细致、优美和填彩时一丝不苟，需要将彩料完美地填在青花的轮廓线内，不溢不漫。由于使用特有的粉彩引入画面，并且使用平涂与渲染相结合的方法绘画，所以使画面产生的效果，不像康熙和明代那样鲜丽，也不像粉彩那样柔和，而是别具一格。

最近有很多藏友与小编反应，现在市场上有不少仿品在滥竽充数，搅乱市场，即使有些藏友自诩老道，也难免会有不小心走眼的时候。很多藏友最大的疑惑都是真品鉴定该从哪些细节去入手判断呢？我认为藏品的品鉴是一个系统的工程，如有藏品想要出手，可致电壹柒陆，贰零叁捌柒零贰贰想找正规平台参加拍卖请与项女士联系进行相关咨询！这篇文章写出来，主要是想提高大家对斗彩的认识，只有你了解它，才能鉴别它。下面小编分享几点自身常用的一些鉴定技巧：

1：纹饰

虽然都是宫廷御师所制，其绘制的纹饰也都经过皇帝的批准，画师都为宫廷的御用画师。但是成化年间的斗彩，其绘画纹饰都为宫廷画师亲自创作，线条生动且流畅。到了雍正年间的珐琅彩纹饰，有很多并非宫廷画师的“原创”，只是市面上其他画作在经过皇帝准许之后绘于瓷器上的，相比较来说，虽然笔法依旧可圈可点、下笔准确，但也缺乏了斗彩瓷上的自由活泼之风，略显呆滞生硬。

2：胎土

在胎土方面。可以明显看出成化斗彩的胎土更加纯白且油润性足，雍正斗彩虽然在纹绘工艺到达了巅峰但是在胎土方面比较细腻且白釉稍微泛出青色来。

3：蛤蜊光

因为真品往往年代久远，所以在釉上彩的四周，会游离出微量元素而形成的微小的七彩光芒。在瓷器上想要观察到蛤蜊光，需要不停的变换角度，器物迎光或者侧光，这种光就像大家看河蚌壳的内侧，也会有同样的七彩色光芒，也因此大家也会把瓷器上的光称之为蛤蜊光。蛤蜊光必须是斗彩，粉彩和五彩等釉上彩才会出现的。个人觉得是因为有玻璃白做底的粉彩更容易出现蛤蜊光。但并不是说所有古釉上彩瓷都会生成蛤蜊光，但釉上彩瓷器只要有了蛤蜊光，我们就可以把此作为鉴定的有力证据。

4：底足

雍正朝时期在青花瓷和彩瓷的纹饰图案上，更多的是倾向于从压出着眼。器物底部处理的非常讲究，特别是当时官窑烧造瓷器的圈足部位，抚摸起来会有细腻滑润的感觉，是滚圆的“泥鳅背”，而在瓷器的口沿一般都会有一条清晰规整的白边，又叫做灯草边。

5：款识

正官窑的瓷器款识，一般都有专人负责书写，字迹和字体基本上都会保持一致。雍正朝时期青花瓷上，楷书款与篆书款同时使用，有六字款的“大清雍正年制”、四字款的“雍正年制”大多为六字两行楷书款，当然也有一部分六字三行的，而款外有双圈或方框，大部分见于官窑，主要用在青花瓷和粉彩瓷器上，“正”字的一、四和五笔笔画平正，这是雍正官窑楷书款的一个特点。

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