“任我行”网友向我提出了一个问题：现在写柳体楷书的人为什么这么少？我当时回复他说：“我个人粗浅的理解是，柳体已经不符合当今人们的审美需求了，因此学的人很少。加之柳体过于较劲，有些过分强调笔锋、骨力和弓张弩拔之雄强，从宋人以后还真是很少有人学柳体能够写出来的。当然这个中原因还有很多，恕不能一一详述。我也正还琢磨这个问题呢。不正之处请指教。”现在再多说几句。

作为中晚唐著名的楷书大家柳公权，活了88岁，是位高寿的书法家。一生在皇帝身边作官，经历七朝皇帝。《旧唐书》说他：“公权初学王书，遍阅近代笔法，体势劲媚，自成一家。”可见他对前辈的书法下力深厚，在楷书方面的造诣更兼得欧颜笔法和结构之妙。启功先生在《书法概论》里这样评价他的《玄秘塔碑》：“其书体端庄俊丽，左右基本对称，横轻竖重，而短横粗壮，且右肩稍稍抬起；长横格外瘦长，起止清楚；竖画顿挫有力，行笔干净利落。从结字的整体来看，主要是内敛外拓。这种用笔遒健，结字紧劲，引筋入骨，寓圆厚于清刚之内的艺术风格，是柳公权继承、融汇晋唐楷法而独出新意的成功之处。”

我们现在回过头来看柳体的长处，其长处也就是难处。历来学书指导入津皆是欧颜柳赵。它们作为初学楷书的范本是当之无愧的。在这四大家里，柳体是最讲究法度的，也是技巧性最强的，就用笔点画之精微细致，结构之规矩严谨而论，非柳公权莫属。故宫博物院张志和先生说他是唐代楷书艺术的最后完善者，应该是贴切的。要想在楷书技法上超越唐人，特别是技法完备的柳体，正如李白所说“难于上青天”。要知道，把字写得尽善尽美不可能，事物永远不可能求全责备。多少人都想把维纳斯的胳膊补上，终究徒劳而放弃。也正因为如此，宋人知难而退，另辟蹊径，我楷书写不过你唐人了，不跟你玩了。不尚法而尚意了。开句玩笑话说，该吃的他都吃了，我吃啥？他都写成这样了，叫我写成啥样？

在审美取向多元化、注重书法表现性的当下，许多学书者的目光更多地投向“弄潮儿”的不断创新，即便是关注楷书发展的书人学者，也更青睐于魏晋小楷或民间碑版。柳体的自身缺陷在如今这种个性张扬溢于言表的环境里，企望能够得到观照才是咄咄怪事。换句话说，柳体压根就不招人待见，谁还去写？

我在《楷书教程》（华文出版社2006年1月版）里谈及柳体：“总的感觉虽然精悍利落，有骨有血，筋肉丰满，但是初学者要善于学习，此碑笔画过于瘦劲，个别字有鼓努之势，结构也有不尽人意之处，应该避免流于‘骨瘦如柴’之嫌。钩画、捺脚等笔画的重顿，乃由于回锋所致，如果不注意这些问题，容易过分强调而形成一种‘骨节’，使笔画显得累赘和多余，成为缺陷。”个人的特点如果不加控制，一味强调和突出，就会成为缺陷，长处会变成短处。书法家能够自选其利，初学者如果缺乏指点，误取其弊则是在所难免的。

写柳体真是难呀，前面有高峰，爬不上去，旁边又有栅栏，又进不去，还学他干嘛？现在，“明知山有虎，偏向虎山行”的主儿少了。

黄自元临《玄秘塔碑》局部

当然我不是说柳字不能学，前贤法帖都要学。向别人学习一定要先搞清楚为什么，才能确定学什么和怎么学。前一阶段我主要是临习王羲之的《佛遗教经》，今天我试着临习了柳公权的《神策军碑》中的“满招损谦受益”, 互相找一找感觉，我觉得挺有收益。只不过把钩画处理得锋芒毕露我是不太认同。

唐人学柳字的有沈传师、裴休等。自宋以来学柳体的人肯定不少，可是目前我们所见到的写出来成家的却很少。这是为什么呢？首先，有一个普遍规律要知道，“学者多入牛毛，成者凤尾麟角。”具体到学柳体的人为什么少和为什么写不出来的问题，还是想多听听诸友的高见。