第八届全国美院美术作品展览与第五届全国中国画展览获奖艺术家林永潮专访

近日，第八届全国美院美术作品展览终评落下帷幕，第五届全国中国画展览在河南郑州开幕。

“全国中国画展览”是中国画领域五年一次、最高艺术水准的届展，也是美术界的一项重要展事。

“全国美院美术作品展览”是全国画院系统具有品牌性、专业性、学术性的重要展览活动，也是展示画院系统创作研究成果的重要平台，更是对全国专业美术创作队伍的一次“大检阅”。

两大美术界重要展事喜讯同传，厦门三位美术家林涛、林永潮、吴淑清作品在“第五届全国中国画展览”展出，厦门书画院两名画师林永潮、牛惠民作品入选“第八届全国画院美术作品展览”。

艺见中国访问了“第八届全国画院美术作品展览”中国画优秀晋京作品《生》（获奖作品），与“第五届全国中国画展览”参展作品《晨》的共同作者，厦门市美协副主席、厦门书画院院长林永潮，深入了解这两幅作品背后的故事。

林永潮

林永潮，福建漳州诏安人，曾任福州大学工艺美术学院副教授、硕士研究生导师，现任厦门书画院院长。国家高级美术师，中国美术家协会会员，福建省美协花鸟画艺委会副主任兼秘书长，省美协工笔画艺委会副主任，厦门市美协副主席。

福建省美协主席王来文曾提出“闽人善线”，白描是花鸟画的重要表现手法。林永潮院长入选与参展的两幅作品都使用了这一表现手法。对于为什么选用白描这一表现手法，林院长表示，白描是中国画非常重要且基础的元素，也是最有特色的一种绘画形式，也是福建具有深厚传统的画种之一，白描也是他个人在绘画上的一大学术方向。

闽南地区因其气候优势，花鸟资源丰富，此次林永潮院长所绘的两幅作品，均取材自厦门，厦门优渥的自然环境给林院长带来了无尽的创作灵感。

作品《生》取材自厦门市中山公园层叠的翠竹，在写生过程中，翠竹蓬勃向上的生命力感染了林院长，“去年砍伐的旧竹它的根部还遗留在原地，这些旧的根不仅不会腐烂，还会生出新芽，在这些旧的竹根周围，又会生出新竹，年年往复如此，”林院长说，“就像一代又一代的美术人不断创作出新的作品，在传统的基础上又增添有自己的想法，承前启后继往开来。”作品《晨》则取材自厦门植物园名为“露兜”的植物，清晨的植物园泛着薄雾透着凉意，挂满硕果的植物与展翅飞向广阔天空的鸟儿给人无尽的遐想，“福建的花鸟画历史悠久，现在正逢发展的好时机，就像清晨高飞的鸟儿一样，它将拥有更明朗的前景，更广阔的天地。”林院长说。

这两幅作品与以往传统的白描形式也有所不同，据林院长介绍，作品《生》高两米四宽两米，创作这样一幅“大作”难点在于对整体构图的把握，对线条的要求尤为苛刻。“大幅作品的创作与小品工笔不同，要有力度，还有新意，对画面的丰富程度也有所要求，”林院长说“《生》这幅作品虽然是白描，但带有写意的气势，借助写意的笔墨语言来支撑大的画面格局，从工笔过渡到写意也是这幅作品的特色之一。再比如《晨》这幅作品，它是小写意，远看你会觉得它是一张工笔画，它的整体氛围兼顾工笔渲染的完整，笔墨上又带有写意画的爽朗，一种抒情的表达。”不仅在创作形式上有所不同，《晨》这幅作品采用生宣为底，生宣较之熟宣也更考验作者对笔墨的把控程度。

徐悲鸿先生曾说“吾国最高美术属于画，画中最美之品为花鸟。”福建花鸟画历史悠久，积淀深厚，历代古闽花鸟画家画出了花鸟艺术的福建脉络，今之花鸟研习者又画出了闽人花鸟的生生不息之路。闽人花鸟亦将在新时代拥有属于自己的更广阔的一片天地。

林永潮获奖/参展作品欣赏：

林永潮 《生》200x240cm 中国画晋京作品

林永潮 《晨》 200x200cm