作为左古山先生在南京大学时期的同窗好友，非常荣幸能够代表江苏省当代艺术创作研究会，参加“古山松·问道心”左古山中国画展暨新闻发布会的开幕。记得当年在南大求学时，古山兄就对传统书画艺术展现出非凡的悟性。从底蕴深厚的南京到全国政治文化中心北京之后，他的艺术造诣更加精进，笔墨语言愈发辛辣老练。

古山兄的“古山松”系列作品，展现了一位学者型艺术家的深厚学养与独特视角。这些作品既承袭了宋元以来文人画的笔墨精髓，又赋予了这一传统意象崭新的时代内涵。那些苍劲挺拔的松树形象，通过极具张力的构图和富有韵律的线条，展现出雄浑厚重的艺术感染力。“古山松”本身就是中华民族精神的象征，它不屈不挠，有着蓬勃生命力，面对风云依然可以淡然，这正是我们民族性格的写照。

从专业角度来看，古山兄的作品实现了三个维度的突破：在技法层面，他将传统皴法与现代构成理念相融合；在意境营造上，他赋予传统题材以当代哲思；在文化表达方面，他的作品既扎根传统又面向未来。这些探索为中国画的当代转型提供了宝贵经验。我特别欣喜地看到，古山兄的作品实现了书、画、诗的完美融合。在当下许多画家忽视书法修养的背景下，他始终坚持书画同源的理念，其书法已形成独特风格。他总能用一两句古诗，将古松的精神与自己的艺术追求完美融合。比如作品《松寂风初定》，构图大胆创新，虚实对比精妙。画中那棵占满画面的苍松之下，一位红衣高士抚琴焚香，这正是古山兄向往的生活境界。在

当今忙碌的社会中，这样的作品犹如一泓清泉，提醒我们放慢脚步，感受自然，丰盈精神。

此次展览能够作为 2025 年大阪世博会中国馆的重要展示，具有特殊意义。古山兄通过水墨艺术这一载体，向世界讲述中国故事，传递东方智慧，这种文化自觉和使命担当令人钦佩。中华文明之所以五千年绵延不绝，正因为骨子里透着这种如古松般坚韧的精神。我相信，这次展览不仅是对古山兄艺术成就的集中展示，更是中国当代艺术走向世界的重要契机。作为江苏省当代艺术创作研究会，我们一直关注并支持像左古山这样既有传统功底又有创新精神的艺术家。期待“古山松·问道心”展览取得圆满成功，更期待古山兄的作品在世博会上绽放异彩，让世界感受中国艺术的独特魅力。

（作者系江苏省当代艺术创作研究会副会长、第七届中书协理事）

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