选购紫砂壶，是一个靠眼力的活儿，眼力怎么来？多看好壶多看真品，日积月累，方能积累有用的经验。但有些壶友并非专注在这块的玩家，有没有一个比较快速的方法去掌握紫砂壶的鉴赏技巧呢？这里九香紫砂整理了一份紫砂壶鉴赏圣经，与各位壶友分享。

紫砂器器形的审美，大致上可以分为多个条件来判断：

一、壶形构成原理（不含象形/仿真题材）

二、部件呼应

三、线条

四、气韵

五、精神

六、转折角度（力度）

七、协调性

八、个性

第一经：壶形构成原理(以光素器为主)

紫砂壶像人，但又有别于人，紫砂壶的构成，主要类似人体腰部以上(含腰部)的部分作为主体。其中包括头、颈、胸/肩、两臂、手、腰/腹等部件。也就是说，紫砂壶体的主体结构几乎不含腿部和足部。即便包含，所占比例也很小。例如上双底、三足、四足、宽出/外飘的复合底等修饰手法。下面就是一些常见的壶底的样式……

壶底类型

常规光素器大致构成部分，如图例：

但是，也有部分的壶器题材，并不刻意表现头部。反观绝大多数的提梁壶，一般只有“单臂”。究竟是留下更多的空间让人遐想，抑或纯粹为了实用，就不得而知了。但是在看壶的时候，我们也可以换位思考下，把壶当做一个人来看下，看看这个“人”身材如何，五体协不协调等等。

第二经：部件呼应

呼应，也可以称之为统一、协调。“部件呼应”是指一把壶上的诸多组成部件彼此之间存在一种内在的联系。所有部件表达出相同、相似、或刻意相反的题材或意思的前提下，壶才能组成为一个整体。当然，“部件呼应”必须要遵循一定的原则，不能胡乱拼凑，更不能随意增减。

部件呼应主要有两种：

1.像形呼应：是指一把壶的每一个部件所表述的意思、题材、概念相同或相近。类似的品种有很多很多，如云肩如意、大亨掇球.........

2.逆向呼应：是指一把壶的组成部件，有规律的题材概念相反或相逆。比如方/圆呼应、粗/细呼应、花/素呼应等......

A.求实——方圆呼应，也就是整体构成题材里面，分别有方的题材，也有圆的题材，比如从正面看是方的，从上面或下面看是圆的。

B.粗细呼应：粗细呼应的目的，是要造成强烈的视觉反差。例如用很细的流、把、钮，配合上一个很有圆润很有张力的身桶，借此，以凸出身桶的视觉效果比例，让主体显得更加饱满稳重。

C.花/素呼应：花/素呼应，一般是指在光素的身桶上，装饰上题材相同或相近的流、把、钮。花/素呼应的装饰效果，绝大多数目的是为了能达到画龙点睛的效果，最终要求还是凸出身桶。

D.印章呼应：紫砂陶印款的钤盖，与书画作品的用章一样，有以下几点要求：印章大小要相宜，钤印位置要适当，风格要协调，钤印轻重要适宜，运用闲章。闲章是作者心志的寄寓，书画作品中常用，而在紫砂陶上并不广泛，加之空间有限，更要注重谋篇布局以及钤盖主体对象。如“才胆力识”之类闲章，盖在纤巧的小件上，就有负荷过重的不当之嫌。

第三经：线条（没有直线）

紫砂壶器是由多根线条构成的立体实物。我们以全手工成型的紫砂器为实际参照物，只要认真观察就不难发现，不管是圆器、方器还是筋纹器，构成纯手工紫砂壶器的几乎所有线条，并不存在真正意义上的直线，反之，每一根都是弧线。

就算我们从正面看到的是纯粹的直线，就算作者制作的壶是纯粹的方货。当我们近距离的观察的时候就会发现，其实远观的直线，近看都是向外鼓出的弧线。

璟玉华方壶

根据以上的概念，我们再近距离看看这把璟玉华方壶。对比细节，应该会一目了然了。构成壶的每一根线，都是弧线，也只有由外鼓的弧线构成的整体，才能显得更饱满，更有气度。

再来看这把平盖水平壶，虽然壶名是叫平盖水平壶，但近距离看时，可以明显看出，盖子并不是平的而是有向上鼓起的弧度。

红泥 平盖水平壶

为什么是紫砂壶上的线条是弧线而不是直线呢？我们曾经做过一个试验：远观一把纯粹由直线构成的模子方壶的时候，不难发现，壶的每一个立面均往里凹。并不是说壶体真的瘪进去，而是视觉效果上产生的错觉。

