艺术简历

傅志伟，祖籍江苏丹阳，现居深圳。1991年毕业于中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)，获学士学位。油画、国画皆擅长，师法吴冠中先生。一直坚持吴先生"油画民族化，国画现代化"理念，并刻苦践行!2013、2015被文化部主办《艺术市场》杂志评为"具有学术价值和市场潜力的艺术家"。2012年中央电视台专题节目《写意人生--傅志伟》在深圳拍摄并播出，曾在香港、深圳、南京、惠州、东莞、丽江等地举办个人画展。2012年以来作品多次在北京保利、北京翰海、北京永乐、香港普艺、深圳艺拍等拍卖公司成功拍卖。现为国家一级美术师、艺术品鉴定估价师、南京徐悲鸿艺术中心理事、南京对外文化交流中心特邀画家、中国香港美术家协会副秘书长兼主席助理。

傅志伟《莫奈的花园》 120×90cm 布面油彩

追寻画道真谛

——记著名画家傅志伟

美术审美普世化的需要，要求作品“要画得很像”才行，比如古典主义油画、两宋时代的中国工笔作品。但是人类的审美意识是不断晋级的，人类不仅仅要通过眼睛去审美，还会通过思考去审美。眼睛去看是发现美的初级审美形式，头脑去悟则是思考美的高级形式，所以不断晋级的审美需求，就会从背后推动绘画艺术创作从形象向抽象发展，因此中国画出现了大写意，油画创作则兴起了抽象派。当代著名画家傅志伟先生的绘画创作，致力于满足人们抽象思维、抽象审美的高端要求，用抽象创作与写意精神妙画宇宙乾坤，为美术审美开拓出兼融中西，借古开今的美学新天地！

傅志伟《诗和远方1》 100×80cm 布面油彩

无论是莫奈、还是梵高，抑或是毕加索，这些油画艺术大师们最早的艺术实践都是从“画得很像”为起点，一步步追寻抽象创作的精微奇妙，把人们的审美从浅表的形象观察，引涉到进思想情绪审美的深度，让人们可以由表及里地把内心的触动与抽象画面碰撞出独特的艺术享受。梵高如若只作形象，没有抽象，就不会有《星空》这幅杰出的作品。当然蒙克也无法创作出《呐喊》这一件令人惊心动魄的作品。毕加索更是以空间抽象大师的作为，为美术创作留下了一笔笔极为珍贵的财富。

傅志伟《彼岸的风》 100×80cm 布面油彩

大师们站在绘画艺术的峰巅之际，他们笔下的世界、心里的乾坤完全走进了世间真谛，带着艺术宗教般的魅力，成为美术作品的思想旗帜。傅志伟的油画创作，追寻大师足迹，致力于在抽象艺术的博大空间里，建树来自中国艺术家的新世纪功勋，一步步界入抽象油画创作的奇妙境界，成为纯洒彩画的创始宗师，让油画审美再一次展现出现实主义与浪漫主义相辅相成的艺术魅力！

傅志伟《山里的风》 100×100cm 布面油彩

傅志伟画画用“洒”的字眼来表达，用“洒”的动态还实现，这是相当独特，前所未有的画法创新。这种独出新裁的创作方式，可以站在中国文化“道”的角度，对色彩的相互裨益、融合、顾应作出更富有“道”的表达结果。道德经言“天地相合，以降甘露”，降即为洒的自然态，傅志伟俯观天地玄机要妙，执用色彩动之以洒，色彩落在画板上，会形成天质自然的纹理结构，再作以心感天地的灵动收拾，洒彩就会呈现出抽象里有具像，具像里有抽象的塑造结果。

