王雨晴

中国美术家协会会员

中国工笔画协会会员

结业于北京现代工笔画院

进修于天津美术学院

哈尔滨师范大学国画系硕士研究生

荣获2020年硕士研究生国家奖学金

作品《侗乡新语》入选“中国梦 黄山魂”全国山水画展览（中美协）

作品《南风物语》荣获“我爱丹青”优秀奖

作品《终古清香》获得黑龙江省第三届美术展 铜奖

作品《春华秋实》入选翰墨青州2018全国中国画展（中美协）

作品《时代乐章》入选2018年“万年浦江”全国中国工笔作品展（中美协）

作品《惊梦》入选2018“翰墨神木”全国中国画展（中美协）

作品《宁夏》入选2018黑龙江省双年展

作品《妙趣心境》荣获入会资格第四届悲鸿精神全国中国画展（中美协）

作品《农家珍宝》荣获入会资格第十一届行千里 致广大中国画展

艺术风格：传统没骨的当代转译者

王雨晴以工笔没骨花鸟画为载体，在宋元传统的细腻精微与现代审美间找到平衡，开创出“清新没骨”的独特语言。她的作品摒弃传统工笔的繁复勾线，通过“色墨交融”的技法，以水色晕染捕捉花鸟的灵动神韵。

技法亮点

撞水撞粉：通过水墨与矿物颜料的自然渗透，形成朦胧通透的质感，赋予画面呼吸感；

折枝构图：常以局部取景，通过留白与疏密对比，营造“以小见大”的诗意空间，适配现代家居的简约美学；

清雅设色：偏爱浅绛、石绿等低饱和度色调，以淡彩渲染，既呼应文人画意境，又契合当代生活空间的装饰需求。

艺术成就：学术厚度与市场潜力的双重认证

作为哈尔滨师范大学国画系硕士、国家奖学金获得者，王雨晴的创作始终扎根学术探索。其作品多次入选中国美协权威展览，2023年作品在丝路五洲文化交流会被大使馆收藏，奠定国际认可度。

新工笔的破界与传承

王雨晴的作品具有典型的中国传统花鸟画风格，以工笔技法为主，细腻精致。体现出自然的生机与活力，传递出一种对大自然生命力的赞美之情，能让观赏者在欣赏画作时，获得心灵的宁静与愉悦，仿佛嗅到了花朵的芬芳，感受到春日的温柔与美好。

中小尺幅作品因清新自然的题材与适中的价位，成为都市青年家居装饰的热门选择。 画面中的平面构成感与色彩张力，为时尚、家居设计等领域提供灵感。在“国潮”兴起的背景下，其清新没骨风可成为东方美学国际传播的新载体。

艺术与生活的双向奔赴

艺术与生活相互融合渗透。艺术家装不仅仅是一种装饰风格，更是一种生活态度，一种对美的追求和向往。艺术与生活并非相互独立，而是可以相互融合、相互渗透的。当艺术融入生活，家居空间便不再仅仅是居住的场所，更是一个展现个性、品位和情感的精神家园。

在当代中国家居智能化时代，不再局限于产品的实用性与功能性，艺术家装强调家居空间的艺术性和创意性，营造独特而富有诗意的居住环境。一个温馨、舒适、充满艺术气息的家，能够让人们在忙碌之余得到放松与慰藉。人们在这样的环境中可以舒缓工作和生活带来的压力，让身心得到放松。

在喧嚣中寻觅一方静谧

王雨晴的画笔，让工笔画从高悬的艺术殿堂走入日常生活的角落。她的作品不仅是自然诗意的凝练，更是现代人精神栖居的镜像——在机械复制的时代，以手绘的温度治愈浮躁，以色彩的韵律唤醒对美的感知。收藏她的画作，即是收藏一份不褪色的生活哲学。

作品欣赏

《玉颜映月》140×220cm 王雨晴

《蝶恋花》68×68cm 王雨晴

《丁香花》45×34cm 王雨晴

《石榴》45×34cm 王雨晴

《多福》136×34cm 王雨晴

《牡丹》130×66cm 王雨晴

《天下第一香》130×66cm 王雨晴

《夏日荷塘》130×66cm 王雨晴

《萱草花》130×66cm 王雨晴

《灼灼荷花瑞》68×68cm 王雨晴

《花香蝶舞》68×68cm 王雨晴

《清香》68×68cm 王雨晴

《薰风夏日长》68×68cm 王雨晴

《一树红花入眼帘》66×66cm 王雨晴

《乱花渐欲迷人眼》66×66cm 王雨晴

《忘忧图》43×33cm 王雨晴

《萱草花》45×34cm 王雨晴

《蝶恋花》65×65cm 王雨晴

《莲香》65×65cm 王雨晴

《瓷玫瑰》65×65cm 王雨晴

《荷花鸳鸯》133×67cm 王雨晴

《国色天香》133×67cm 王雨晴

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