第四经：气度

紫砂壶“气度”，紫砂壶如人，有身、腹、肩、颈、首。壶肩的折线极像人的肩膀，最能表达精神。古壶多朴拙，但大都精神表达到位，主因是骨架搭得好；今壶多务巧，但有的精神不到位，主因是皮细肉嫩骨头软。

有老艺人说：“精神看肩，气度看腹”。“精神”和“气度”不可混为一谈。精神指有活力、有生气；气度指有气魄、有度量。壶的身筒可反映壶的气度。魄力大小、气势缓急、宽度限度三者合称气度。壶腹的收腹弧线、壶口的宽度，都能反映一把壶的气度。

汉棠石瓢

有壶友认为气度之说太过玄乎，但其实不是的，也不是上来就让你看气度，这个也是循序渐进的。与我接触时间长的壶友应该知道，看一把壶的好坏，首先要看泥料，然后看做工，接着要审架子，再往上就要看壶的气度、韵味了。

第五经：精神

精神与气度是要分开说的，精神主“骨”，气度主“肉”。

何谓精神？还是拿人来做比喻，一个健康/强壮的人，胸饱满肩宽阔、昂首姿态，给人感觉非常精神。由于肩宽胸满的缘故，还会让人错觉重心上移。反之，肩膀消瘦，就会跟人以柔弱的感觉，就如古代形容女子，弱柳扶风。

精神主“骨”，重在肩胸，如果肩胸瘪塌了，那整把壶的重心将会下沉，会给人感觉作品了无生气。而“骨”的形成，其实就是壶体局部的【折角弧线】。当局部折出明显角度之后，壶体局部的“面”的形状将会随之改变，视觉层次感立显。壶体的精神也将全然不同。

无论壶肩的位置是上是下，重心是高是低，要把壶的精神做出来。最首要的，就是要把壶肩的部分做饱满，做出充气感。古人即便工粗，但至少在架子上，能够把精神表达的十分到位。而今人即便工精，但大多在对精神/气度的理解上很多不到位。

第六经：转折角度(力度)

何谓转折力度？“力度”其实非常好理解，说白了，就是每一个弯折的弧度都带有明显的折角，既能够看出明显的弯折力量。而这种弯折的力量同时需要配合流/把的粗细变化，从手掌端（壶把）转向大面积的能量聚集（身桶）再由粗到细集中到一点上（流尖），向外喷出。

这就是我们说的“由点到面再到点”的力度。这种力度，需要流把与身桶的高度细致衔接，达到通气的效果，形成气循环，方能成大器。给大家看一把个人非常欣赏的壶作，此器身桶精神挺拔、流把与身桶镶接高度和谐，而流把同时又带有强转折角度而且富有粗细变化的佳作。

图1 汪寅仙制的弯扳梅:

从流把的效果而言，转折的弧度（角度）、力度，乃至贴梅花枝干的“硬度”，堪称一流佳作。

图2 朱可心的梅报春:

从贴梅花的枝干硬度和壶把上提的转折力度而言，亦属可圈可点。

图3 戴建平的四方壶:

壶把高出身桶的一折，并以硬朗的风格画方后回到身桶下部接入，非常到位。

第七经：协调性

协调性，既是指流/把斜向角度、各占虚实空间比例等均衡问题。关于这个问题，自古以来一直都是探讨的话题，在此用略微详尽的方式来叙述一下：

流/把斜向角度对称，流略粗，把稍细，虚实空间互补均衡这类器形，属于较易辨别的器形，对称方式是相对固定化的。

大红袍 汤婆壶

第八经：个性

什么叫个性？个性是指人的性格、修养、观念、为人.......个性在壶上面如何体现呢？大多数紫砂爱好者都看到过的照片，很多人也看到过顾景舟的相片.......众生不可能一象，但壶如其人一点都不假。

顾景舟就像是一位知识渊博的学者、一个儒者、一位自信又带有一丝顽固的老人。他的作品一如他的人，文人风骨、纤巧秀气、儒雅气质。而何道洪则像是一头勤奋努力的垦荒牛、一位强悍到不知疲倦的劳动模范，个性张扬，锋芒毕露而又力大无比。

顾景舟作品

何道洪作品

其实张扬个性很容易理解，在壶体上面表现出来的，就是壶肩挺拔，流把伸出毫不含蓄，完全表露个性的方式，为之张扬。和张扬风格相反的，是含蓄。含蓄的概念，多是引而不发，留待一丝遐想空间给人回味。类似于国画中的留白，虽然看着空白，但细品来滋味无穷。王阳明说：知行合一。紫砂壶的看壶秘籍分享完毕，下面，您可以继续与笔者交流，或者您已经可以去选壶了！