山水清音 （国画） 刘广 作

昆仑冬韵 （国画） 刘广 作

编者按：近日，“山水清音——刘广中国画作品展”在河南省博物院举办，共展出委员刘广近年精心创作的118件作品，涵盖山水、花鸟、人物等题材。

赏刘广的山水作品，很有些“春山如笑，秋山如妆”的美好而又悦目的感觉。笔者曾问刘广，为什么在你的山水画中采用很多黑、白、灰等构成的形式因素呢？刘广脱口说道：“在我眼里，自然界的山水景物都是有机共融、和谐相处、自然而然含蕴着美的构成因素，我希望我的山水画有不同于他人的语言形式面貌。”刘广坦诚、朴实、简约的话语映出他在探索山水画的路径中个人的明确追求。

重视格法，用笔凝重，着色淡雅，墨色交融，画风朴实是刘广山水作品的主要特点。“重视格法”是说他尊重传统画法程式，作画有板有眼，从不乱画乱造；“用笔凝重”是说他用笔沉厚，不飘不浮；“着色淡雅，墨色交融”是说他在用墨的同时，寻求墨与色彩的和谐；“风格朴实”是对其作品的总体印象。刘广为人厚道、朴实，其画风的朴实与画法有关，更与他的气质个性即天性相表里。

对画家来说，天性是一把双刃剑，如果用得好，会有利于提升自己的艺术，如果用不好，也会影响艺术前进的步伐。艺术上的老实守法和凝重朴实也是这样，要提升自己的艺术水准，既要坚持自己的个性，也要努力超越个性的局限，进一步达到“无法而法”“举重若轻”“胆敢独造”的更高境界。刘广以画笔谱写新时代的颂歌，作品意境深远、耐品味耐鉴赏，他所表现的主题是积极向上的，无论是讴歌自然、生命乐舞，还是游牧天地、古典情韵及当代精神，都寄寓了表达天人合一、和谐大同、向往美好的创作宗旨，其人性美的光辉淋漓尽畅，并与新时代发展的主旋律相呼应。

刘广坚持中国画的创新是广泛而丰富的，创作不能停留在笔墨精神层面，重要的是在自然、人生、艺术之间找到契合点。刘广作画善于营造整体氛围和意境，面对人物表情细节的忽略，则是画者对中国画本源精髓的神韵直取。画者以诗的底蕴托起画的精神，用心灵倾注笔端，展现人格魅力，寓现实于理想、寓理想于浪漫，“诗意的线韵构筑诗意的理想，诗意的画笔描绘诗意的美景”，如惠风和畅于箫歌、似霞光洒落于倩影，逸美源于织幻、一种高雅出自抽象、一种超然寄托真情。

刘广在中国画方面是比较全面的，山水、花鸟、工笔乃至人物等画种皆有建树，其水墨写意画的创作亦大获丰收，赏其写意作品，墨色隽永、清新婉约，极简极畅，然墨痕笔端的韵律流动收放自如，仿佛是画家有意为之的艺术语言和印象经典，亦如“文章本天成，妙手偶得之”那样，画家骨子里的传统精神自然而然地走向纯美诗意，那种“梦幻叠彩、飘逸流云”的神畅令人心怡。

刘广的山水画“别开生面”。他以自己的视角和表现方法，抒写大山大水，体现出画家的笔墨情缘；在对自然的描摹上，却又有了更大的突破与转变，就是以自己独特的方式观察自然，表现自然，将笔墨情趣融汇在画面上，以中国人特有的情怀表现祖国的壮丽河山。

刘广不再沿袭古人的山水画，利用近实远虚的三远法，以气势胜，以精神胜，整幅画充满了“动荡之势”，一种新的表现形式——求真求美，创造出气韵生动、大气磅礴、瞬息万变的大山、大水气魄，使观者觉得画中的山水，如真水，真山，有流淌之感，有蓬勃之势，具有强烈的震撼力；除了将气势意境生动地写实之外，更画出了他的思想、他的心胸、他的感悟、他的理想。

刘广为人谦和诚恳、胸怀坦荡，艺术上执着严谨、一丝不苟、精益求精，正值盛年的他有充沛的创作激情，常常执笔于画案物我两忘、身心俱游，假以时日定能一鹤冲天。

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