傅志伟《山里》 100×80cm 布面油彩

自然的、心绪的、天成的、规划的，都会通过无痕式的对接，形成揭示万般真相的画面情景，以至道可道，非常道，名可名，非常名！纯洒彩画作品，用西方哲学去立意，就是“上帝视角”下的宇宙观，用中国哲学去表达就是“一生二，二生三，三生万物”的道家精髓！因此，他的纯洒彩作品，带着融贯中西哲学的思维，生成了惊艳世界的新美学品质，无论是中国人还是外国人，站在这些纯洒彩画作品面前欣赏，然后去感悟，都可以深入作品内涵，享受抽象审美的万般玄机！

傅志伟《风中的花园》 100×80cm 布面油彩

傅志伟先生通过几十年艺术追求，拥有了站在哲学世界的高度，布置洒彩空间的抽象审美结构，用惟妙的意境让油画带着中西文化相互融合的姿态，为美术天空带来了新一颗闪亮的星星，文化价值与学术价值都显得极为突出！说到对油彩抽象的驾驭方式，除了傅志伟先生独创的纯洒彩艺术技法之外，美国抽象派大师波洛克创造的滴彩画也需要提及，并且可以作以对比。可以肯定地说傅志伟先生的洒彩有意识地吸收了滴彩的驾驭优势，既是充分发挥油彩落在画板上的自然意象，让抽象的结果不违反自然规律，避免了画面胡乱涂抹的粗糙。虽然是抽象作品，但是对油彩的趋动轨迹有着非常细腻精微的控制力，就像是宇宙星体的运动，看上去杂乱无章，但事实上内含规律有条不紊。

傅志伟《诗和远方2》 100×80cm 布面油彩

但是从画面的美术属性上来看，傅志伟的纯洒彩与波洛克的滴彩又有明显的差别。在线条的运用上，波洛克实施的是“强化”路径，画面随时可以突显线条的交错，直观效果明显。傅志伟的纯洒彩作品对线条却是实施“弱化”的反向路径，点的存在作为主体，线条存在作出虚化，这种画面效果更加符合东方审美“寥兮无若止，湛兮似或存”的空间观，以成全“视而不见曰为夷，搏而不得曰为微，听而不闻曰为稀”的抽象效果。这事实上是中国式的抽象方式，或者称之为“意象”的诗化，这是从中国画里转接过来的抽象语言。

傅志伟《第一缕阳光》 120×80cm 布面油彩

洒成的色彩微点，通过疏密布置，高低相盈，前后相随，有无相生等等丰富多元的结构组织，为审美带来无穷无尽的哲学思维通道。站在这个角度讲，傅志伟的洒彩作品是构建在中国传统文化体系内的抽象创作结果，印象派的色彩，中国画的意境，是诗意化了的抽象美术创作结果。精微细腻，惟妙惟肖。这与波洛克的滴彩创作，可以视之为当代抽象创作来自东方和西方的和壁与隋珠，他们共同拱鼎起现代抽象美术的世界天空！

傅志伟《印象敦煌》 120×90cm 布面油彩

美术创作会随着人类的思维的不断晋级而呈现出更为精彩的抽象形态。人类科技的发展日新月益，导致人类的思维模式突飞猛进。如果我们的世界里只有科技，那么世界将是冰冷的。唯有像傅志伟先生这样，借助现代抽象思维的奇花异果，用纯洒彩画艺术作品来催化人类抽象思维的唯妙状态，思想和情绪才可以得到温暖的陶冶。傅志伟的抽象作品，以柔的姿态洗涤着新世纪全人类的心灵，让世界在科学与艺术的双重加持下走向未来，实现和谐。他赢得了洒彩画创始人的艺术功勋，洒彩艺术则赢得了面向未来创造和谐的人文功绩！

著名书画评论家 池文

2022年7月28日

傅志伟《香格里拉1》 100×80cm 布面油彩

傅志伟《香格里拉2》 100×80cm 布面油彩

傅志伟《风花雪月》 120×90cm 布面油彩

傅志伟《元宇宙1》 90×90cm 布面油彩

傅志伟《阳春白雪》 120×90cm 布面油彩

傅志伟《梦的颜色》 100×80cm 布面油彩

傅志伟《元宇宙2》 120×90cm 布面油彩

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