中国的山水笔画的墨很灵动，但基本上都是一种“有我之境”，只彰显个人的个性，突出个人。而五代北宋时期则是以大山大水的物象为主体，突出的是“无我之境”，现代画家周逢俊则通过悟道，重新诠释了中国山水的崇高博大。

周逢俊，中国美术家协会会员，原清华大学美术学院高研班导师，北京师范大学山水画高研班导师，现为北京师范大学启功书院艺委会委员，安徽省中国画学会副主席，北京市诗词学会常务理事，中国散文学会会员，中华诗词学会会员。

周逢俊，出生在清贫却不乏知性的家庭，从小在山野丛林间担柴探寻，领悟自然山水，忙生计亦体察世间人情冷暖，从小就热爱画画的周逢俊却经历了很多挫折变故，不得不远走他乡，但是家乡的银屏山却一直留存在他的记忆中，从未远去。

远走他乡，历尽艰辛，周逢俊鬻画谋生，为的是有朝一日实现描绘心中理想的故乡。他既喜欢烟云满纸的江南林麓山川，更喜欢雄浑的北方大壑空谷。无论是花鸟画还是山水画，都带有生机勃勃的笔墨意趣，以及崇高博大的境界。

邵大箴曾评价雅和韵是周逢俊水墨和花鸟画中最重要的特色，清淡的核心在心清，才能使这些带有古意的画获得空灵虚静之境界。无论是他的山水还是花鸟，都从不同的角度展现了他的才气、大气、英气、灵气。

周逢俊在山水画方面的成就备受瞩目，但同时在诗词歌赋方面的成就也是可圈可点，这与其思维能力、性格学识都有着密不可分的关系，无论是绘画还是其它，幕后都有一个统一的精神世界，那就是周逢俊独特的灵性、本质和境界。