陈衡恪，近代著名画家，字师曾，号槐堂，又号朽道人，祖籍今江西修水县义宁镇桃里竹圾村人。清光绪二年(1876)出生于湖南其祖父府衙署中。

　　师曾幼慧，6岁即自学绘画;10岁能作诗文。19岁从周大烈学文学，从范镇霖学汉隶、魏碑，从范肯堂学行书。光绪二十九年(1903)赴日本留学，初入弘文学院，后入高等师范攻读博物学。宣统二年归国后，先后在江苏南通师范、湖南第一师范任教员;民国3年(1914)赴京任教育部编审兼北京女子高等师范及女子师范博物教员，5年兼任北京高等师范手工图画专科国画教员，8年任北京美术学校及美术专门学校国画教授。

　　师曾艺博功深。绘画、篆刻、诗文、书法兼长。曾得亲授。其山水画参合沈周、笔法，喜作园林小景。写意花果取法陈道复、徐渭等人。聚诸家之长而别具新格，富创造性。常以“虚实相生”手法，大胆省略，以空衬实，画意深远开旷。且常与金石文字之情趣相融，别有风格。对文人画极予重视，曾泽日本大村西崖所著《文人画之复兴》，自撰《文人画之价值》。归结文人画有人品、学问、才情、思想四要素。每以诗文状所画之意蕴，褒贬鲜明，意气昂扬。如所画败荷枯苇和—枝挺立的莲蓬，题以“晓荷枯苇战秋风”。把本来易引人悲观失意之景，转为昂扬向上的刚强气概。又对《犬》画题诗云：“不信而今无孟堂，吠声吠影技偏长;颈铃俨若印悬肘，恃宠骄人两眼方”。对鸡鸣狗盗、仗势欺人之徒骂得痛快淋漓。其风俗人物画被称为中国最早期的现代漫画。多描绘劳苦大众生活，或揭露黑暗社会的现实。如《墙有耳》一画，以茶馆为背景，厅内正面赫现“闲谈莫论国事”几个大字;厅外墙边有入耳贴墙壁，探听厅内饮茶者的言谈，深刻讽刺了当时军阀统治镇压舆论的用心。他主张“以国画为主体，汇通西法，发展国画”。并极重视向国内外举办画展，以宣传中国画，繁荣国画艺术。民国11年，师曾应日本画家渡边晨亩之邀，赴日本举行画展，其画被争购一空。同时，还首次对外推荐展出之《杏花》，深受海外艺林赞赏。

　　师曾的篆刻导源于缶翁。且于汉铜、鼎彝、砖瓦、陶文、泉布等博征广求。其章法古拙朴厚，刀法平实稳健，姚华先生誉为近代印人之最者。书法极得鲁迅推崇，早在宣统元年(1909)，即为鲁迅翻译的《域外小说集》及《会稽郡故事杂集》题写封面，还多次为鲁迅篆刻“俟堂”、“会稽周氏”等印章。鲁迅极为珍视。鲁迅编印《北平笺谱》时，曾选入师曾所作多幅，并在序中给予极高评价。文坛名宿乔大壮，对师曾的治印有“方寸之间，气象万千”之誉。

　　民国12年(1923)夏，师曾因母丧而至染伤寒，于8月7日病逝，年仅48岁。其墓1956年列为国家二级保护单位。师曾死后，北京文艺界人士在江西会馆举行追悼会并展览其遗作。许多文艺界名人在会上发表沉痛演说，梁启超喻师曾之死为“中国文化界之大地震”;评价师曾是“现代美术界具有艺术天才、高尚人格、不朽价值的第一人。”师曾遗著有《槐堂诗钞》、《染仓室印存》、《中国绘画史》、《文人画之研究》、《清代山水画之派别》、《清代花卉画之派别》、《绘画源于实用说》等。