六本木的市民公园里，抽象化了的地下空间断层被暴露在下，与青草绿树为伴。

　　在忙忙碌碌的大都市里，我们用双脚阅读它的风情。城太大，我们太小，读不完的地方，夹一枚“书签”，下回继续。在上海，我们通常是记两个路名，或附近有名的地标。而在日本，你肯定能找到一个吸引你的街头雕塑，把它作为下次阅读的起点。

　　“躲进去”还能“跳出来”

　　日本的大多数城市和上海一样，人口稠密，空间资源极其珍贵。在都市空间日益高架化、地下化的今天，日本的城雕艺术家在有限的空间里玩起了“躲进去”、“跳出来”的创意游戏。

　　用平视角度欣赏的城雕越来越少见，而从仰视、俯视角度设置的现代雕塑成为“大势所趋”。这些作品很少采用与周遭色调反差极大或纯度很高的颜色，使它们得以低调地隐匿在高楼中间，无“喧宾夺主”之嫌，不易产生拥挤感。但当人经过时，它们却冷不丁跃到我们面前，以其独特的构型，令欣赏的目光久久逗留。

　　大基数方能出杰作

　　据实而言，上海的城雕艺术尚未成气候。而日本的公共雕塑却遍及大城小市的各个角落，摩天楼之间、大厦的外立面、人行通道的上方……给沉闷的街道带来视觉上的调节。从邮筒上慵懒可爱的石猫，到高达二三层楼，极具视觉冲击力的大体量作品，“因地制宜”的创作理念颇值得我们借鉴。小型作品通常形态简约，清新雅致，如同给眼睛上了一道美味的“甜点”;大型作品则使用表面具反射性的材质，为四周略显灰暗的空间添上明快的一笔。

　　多年的实践提升了日本城雕的整体质量，促使其成为城市文化的重要标签。相比之下，起步较晚的上海城雕要走的路还很长。

　　没情节一样讲“故事”

　　很多人觉得除非描摹历史人物，雕塑作品很难讲述故事，因为它无法表达太多情节，但日本街头的雕塑却会说话。在札幌的一个养老金咨询中心前，站着两个像外星人一样的雕塑作品。乍一看觉得莫名其妙，但仔细观察，才发现那是两个拟人化的“语言泡泡”。这样的形象仿佛在告诉来到这里的人：“谈谈吧，说说你的苦恼。”

　　城雕并非“自顾自”的艺术品，它与自己所存在的空间紧密地结合着，和谐地呼应着。日本的公共雕塑给了我们这样的启示：它们不只是阅读城市的“书签”，更是“提要”。上海正越来越美好，我们期待在不远的将来，这座城市也能拥有这样的“书签”，让我们能更好地品读、欣赏。