来源: 北京晚报

业内人士认为，目前艺术品投资中端市场的主体还比较理性，仍旧是以艺术价值为判断核心。

　　“业内聊天的时候，有些画家已经显得信心不足了，觉得价格有点虚，但是炒家都不这么看。”一位业内人士聊起越来越火爆的收藏品市场时表示，炒家信心十足情有可原。一方面，艺术品的价值是永恒的，另一方面，那么多钱肯定得找个出路，“房地产、股市都成这个样子了，艺术品收藏当然会取而代之了”。

　　新面孔和新纪录

　　中国收藏界在今年上半年从精英圈子走进了普通大众的视野。近现代书画品类成交额首次突破亿元大关，拍卖市场单季总成交额突破20亿元大关，二者被称为““双突破”。此外，拍卖市场还出现几百个字卖出4亿多元天价的惊人个案。

　　今年5月，中国嘉德2010年春季拍卖会总交易额创出21.28亿元的国内单季拍卖最高纪录，也是国内拍卖市场首次单季总成交额跨越20亿元大关。同样在5月，张大千晚年的巨幅绢画《爱痕湖》拍出1.008亿元。

　　被业内视为标志性事件的“双突破”纪录并没持续多久。本月初，黄庭坚的《砥柱铭》创下4.368亿元中国艺术品拍卖的世界纪录。

　　纪录不断被打破。一些市场人士称，除了此前已经在艺术品市场浸淫多年的各路资金外，目前山西煤老板也开始对艺术品投资“感冒”。一些市场传闻称，最近一段时间以来，大约有1000亿元的新资金流入中国艺术品市场。

　　“作为资本市场和房地产市场之外的第三大投资热点，收藏品市场本身比较有趣和稳定，自然会承接游资。”北京华辰拍卖有限公司总经理甘学军表示，近些年不断有新面孔进入该市场，显示这个市场的投资和投机性大大增加。

　　一些报告称，在目前社会投资的三大热点中，金融业的平均投资回报率约为15%，房地产业约为20%，艺术品收藏投资的回报率则在30%。因此资本追捧是必然的。

　　游资把资本市场的习性带进来

　　“大量游资进来，必然会把资本市场的种种习性带进来。”甘学军表示，资本进入的好处是增大市场容量和市场规模，副作用是资本需要在震荡中牟利，暴跌和飙升随之出现，打破纪录也顺理成章。

　　“传统收藏注重闲情和闲钱，往往会把这种爱好当作家学传统，长时间保留。如果资本主导市场，投资者就得设定投资回报周期和回报率。例如，投入1亿元的本金买入收藏品，3年后卖出应该增值到3亿元。”甘学军表示，新进来的投资者都是外行，是被价格飙涨吸引而一波一波地追进来的。

　　据他估计，未来5到10年内，国内收藏品市场仍将是高速成长期，而且在未来5年内，肯定会出现单价突破1亿美元的藏品。

　　面对游资炒作导致“泡沫”的说法，不少市场人士表示，收藏短期化和快速炒作已成为世界性的现象，并非中国所独有。国内市场这么多年持续上涨，给了更多人参与的热情。“上世纪90年代那些几万、几十万元的藏品，现在哪个不是动辄几百万元？”

　　泡沫有没有？在哪里？

　　甘学军坚信，整体市场并无泡沫，“在中国这个经济体量下，一件1000年前的伟大艺术品卖4亿多元，你觉得不值吗？”与黄庭坚的700字书法作品卖出4亿多元相比，近现代艺术品的高价引发更多质疑。

　　据介绍，古代艺术品都是经过时间和历代收藏家检验的，且数量有限，流转起来需要很多年，所以必然会得到更多资金的追捧。近现代艺术品无论是内涵还是实际价值都不好估量，这也是“艺术品泡沫”的呼声屡屡响起的原因。

　　事实上，各领域艺术品的热点一直存在，只不过古代藏品稀缺，不利于炒作，而近现代藏品更容易成为整体市场价格的标杆，最典型的是张大千和齐白石的作品。

　　“张大千和齐白石有‘南张北齐’之称，市场地位和艺术造诣自然不必说了，而且他们的作品较多，在市场上有一定的流通量，构成资本运作的基础，能被市场不断激活为热点。”一位分析人士表示，去年底，齐白石的作品突破9000万元。上个月，张大千的作品突破1亿元，对整体书画市场一路水涨船高起了很强的指引作用。黄庭坚的作品则很难被当成整个书画市场的价格标杆。

　　“在高端市场炒作价格标杆，实际上是资本在走捷径。”甘学军认为，目前整个中端市场的主体还比较理性。就算是高端市场炒作，选择的载体也是社会所公认的具备价值的艺术家和作品，“只要市场没有偏离这个核心，就应该正面看待”。

　　“不过，要提醒广大中小收藏者，那种高端者的游戏不宜追风，更不能偏离收藏品的价值核心。这是因为具体到某类藏品和某个艺术家，并不能保证一定赚钱。”甘学军如是说。

　　市场仍将继续扩大

　　资料显示，自上世纪90年代开始，国内市场一直飙升。业内预计，今年国内收藏品市场的增幅将超过25%。1994年的北京嘉德拍卖会，国内买家占60%。2001年上海朵云轩的春拍上，国内买家接近80%。前不久在香港佳士得的春拍上，中国内地的买家贡献了30%的成交额，再加上港澳台地区的买家，一共占总成交额的80%。

　　“目前不过是延续了前几年的热点。”一些业内人士介绍，早在2004年左右，江浙民间资本就开始大量进入收藏品市场。随后，闽、粤等地资金也开始进入。

　　“国内搞收藏的最长也不过20多年的历史。”甘学军表示，传统收藏者与新来者的行为没有截然的不同，传统收藏者也可能卷入短期炒作的热潮。甘学军认为，不管参与者持何种心态，对传统文化的保护和传承来说都是好事，而且“很多投机者购进藏品之后很容易变成真正的收藏者”。

　　吸取日本的教训中小收藏者别跟风

　　自上世纪80年代开始，日本的企业和金融巨头大规模参与艺术收藏品市场。在80年代，在苏富比和佳士得拍出的名画作品中，美国人只购得25%，欧洲人购得34%，日本人则高达40%。

　　到上世纪90年代日本经济达到顶峰时，日本的艺术品拍卖屡屡出现空前的天价现象。不过，随着经济泡沫的破裂，收藏品开始打折，用于抵债的书画作品在银行里堆积如山，最极端的情况是一些藏品价格跌至购进时的1/5左右。

　　不过，很多市场人士比较乐观。“无论是市场容量还是承受力，日本和中国都不是一个重量级的。”甘学军表示，在中国数千年的历史上，艺术家和艺术品品类浩繁，没有哪个国家比得上。

　　一些更极端的分析者甚至认为，日本资金追捧西方艺术品是被西方炒家“忽悠”了，“我们的古代绝版字画显然不会有类似风险”。由于目前国内资金大量买进的基本是国内的字画和艺术品，尤其是古代艺术品，“那些古代字画所具有的精神价值自然不用说了，而且它们本身具有稀缺性和历史性，因此永远具有增值的预期”。

　　“泡沫破裂并没有破到梵高的《向日葵》上，当初8000万美元的购入价格，今天拿出来恐怕远远不止这个价。”甘学军认为，日本最大的教训在于，一些标杆性高端市场打开之后，引发了中小收藏者大量跟风并哄抬价格，导致各类中低端欧洲艺术品涌入日本市场，最终破裂的是这部分藏品的泡沫，这才是国内收藏者需要注意的。（刘昊）