笔溯正源 太行雄奇——读河北美协原副主席、河北画院原院长南恽笙山水画作（成功美术馆）有感

溪山秋高

初次看到南恽笙先生的山水画作，就能感受到一股强烈的正统国画山水气息。以成功美术馆馆藏作品观之，其景致错落、气韵流溢完全是宋人山水小品及其董其昌、八大山人、石涛等历代文人画大师笔法道路的继承和发展。又有生长于太行山地区，抬头皆是太行山水，身旁即为太行草木切身感受。如此与自然亲密接触的得天独厚条件，使得南恽笙先生在记忆里刻下了太行山峦云影的记号。因此他笔下的山水，在追求中国山水本源正统的山水意韵中，呈现了太行山水“峰、顶、峦、岭、岫、崖、岩、谷、峪、溪、涧”等题材的雄壮与奇险。

《行云流水》

若从继承关系来看，南恽笙先生的山水画作承袭的是文人山水画作的正脉，其所蕴含是透过自然、时空与宇宙的精神体现和审美领悟。这一点，观者不妨从成功美术馆馆藏的其大量山水斗方作品中去品评体会。如《行云流水》《依山旁水》《雪屋》《晨韵》《静穆山庄》等作品，其陈布景致、安排山水都可见宋人小品山水的影子，而画中树木、渔舟、房舍的点缀，山石的皴染也尽可见力求贴近传统笔墨与图式，追求以实写虚、以景融情、情景造境的审美追求。

《雪屋》

画面中峰峦崖岭、谷峪溪涧，多用点线构成块面，并以不同墨色重叠布陈。苍润浓密处又见通透，绘写实景处可见灵动，留白虚写处意味深长。其整体营构，完全是人们理想中，闲适雅致且人与自然和谐相处的生命体验。南恽笙先生在这样的山水之中呈现的笔墨情趣，所透射的正好是几近千年的中国山水画艺术蕴涵着中国文化最重要的哲学精神。

《晨韵》

对于国画艺术的研究和学习常有“师法古人”和“师法自然”的理论观点，南恽笙先生继承历代前辈大师之笔墨法谓之“师古人”，而其于太行山水中游走涉猎就称得上是“师自然造化”了。

《芙蓉国里尽朝晖》

太行山全年冬无严寒、夏无酷暑、雨热同季，虽四季分明，但冬长夏短等气候特点，在南恽笙先生的山水画中可谓得到了验证和体现。如《芙蓉国里尽朝晖》的繁花似锦、翠峰如黛，《雪屋》的大雪连绵却又不显萧条，都可见太行山水对画家创作的影响。而其所作山水中常见的流曲深澈、峡谷毗连，褶皱丰富、关隘奇险，以及多瀑布湍流、山川丘陵连绵雄壮等画面特点也正是太行山水地貌特征的映照。而直接以太行山水为主题的《宜将真情寄太行》《太行秋来金灿灿》等作品，更无需多言了。其所绘所写，尽是画家徜徉于太行山林、泉流、河谷的胸中郁积了。

烟江叠翠

当然一位成熟的画家，其对自然的观察写照，绝非只局限于一地山脉、一川草木。南恽笙先生深谙山水画创作，汲取百家、笔写八荒的道理，因此他在山水实景采撷上也是以太行山水为主，广博吸收漓江山水、江南烟云等南北山水特点。融会贯通，并应造景造境所需信手拈来，可谓其对“师法自然”之理论的实践运用了。

云开峡江

南恽笙先生的山水画艺术，以太行山水等奇肆超逸、苍左淳雅、高简幽疏的现实之美为基础，以现实物象对其心灵的感召为源泉。通过传统山水画创作丰富多样、不断变化的笔墨锻造，在对永恒丰茂、绵亘厚重的宏大自然山水的艺术加工中，寻求到了其精神的寄托。南先生画中熔铸于山水应有的气韵精神，其所追求的是人生与自然界、生命意识的契合，是宇宙万物的正道与至理。

（文/成功书画家网 书画评论员 冯宜玉）

依山傍水

画家简历：南恽笙，1944年生，原名南运生，字鹤渡岭人，原籍河北内丘。1966年毕业于哈尔滨师大艺术系，后又结业于中央美院。1981年加入中国美术家协会，1986年当选河北省美术家协会副主席。历任河北省群艺馆馆长、河北画报社社长、总编，现为河北省画院院长、河北省美术家协会副主席、中国美术家协会会员、国家一级美术师。

秋江红韵


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