在紫砂制作的选题上,每个制作者都有不同的想法,而在同一个选题上,能有数种演变,各种角度诠释,方为大家。
而汪寅仙老师确是做到的,在她的创作中,就有以同题材创作不同器形的系列作品,且并无重复,各有其姿态。
今天我们就来欣赏一下汪寅仙老师的精品系列作品。
斑竹蝉
以竹入壶是比较常见的,而此系列则是取斑竹与蝉,通过以泥饰泥、泥绘、陶刻等紫砂装饰技法,营造斑竹斑痕的艺术效果。
斑竹还有一段传说,当年舜南巡狩猎,死于九嶷后,娥皇、女英二妃闻讯悲痛欲绝,决意溯湘水亲到九嶷山寻找舜的坟墓。来到九嶷山,沿大紫荆河而上,循小紫荆河而下,且行且泣,终于在三峰石,看到了一座高大的坟墓,墓周长满了荆竹。
此墓便是舜的陵墓,二妃悲恸,抱着荆竹哭了七天七夜,泪尽成血,斑斑点点落在九嶷山荆竹上,竹竿上便呈现出点点泪斑。
二妃以手拭泪抹竹,将带血的手指罗纹印在竹枝上,所以有的斑竹上像印有指纹。二妃归途中痛不欲生,投湘江而死,成为湘水之神。
而汪寅仙老师便是取材于潇湘二妃的故事,以斑竹入壶,并作蝉钮,先后制作了几件系列作品。
▲斑竹蝉衣壶
此壶壶身为一圆竹段,圆盖以嵌盖与壶身合为一体,盖纽为一竹段,竹段上伏有段泥巧塑的蝉衣一枚,竹段下伸展数片竹叶合于盖面上。
竹段弯曲成鋬,竹枝从段上胥出,竹叶伏于壶身。壶鋬对侧以二弯竹段塑成壶流,也以竹枝竹叶装饰,与壶鋬相映成趣。壶盖穹窿,与身筒严丝合缝,过渡自然。
▲斑竹蝉衣壶 汪寅仙制
壶以段泥装饰以圈纹多处,疏密精当,是描摹此竹为斑竹之品类。通体壶气息古朴雅致,静穆稳健,禅意浓浓。
▲斑竹蝉衣壶 汪寅仙制
此一件形制稍异,壶钮为青叶蝉。
▲斑竹提梁 汪寅仙制
壶身为圆竹段,竹节壶身采用倾斜的曲线,提梁把手为双枝交叉,其竹稍延长线化于壶身竹节之中,给人以流畅抒怀之感。
一段三节弯竹为流,向外伸展,欲吐香茗。双枝提梁壶把节间交叉富于变化,以明接手法处理,清秀挺拔。
壶身装饰以陶刻刻画出斑驳竹之伤痕,以泥绘螺旋纹饰壶,在米黄色段泥料的壶身上,跳跃出一个个紫红色的斑点,打破单色的沉闷,使壶体上增加几分色彩。
▲斑竹提梁 汪寅仙制
在斑竹蝉提梁器,也有一件形制稍异,并且是以紫泥制作。
圣思桃
汪寅仙老师的桃形花器之作在当代可谓无人出其右,其年轻时曾跟随朱可心老师仿制南京博物院的圣思桃杯,此杯被顾老誉为紫砂之神品。
▲圣思桃杯 南博院藏
在对圣思桃杯的学习制作之后,汪老受益匪浅,并在此后的桃形花器中将技法融入,作品形神兼备,极有韵味。
▲圣思桃杯 汪寅仙制
其杯身似剖开得半桃,又以苍劲的桃枝作把,桃叶婀娜支起杯身,叶片纹络清晰,精妙绝伦。
以苍劲的桃枝作把手,一枝三叶、长在枝端的三棵小桃子为基座,整个杯体上塑有老嫩桃叶数枚、大小不一的桃子、绽放及半开含蓄的桃花、花蕾,参差扶疏,形体各异,叶脉清晰。
▲圣桃壶 汪寅仙制
以寿桃为壶体,婀娜壮硕的桃枝为壶把,散出若干枝条,攀爬、蔓延至壶身、壶底,将整器托起,浑然一体。
▲小玉桃 汪寅仙制
此件清水泥小玉桃,也是从圣思桃杯中获取的艺术灵感,壶身以桃为形,一道阴线贯穿壶身,通气得韵,勾勒桃形之体。
流顺壶身而出,小巧秀气,壶把以桃枝为形,盖钮更是以桃、桃叶铺满,生动逸趣,可见桃杯之艺术变化。
▲圣桃提梁 汪寅仙制
此件可看出乃是在小玉桃之上改动,加以提梁把设计而成,壶体为一硕大的仙桃,一株老枝弯成三叉似有韧劲提起硕桃,在视觉上给人以轻盈利落之感。
壶体腰部一侧塑一弧线,仿生鲜桃之纹,使人观之有微笑意趣。壶盖装饰较为繁复,巧塑一大一小桃两枚,桃叶八片,在看似繁复之中完美展现了大师娴熟的手工技艺。
这两系列紫砂作品,无不是造型精美气韵生动,汪寅仙老师不愧为当代紫砂花器的大师。
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