殷双喜：我个人觉得，城市雕塑的一个作用就是参与这个城市的文化形象、文化空间的创造。它和这个城市的居民，应该成为他们生活的一部分，有一种互动，帮助居民了解自己的环境，自己的城市。当然这样说比较笼统，但是我们的居民现在除了日常的生活改善、环境改善，还需要有一些画龙点睛的东西，带有一些提醒意味，让大众能够介入、参与的东西。比如现在的雕塑大都还是观赏性的，但是在这次展览上施慧的一件作品——《亭》就是可以让人坐下来休息的。

　　记者：在这次展览上还有罗小平老师的，可以让人在休息的同时转动罗盘。

　　殷双喜：对，原来施慧设计的是八件，每一件下有两个座位，可以三五成组的。这样的作品就直接成为城市空间的一部分，但是现在城市的一些公共实施都比较单一化，没有太大的核心。假如说艺术家能够介入到里面，就有可能用城市环境设施的资金来创造既有艺术又实用的一个作品。即使有一些作品也许不能起到一般的城市公共设施作用，但是观众可以通过活动和介入有一种更多的参与感。

　　记者：您对雕塑市场是怎么看待的?今年6月底的西泠春拍，雕塑专场被很多人看好，说这次雕塑专场是雕塑艺术市场春天到来的一个信号，您是怎么看待的?

　　殷双喜：我觉得雕塑市场有两大块：一个就是城市公共空间，我们过去称为“城雕”那一块。这一块过去都是工程项目，大家没有觉得它是一个市场，事实上它也是一个很大的市场。另一块就是架上雕塑，对于这块的收藏和拍卖，是处于上升期。至今大家还没有完全意识到雕塑的价值，包括它的收藏、观赏价值。这个跟中国人的居住有关系，就是说中国人的居住环境改善只是近几年的事情。以前一个人只有两三平米，三四平米。现在能做到一个人的平均面积有20—30平米，三口之家100平米，两室一厅的房子就已经不错了。即使这样的空间，稍微大一点雕塑作品还是放不下的。所以进到室内的雕塑只能是小型的，艺术家往往把小型雕塑当作一个艺术创作和探讨的东西，不大考虑去扩展，这也许是过去市场不发达。我觉得未来的雕塑会有一个比较大的发展，但也不能太乐观，就雕塑的价格问题，现在还在探讨。就是我们到底希望什么样的阶层，什么样的人来收藏，价格决定了它的走向。我想雕塑不会成为各个家庭，人人都收藏的东西。当然我们要把雕塑的概念扩大一点，其实我们很多人的家里都有雕塑，小型的工艺品也是雕塑。所以，对雕塑的概念可以再扩大一些，只要是三度空间的艺术品，不管是设计，还是什么，都应算是雕塑。

　　记者：我想请您就当下雕塑艺术和市场的关系给艺术家提个建议。

　　殷双喜：我觉得中国的雕塑家还是比较幸福的。我认识的雕塑家工作条件、生活条件，各方面都很好，都得到了很大的改善。我希望他们还要更多地专注于雕塑本体的艺术研究，至于市场，尤其是价格，不要太往心里去，这个价格的高低不反映艺术质量的高低，它有很多的约束。比如某一类特别受欢迎，某些雕塑和雕塑家，背后强力的支持和运作，我觉得雕塑家的心态要放平和一点。

　　总的来说，大陆的雕塑环境非常好。我刚刚和香港的雕塑家黎日晃先生交谈过，他就感觉在香港做雕塑家很艰苦。虽然香港的经济很发达，但是香港的雕塑环境并不理想，作为一个雕塑家想要有工作室，有工人，成本是非常高的。

　　记者：和他们城市的空间有关系?

　　殷双喜：有关系，就是和这个城市整个的文化、背景有关系。它原来在英国的殖民文化下，更多的是文化输出，它不鼓励本地文化的发展，还是把外面的、西洋的东西都拿到这里来展示。从这方面可以看出来，经济发达，艺术不一定发达，关键还是要看整个环境。