|
| |
| |
| 时间:2008-11-22 13:28 来源:未知 作者:zgshw 点击:
次 |
|
在充 斥著虚华与浮躁的当代中国油画界中，中国艺术研究院访问学者、油画家、版画家孙兆路是为数不多的现实主义坚守者，如同他在画布上一贯追求的景象，纯净的自然与和谐的社会才是其真正的向往之处。
作为一位一心创作、视艺术为生命的画家，行事低调的孙兆路鲜有接受传媒访问，在接受本报专访时，孙兆路感言：「在迷茫于商品经济大潮的今天，我希望通过自己作品的风格促醒彷徨的人们，中国当代美术亟唤现实主义。」
默默耕耘大器晚成
孙兆路出生在黑龙江中俄边境在线的一个小城，一九七三年，正在下乡知青的他参加了北大荒首届版画创作班，广袤的黑土地给了他无限的创作灵感，也正是从那时起，他醉心艺术的性格开始显现。
当年，孙兆路的音乐才能比其画艺更出衆，在当地，孙是小有名气的琵琶王子，从《浏阳河》到《彝族舞曲》、《十面埋伏》，演绎曲曲传神。说到动情处，孙兆路竟在记者面前闭起了眼，舞动手臂哼起了曲调，彷佛梦回当年。
改革开放后，孙兆路一跃进入了中央美术学院深造。可原本是来「修炼」版画的他却在隔壁油画室的耳濡目染下偷偷学起了油画，在作品获得油画老师首肯后，这才真正开始踏入油画的艺术殿堂，那一年，他三十四岁。
尽管在很多人看来，这样的入门年龄已经有些晚了，但这个坚毅的东北汉子却锲而不舍地默默努力著。著名美术评论家孙克教授认为，孙兆路艺术成就的「大器晚成」与他的才华和极好的悟性、扎实的基本功、丰富的人生阅历及健康充沛的体魄等因素都是密不可分的。
在孙兆路夫人张玉姝的眼里，丈夫是一个无比热爱大自然的艺术家，而这其中，又与孙兆路童年在黑龙江度过的岁月有著很大关联，四季变幻的东北大地让这个孩子彻底爱上了创物者的鬼斧神工。
新疆归来画风转型
当然，更大的转折还是要数二○○三年的新疆喀纳斯湖之行。虽然已经过去快五年，但孙兆路仍对那次震撼心灵的行程念念不忘：「想不到我们还有保存这么好的原始森林，真象是走进了童话世界般的仙境。」
自此以后，孙兆路对描绘自然风光变得更执著，他觉得：「与其让我一人被感动，不如把它留在画纸上，让更多人被感动，唤起人们保护自然、保护生态的意识。」
从喀纳斯归来，孙兆路埋头创作，一批大幅风景画很快跃然纸上，其笔法也渐渐摆脱俄罗斯森林画派忧郁阴暗的风格，开始加入一些带有明快色彩的映像派元素，从而形成自己独有的「孙氏画风」。
记者翻看孙兆路的《金色池塘》、《秋之禅境》、《泰加丛林》等喀纳斯系列作品时，立刻被其如梦如幻的景致所打动，秋水落叶，金黄剔透，天地万物寂落无声，高林耸天融为一体，难怪二○○五年香港邮政署会将它们选印成邮票让大家共赏。孙兆路说，我希望人们在看我的画时就如同和自然在对话。
现实主义中流砥柱
现实主义──中国当代美术理论争辩中的一个永恒主题。在各种新思潮下，孙兆路坚持认为，中国当代美术亟唤现实主义。他说：「为什么现在中国很多美术作品会出现没人看得懂的局面，为什么这么流行把人体作为一种行为艺术的发泄工具，为什么邪恶艺术越来越盛行……这些都应该当引起美术界的警惕。」
正因如此，孙兆路从未放弃对真、善、美的永恒追求，近年来他将艺术视野投向现实的同时，也积极投身慈善事业，他曾说，自己是一个追求阳光的人。此番接受《大公报》记者访问，他就首次向外公开了自己最新的大幅力作──《无量祈祷》：沐浴在金色的晨光下，六十六个刚刚做完法会的西藏喇嘛洋溢著喜悦的心情，他们神态各异，身后是雄伟的珠穆朗玛峰，七彩的经幡随风飘动……
此前，他曾画过一幅同样表现喇嘛主题的《雪域佛光》，孙兆路解释，之所以如此眷恋此类题材，是因为他想以自己的切身所感、亲眼所见所闻告诉世人，今日的西藏已绝非往昔，喇嘛们爽朗的笑容和清澈的眼神充分展现了在改革的阳光下，和谐的西藏社会已经出现翻天覆地的巨大变化。
孙兆路告诉记者，今后几年他将继续自己走遍中国的行程，用画笔描绘当代中国的现实生活，民族的历史命运和人与自然的生存状态，坚守现实主义的旗帜。
(责任编辑：zgshw) |
| ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ |
|
|
|
|
