明·冯时可《雨航杂录·卷上》云：“苏长公达而文遒畅，次公恬而文澄蓄，介甫矫厉而文简劲，文如其人哉！”宋人林景熙在他的《顾近仁诗集序》中也说：“盖诗如其文，文如其人”。阎立本擅工艺、多巧思、线条刚劲有力，但若无随侍帝王之“板荡诚臣”磨砺觉悟，当不会留下传世《凌烟阁二十四功臣像》《昭陵六骏》及《步辇图》。因之“竹林七贤”的入仕坎途而肆意酣畅，也才造就了“建安风骨”。

于宏和他的画，亦不例其外。

宏出生在辽东大连乡下，自幼看惯了阳光、沙滩、海浪、海鸥，渴望远方的船影。壮丽的山川和富饶的海洋文化滋养了他的血性，心智和灵魂里埋下了高远的种子。

宏因之于“宏”其本意当指深邃宽广。《说文·宀部》曰：“宏：从宀厷声。屋深也”；段玉裁注：“屋深者，其内深广”；扬雄《法言·修身卷》虽负模仿《论语·子罕篇》之嫌，但其中的“士何如斯可以禔身”“其为中也弘深，其为外也肃括”盖为此“宏”之义。

宏秉性弘深肃括，为人治学持久精进、谦卑恭谨，所以画便得大家气。他既重谋篇造势之气，又富空灵隽秀之懿，兼善细察秋毫之微。

他的《长城谣》画的是华夏绵延七千年数万里长城明金山岭最精彩的一段，可谓高瞻远瞩、匠心独运。太行于中华而言，早已不只是一个地理概念，而成为了“精神符号”“文化象征”；长城更无可替代地成为了“民族脊梁”。画家以独特的视角、巧妙的构思、老道的笔法，把长城第一次“根植”在波澜壮阔、延绵不绝的太行之巅；幻化成耸立的雄峰：一个伟大而不朽的灵魂腾空跃起，涌动在浩瀚苍穹。画长城者不乏名家大师，而于宏的神来之笔则是一次无比震撼的涅槃、重生或洗礼，实现了艺术、历史、自然的最完美交融。白云缠绕，松林簇拥，万籁动容，“高山仰止、景行行止”（《诗经·小雅·车辖》）。空山藏蓄万千，寂野钟吕长鸣，自此无声胜有声。画家以内心深处的“恢弘”和“深广”，使滚滚太行浑然气象万千，更富灵性更意味无穷。“云缠雾锁烟霭中，尤闻疆塞铁骑声。楼台多少英雄过？空山祭客泣落松。苍穹无语问天籁，星辰没处月更明。”（李二和题于宏画《长城谣》）

新画《脊梁》竟几近山水登峰之妙。完美若肺腑流出，天然恰鬼斧神工。远山天色晚，云深露峥嵘。千川泻无语，楼台怀古中。浓淡至无以复加，疏密到天衣无缝，干湿引叹为观止。穷尽峰谷幽阒，极致笔墨风流，竟无斧凿枝蔓瑕疵。匠斲巧思俱工穷剞劂，冠绝时辈。“蕴思含豪，游心内运，放言落纸，气韵天成。”（《南史•卷七十二·丘灵鞠传论》）

许地山诗云：“乾坤虽小房栊大，不足回旋睡有余”。于宏山水颇中此意，便是倾尽了画中疏密之道，浓淡妙笔。疏可走马，密挡雷霆。然密处并非密到窒息，疏也并非空无一点，而是疏处有景，密而透风。

中国画的“灵魂”是“意象”，其“精神”在于“悟道”以入“化境”。故师法古人，便是在揣摩和领悟古人古法“精髓”中获释“自在”“妙道”，融入“形”与“神”“意”与“象”的“化境”。然登堂入室，堪比修行，殊非易事。中国画经典浩如烟海，汗牛充栋，学哪个？爱谁？自然因心各异。古之画界千人千面千手千眼千变万化皆为天机，“美”博大精深，“审美”只是众里之一。采历代百家之长，博出奇险绝之美，须铢积寸累、始于足下。纸短路长，一笔一划起于锋梢、一点一厾掘于砚池、一心一念积于年轮。

宏以山水著称，兼工花鸟。他的《沃土根深》，沃土与古树，嫩枝与新芽。喻示的便是繁花如锦的岁月和春日载阳的盎然生机。盘根错节，老干虬枝；形神庄严，浑然一体；无不诉说着沧海桑田和遥远的生命故事；显示着画家艺术手段的灵动莫测和老辣神机。

