真迹

赝品

    在新金陵画派的几位代表性画家中，宋文治以他的勤奋、好学和不耻下问的精神著称。他先后入朱屺瞻、陆俨少、张石园和吴湖帆4位名家门下，转益多师，收获良多；而陆俨少仅年长宋文治一岁，其时声名也未显赫，宋文治能以师礼相待，在我们这个看重长幼尊卑的国度里，的确需要一种过人的器量。

    第一张图《齐云山居图》创作于1984年，是宋文治赴皖南写生后的创作。他摈弃了传统“山居图”惯有的清幽、冷寂，用清新明快的笔调描绘了皖南农村的新风貌。绿树掩映的房屋，桥上忙碌的身影，云雾之上的梯田，一派欣欣向荣的景象。兴奋、愉悦，而又有所期待，是那个时期人们普遍的精神面貌。

    这也是宋文治面目较为独特的一幅作品，既不同于他上世纪六七十年代常描绘的三峡、黄山的风景，也不同于他后来为人们所称颂的太湖风景。这幅作品取材立意均让人耳目一新，仿佛引领我们回到了那梦幻般的家园。

    第二张图是一幅并不高明的赝品，给人第一眼的感觉就是板刻，笔墨单薄没有层次，从重墨到淡墨之间连最起码的过渡都省去了；尤其拙劣的是几株绿树的描绘，枝丫画的左右对称，仿佛卡通形象。云雾的渲染也十分草率，根本没有宋文治层层加墨的耐心。

    构图虽然有范本可以抄袭，但作伪者不懂画理，还是走了样。那座桥本是用于平衡构图，同时使近景的画面向纵深推移；给作伪者那么平平一横，不但让人感觉乖谬，而且腰斩了上部与下部的联系。近景、中景、远景各自为阵，互不关联，画面显得支离破碎，如一盘散沙。

    落款倒有几分相似，然而宋文治落笔、收笔时顿挫、内敛，颇为局促和压抑的行笔习惯，作伪者难以模仿，仅得字形上的相似。