甘肃酒泉胡杨林印象(彩墨)吴刚

　　吴刚的作品大部分和丝绸之路有关，画面色彩亮丽，颜色以黑、红、绿、金为主，像水墨画，又有点油画的味道。这位常年独自行走在丝绸之路上的画家将自己的画定义为彩墨画，“是把中国传统水墨画和西方油画技法结合起来的产物” 。在他的笔下，西北大漠苍凉悠远，空旷得甚至连一根草都看不见，而大山却雄伟险峻、翠绿喜人，瀑布和溪流清澈而曲折。一路的行走，一路的创作，吴刚将漫长丝路截然不同的风情浓缩在一幅幅小小的画纸之上。

　　吴刚毕业于苏州美专，毕业后在南京一所美术学校教书，上世纪80年代在北海曾有过一段艰辛却幸福的生活。不期，一场烙痛生命的恋情使他怀揣200元钱远走新疆。在那里，他以自愿者的身份参加了联合国教科文组织发起的“丝绸之路综合考察·对话之路”活动，并深深地被丝路的辉煌和文明吸引着。活动结束后，他萌发了一个想法——走完丝绸之路的全部景点，用画笔来展现丝路的风光。“让我的画笔为丝路文明的发扬和传承做一点事。”吴刚说。

　　吴刚的丝路写生之旅始于1990年，至今分为三个阶段。他最初的行程是徒步穿越河西走廊，从西安出发，经宁夏，过甘肃，穿越塔克拉玛干大沙漠，一路到达乌鲁木齐，这一走就是3年。

　　“那时是纯粹的个人行为，挨过饿、受过冻，也遭遇过很多危险。”吴刚介绍，他的大部分生活是住在农家或蒙古包内，一村一村地走，边走边画，没钱了便给农民画肖像，以画换物。曾被两头狼追踪过，也曾三天三夜迷失在北疆魔鬼域，数度与死神擦肩而过。“这样的生活经历让我找到了真正需要的东西，也从此把艺术创作与生活融合在了一起。”吴刚认为，正是这种与大自然的抗争，使他真正体会到了生命的力量与挣扎，他的作品也才充满了力度与粗犷的个性气息。吴刚说：“我最大的欣慰是在考察中感受到了真实、自然、质朴的东西。行走的时候看到让自己激动的风景，就把宣纸铺在地上，对着大自然现场作画。”这一阶段，吴刚完成了近千幅作品，并于1994年在中国美术馆举办了以“戈壁的太阳”为主题的首次个人画展。

　　1996年至1999年，吴刚开始了他第二阶段的写生生活，走的是云贵川一带。“我觉得自己更像是一个艺术游民，不停地行走，不停地创作。”吴刚这一阶段的生活已不完全徒步，而是固定在不同景点之中。

　　2001年后，吴刚的行动得到国家旅游局和各地旅游局的大力支持。这时，他又萌生了新的想法——走完海上丝绸之路和新丝绸之路。他从北海市出发，途经广州、泉州、宁波、扬州、连云港、烟台、威海等城市，进行绘画写生和考察。2006年起，他又开始沿新丝绸之路即陇海线进行绘画写生和考察。

　　丝绸之路风景秀丽、特色鲜明，沿途的历史名胜和民族风情更给吴刚留下深刻印象。三个阶段他共创作作品上万幅，精品千余幅，拍摄照片上万幅，记录随笔几百篇等。“一路走来，仿佛是在历史长廊中转了一圈。”

　　吴刚最大的愿望是为丝绸之路的“申遗”做些贡献，他希望能透过自己对艺术的感悟和表达，将丝路沿线的风景，以及西北特定环境下的大漠、荒山等通过自己的彩墨画描绘出来。

　　很多人看到吴刚的作品时，会连连“佩服”，吴刚则一笑置之。“这主要是我画的景点、景色是别人没有画过的，艺术家不可能都像我一样，常年徒步在外。”吴刚的作品在视觉上具有很强的冲击力，“这主要是结合了油画色彩的亮丽，如果只用水墨画的黑白颜色，则显得单薄。”吴刚之所以用彩墨画的形式是希望能吸引观者眼球，给人一种强烈的美感。不久前，他向国家旅游局提议，在丝绸之路沿线建立一个丝路美术馆，把国内外所有反映丝绸之路历史的现代艺术家作品，包括各地的民间艺术等，集中推介和展示，以促进当地的文化建设和旅游建设。“艺术家本身有很大的能量，除了画画，还应该是一个社会活动家，还要传播先进的文化，而不应单单只是画家。”吴刚说。

　　据悉，吴刚将于2010年在法国及欧洲各国进行巡展，将丝绸之路文明带到世界各地。