书画创作中的“变”乃险绝之本，“化”为妙趣之纲。这需要画家既师古而又不被法度所囿，必须具足超强的想象和创造本领。于宏从不墨守成规，他巧思善变，罕有雷同，因以为大家。

于从“悟道”中来，窥“化境”之“房栊”。指任意走，墨随心行。他的每幅画“形”与“神”“意”与“象”俱乃天成。笔致墨韵巧意融合，虚实疏密妙趣映衬。如此，非是艺术家的饱学、幽思、妙法、境界融化到极致不可。

“十方国土，是佛化境”（《华严经疏》卷六）。“舍筏登岸，禅家以为悟境，诗家以为化境，诗禅一致等无差别”（清 王士禛《香祖笔记》卷八）。路漫漫其修远兮，宏纳百泉于涓流，搓壁立于千仞，悟入了精妙的殊胜世界；成就了心底和笔下生生不息、千回百转的四时花鸟、八方山川河流。

《晨曦微露》扑面而来的是一种英风振飞、地动山摇的力量和正气。残雪、烟霞，流云、傲梅，远翔的苍鹰临空而降，惊风飐羽，曙色已露。两双巨瓜瞬间抓立在群山之巅，回眸放瞩天下云舒云卷，威震山川一览群峰无余。

于宏一手花鸟颇为讲究。再如《灵魂的风采》（向日葵系列），构图别致，笔法新奇，暗含深意：有阳光便有她的身影。悠然记起《楚辞·离骚》“佩缤纷其繁饰兮，芳菲菲其弥章”的华美词句。饰花缤纷，情深意切，弥洒着一阵阵令人心醉的幽香。自然是对人民生活和心灵的崇高赞誉。其笔下的向日葵，完全不同梵高插在花瓶里的向日葵，而是根植泥土，遍布中华大地的亿万精灵；心若所向便生生不息、万子同心、不枯不散、不惧黑夜疾雨寒风，无愧中华格外绽放的精神风采。

于宏显然懂得色彩更能赋予山水、花鸟的视觉，可他在色彩的使用上却略显吝啬并不十分在乎，而执着“古旧朴拙”（南朝·梁·钟嵘《诗品·总论》），潜心于笔墨上的硬功夫。不嗜华丽，不求排场，怜香惜墨但纳万千意象于龠斗之间。其画因之而极致唯美。

留白与落款之说在于宏和他的画中也完美体现。看似虚无，实则藏蓄无数、妙趣横生，每一幅画、每一个局部都是一际浩瀚的世界，一股涌动的“气局”。字和落款极为考究，每落必在画卷的最是处，任天高地阔，恰毫厘之间。显示着画家极高的审美情趣和境界。其实生活何尝不如此？一席谈、一回眸、一息一念并不在高低短长，而偏偏就在“气”“局”之间。舒卷开合，意犹未尽，余味无穷。此既留白、落款的妙境和极致，也是画与谋事的灵性所在。

淡出淡入是电影艺术的惯用手法，也是生活的善巧虚实方便法门，暗含处世之道：实在与圆融。进一步柳暗花明，退一步海阔天空，全在于分寸节制。所谓：“常行于所当行，常止于不可不止”（苏轼《答谢民师书》）。于宏于人于事于画莫不如此。花无言自香，春无声自暖，石无语自重。此之虚不仅无过，实为境界涵养，无声常常胜有声。

《吕氏春秋·离俗览》曰：“尺之木必有节目，寸之玉必有瑕瓋。”已是卓有成就、声名鹊起的画家于宏深解其意。虽耆宿之年，更早晚临池、琢磨领悟、砥砺不辍。

“鹊上高城之绝，而巢於高树之巅”《太平御览·庄子》（卷九二一）。于宏负垂天大翼可揽九霄，无妨巢於高树之巅。他内心深藏着一爿毕生默默追寻的卓绝“风景”。他在一幅画中写道：“世上最宝贵的不只是生命，更是美丽的灵魂；苍穹是永恒的觉者，那灿若星河的眼睛，永远绽放着智慧之光。我渴望哪一天，放下生命走近星河，与宇宙同在日月同辉，灵魂融入曼妙的化境。”（于宏《星河·觉悟之光》）

于画展并付梓画集，蒙嘱赘之为序。

（2024年9月28日于佛岩观）

作者:李二和 编辑:邢媛 校对:高新


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