在新锐艺术家刘梦冉眼中，中国山水画，不再是“躲进小楼成一统”的聊以自娱，而是具有时代精神面貌的壮丽画卷。出于对艺术的兴趣和理解，刘梦冉一直关注着中国山水的笔墨意识，追求其精神内涵，以期达到心与物、表现与再现。
刘梦冉，2019年毕业于杭州师范大学美术学院绘画专业中国画（山水）方向，获学士学位。同年考入杭州师范大学美术学院，目前攻读中国画（山水）研究与创作方向硕士研究生，授业于孔耘教授。在导师孔耘教授指导下，完成以杭州西湖、温州雁荡山、“新安江-富春江”两江等为主题的大型创作活动。在校期间获浙江省奖学金、杭州师范大学优秀毕业生、一等奖学金等荣誉，山水画作品入选黄原书画奖学金、杭州青年文联、中国湿地博物馆等单位举办的多项展览并获奖。
刘梦冉自述：记不清因何与山水画结下的缘分，从本科“临摹-写生-创作”三位一体教学模式的培养，到注重综合能力、体验自然感悟的研究生求索阶段，我幸于随导师孔耘教授系统地学习了中国山水画，走进了中国山水画体系。
唐、宋、元、明、清直至近现代，中国山水画画派、画家“琳琅满目”，我独爱近现代黄宾虹先生。在导师孔耘教授的引导和帮助下，我一步步地打开了接近黄宾虹先生艺术的大门。孔老师曾说：宾翁提出的“五笔七墨”是“技而进乎道”的文化美学概念，笔墨是一种载体，而不是单纯的技法和形式，因此在创作过程中，通过不断提升在山水画上的审美层次，拓展对山水画的认知，用艺术讴歌新时代、为祖国山河树碑立传，这是我今后努力的方向，亦是支持我前进的动力源泉。
梦冉求学湖上，六载有余。硕导其学，了如自出。专业乎，沉湎丹青，耽于雅颂，困乎六法，笔耕不辍；为人乎，温和谦逊，风格秀整，高自标持，多有令誉。本科四年，逡巡中国山水之理法；硕士三载，体道中国艺术之精神。由是，拨浓雾，见明灯，不为惑，自得法。
学画者，非孜孜以求中国画之传承与再生，且自我革新之于文化良莠不齐危机之下，其必守于“笔墨”之本源。所守笔墨者，梦冉也，此道艰且难哉，非勤而不可用也。以“笔墨”之本源达梦冉之心源，虽汲苍劲处或存稚嫩，然于师者得此般青年不可谓不欣喜。
言不必多，唯愿梦冉“登山则情满于山，观海则意溢于海”，拓中国山水学习蹊径之广，行中国艺术精神沧海之远。
——全国中小学美育教学指导专业委员会委员、杭州师范大学美术学院绘画系主任、教授 孔耘
梦冉是一个恪守传统，又懂得创新的同学。据我所知，本科阶段，他扎实完成了专业学习，硕士期间又在更高的层面溯流而上，在宋、元、明、清山水画嬗变的脉络中孜孜以求、能取法众家而融为一炉，且渐入由技进乎道之境。他的气质与才华已然充分流露于他的画作中。
我尝评宋蔡襄之书，充满着“敛才于法，不矜其能”的自信，梦冉画中亦有此种消息。同时，他能借助坚实的笔墨功夫，抒发时代气息，又能将个人才气和对时代的理解，沉淀到自己对丘壑的感悟里，这正是对“取古质之美”“弃表现之形”古典审美的追寻和时代之美的生动演绎。
梦冉对中国传统山水画一直存有浓厚的兴趣和敬畏之心。在本科学习期间浸润于传统绘画，醉心于山水技法，悉心体会，潜心实践，基本功扎实。源于他的性格与执着，研究生的学习更为努力。不仅深究技术，且要求各类修养的全面提高。山水专业的深度和广度已长足进步，并有很大的发展潜力。
前人有言：没有技术不成艺术；成功的艺术必有高超的技术。走在锤炼技术的艺术追求之路上而不忽视艺术修养，前景可期。勉之！勉之！
梦冉善思考，极富创作激情，作为学习者有这样的性格实属不易。多年学院深造，他系统地掌握了传统笔墨技法，并且重视个人与自然的感悟，在创作上追求既反映客观景物，又把自身情感释放付诸在纸上的“意境”，完全能掌握通过对传统基础与写生创作的互释转换，逐渐明确并开始突破在传统与当下时代的创作命题方向，不断创新。这也正是他个人艺术生命的特征。希望梦冉继续沿着这条道路一步一个脚印走下去，相信未来定可期。
——杭州市美协副秘书长、杭州市青年文联副主席 钱永根
梦冉为人谦虚稳重，性格乐观开朗。本科期间，他在山水教研室各位老师的指导下，勤能善思，力学笃行，打下了全面而又坚实的基础。本科毕业，他顺利考取研究生，跟随孔耘老师继续深造。经过自己的努力，在创作实践和理论研究两方面均取得了较好的成绩。近年来，梦冉一直充实自己并且初露锋芒，我想这既是对他专业能力的肯定，也是对他认真踏实学习的回报。道阻且长，行则将至。愿其行而不辍，未来可期！
