1967年毕业于北京市工艺美术学校，毕业后在北京工艺美术工厂主要从事雕漆设计制作。现任北京凌云雕漆厂总工。其雕漆、景泰蓝、大型壁画设计功底深厚，雕刻技艺精湛。40年设计制作近千件作品，多次获得中国工艺美术百花奖、北京市工艺美术展工美杯奖、获赴港精品奖等。1998年-2005年承接台湾高雄清凉山妙崇寺景泰蓝壁画设计，独自完成总面积700平方米的图案设计，工程模式和艺术形式属世界首创。

    在40年的雕漆生涯中，殷秀云经历了行业的起步、兴盛、衰落，直至目前的市场严重萎缩，而她不管岁月如何变迁，始终沉浸在这门古老的技艺当中。她创造性地把象牙雕刻和立体雕塑融入雕漆工艺，把复杂繁琐的人物画面搬到了雕漆中，开创了雕漆以人物为主的艺术新风。此外，她还把雕漆、金漆、牙雕、玉雕、花丝、景泰蓝等工艺综合运用，创作出如“凤船”、“郑和宝船”、“牙形摆件”等不朽之作。多件作品被有关部门当做“国宝”收藏。

    正在中华民族艺术珍品博物馆展出的大型雕漆屏风“洛神赋”，吸引了不少市民的参观，也引起了一些藏家的关注。这件以人物为主的作品，是中国工艺美术大师殷秀云的倾心之作，充分展示了雕漆工艺的华美尊贵。“我就是想把雕漆工艺好好展现一下，做一件值得留存的东西。”日前，殷秀云在记者采访时说，“面对严重萎缩的雕漆市场，作为一名老雕漆人，是很心痛的，就想多做些好作品，把这门古老的技艺传承下去”。

    服从组织分配入了雕漆行

    1947年，殷秀云出生在北京原昌平县，受姐姐和表哥的影响，她从小就喜欢绘画。从小学到中学，殷秀云一直是班里的好学生。有一次学校组织看电影，片头播放了一段象牙雕刻的纪录片，让殷秀云感到很震撼，她觉得，象牙雕刻太美了，并萌发了从事象牙雕刻的想法。1963年初中毕业后，她放弃了大学梦，考入了北京市工艺美术学校象牙雕刻专业。

    1967年，殷秀云毕业后被分配到了北京工艺美术厂，但没有从事她钟爱的牙雕，而是到了雕漆车间。为了服从组织的分配，就留了下来。“说实在的，我当时也有些情绪，因为我喜欢的是牙雕。”殷秀云说，不过今天想来也不后悔，牙雕专业的学习使她具备了人物创作能力，为以后人物雕刻打下了基础。“雕漆也是一个让人欲罢不能的行业，现在我在雕漆中进行大量的人物创作，也是一样的！”殷秀云笑着说，这反倒成就了自己。

    向老艺人学了一手雕刻绝活儿

    雕漆的制作工艺分为设计、制胎、烧蓝、作地、涂漆、画工、雕刻、抛磨、作里、作旧等十余道大工序，其核心工艺是“雕”，就是以刀代笔，按照设计画稿，雕刻出山水、花卉、人物等浮雕纹样。雕刻工艺非常复杂，有“上手”、“下手”和“小活儿”之分。“上手”要掌握山水、花卉、树木、房座的深浅浮雕；“下手”要掌握天、地、水、锦纹以及各种树叶的劈法，“小活儿”包括房屋、垫座的内部结构，屋瓦、棱条、栏杆的精细雕刻，还有人物的衣纹、开脸等，工序繁多。

    为了掌握好这些技艺，殷秀云请教了不少师傅。如曾是北京雕漆厂精品制作组组长的孙茂同，后为组建北京工艺美术厂雕漆车间而调入该厂，传授了殷秀云刚柔并济、张弛有度的“上手”雕刻手法，做出来的活儿，刀锋犀利、片活圆润、形体准确。她跟“老艺人”董茂林学习了锦纹雕刻，还跟“德诚局”第一代传人宋兴贵的同门朱文林、原雕漆合作社老师傅刘文瑞、寇杰臣分别学习了房座、山文、人物的雕刻方法。通过刻苦要学习，她用不到两年的时间，掌握了别人需要5年才能学完的技艺。

    开创人物雕刻艺术新风

    上世纪七八十年代，雕漆行业很兴盛，大量的外贸出口订单，使这个行业庞大的从业人员热情高涨。北京工艺美术厂鼓励创新，每个月都有新产品出来。殷秀云正赶上了这个好时候。

    传统的雕漆制作以山水、花卉、风景等内容为主，人物只是简单点缀，而且都是程式化，简单呆板，缺乏深入。因雕漆雕刻工艺的特殊性，“一刀下去，不能悔刀”，要做到衣带飘飘已很不易，再做到眉目传情、喜怒哀乐呼之欲出就更困难了。

    为了雕刻好人物，殷秀云临摹了大量古代绘画作品，并收集明清两代雕漆文物仔细研究。她还到北京故宫、沈阳故宫、承德避暑山庄、山西云冈石窟、四川大足写生。为锻炼对人物的造型能力，她曾很长时间每天下班后到北京站画人像素描，然后赶末班车23时之前回宿舍。

    辛苦的付出和努力，使她梦想成真。从1970年以后的30多年间，她创作出“洛神赋”屏风、“丝绸之路”大瓶、“扎倮打虎”插盘、“八仙庆寿”圆盘、“仕女人物海棠瓶”、“福美瓶”、“群仙祝寿”圆盘、“琴棋书画”大瓶、“十八罗汉”圆盘等经典作品，多次获中国工艺美术百花奖、北京市科技进步奖、赴港精品奖和北京市工艺美术杯奖等。

    两度把“洛神赋”搬上雕漆

    早在1973年，在北京工艺美术厂要求出新品的鼓励下，殷秀云就进行过“洛神赋”大型雕漆屏风的设计制作。作品出来后，一片哗然。在雕漆工艺中，这是前所未有的创作。

    该作品取材于三国时期大文豪曹植杰出的辞赋《洛神赋》，描绘曹植在梦中过洛水与洛水之神相遇、爱慕惜别的情景。在创作中，殷秀云主要表现原诗的富丽华美、浪漫浩瀚的仙境，以及如梦如幻的意境。

    在2007年，殷秀云又有了制作“洛神赋”的想法。“我觉得人物是最能体现精神内涵的。”谈道“洛神赋”的创作初衷，殷秀云说，“‘洛神赋’的故事很适合进行大型人物艺术创作，能表现出雕漆人物‘与众不同’的工艺美”。

    雕漆屏风“洛神赋”，由5扇组成，包括14个形神各异的人物，高1.9米、长2.5米，剔红雕漆，松木板胎，髹漆230道，漆厚1.2厘米，2007年初至2008年10月完成，获2008年中国传统工艺美术精品展金奖。“我对这件作品比较满意。”殷秀云对记者说，现正在展出的“洛神赋”还没有全部完成，她还想在屏风的背后刻下“洛神赋”全文，这样该作品就更完美、更有收藏价值了。