中国画在21世纪的今天，已经发展到一个新的天地尤其是建国以来所形成的以现实主义精神为指导的写实人物画取得了很大的成绩，这一类人物画既包括以崇尚“主旋律”为主的艺术创作，也包括富有深沉人文意义的主题性创作；这些作品大多以现实生活为题材，以描写当代人的生存状态为主要目的，其大幅构图和浓重的西方造型艺术样式与传统人物画相比有了差异。在更贴近生活和面向大众的观念上，在由古法画古人到以今法画今人的变化上，获得了新的发展。

       王珂出生于1960年，是一位崇尚学习和研究型的画家。读他的作品，我们可以看出，他的人物画创作基本体现了中国画的上述发展状况。作为当代一位有成就的人物画家，在他的艺术创作中，既有由写生来的现实主义题材人物画大型创作，也有充分体现文人墨趣包含有古典意趣的尺幅佳构。综观王珂的人物画艺术，其主要艺术特色可以归结为以下几个方面。

      首先画家的创作在题材上以描写现实中的普通人物为主，画家迷恋那些朴实、生动感人的人物形象，他手中的画笔，描绘着平凡的劳动者，并赋予他们以更真实、自然和朴素的灵魂，体现了艺术家对生命价值的深切关怀。王珂是一个非常勤奋的画家，他画普通人，尤其喜欢画农民生活，为此他经常到农村去和农民生活在一起。由于对农民生存状态的一份眷恋使得他笔下的农民形象，生动而真实，有着很强的艺术感染力。为了表现陕北人民的生活状态，他前前后后花了5年的时间在陕北写生采风，他的足迹走遍了延安、榆林，在他的眼中陕北的农民生活的快乐、朴实而又自然，他每每会被陕北农民的快乐生活状态所感染，由此也诞生了他的作品《快乐陕北》。快乐陕北是一组陕北人的不同生活状态，虽然他们有着不同的生活方式，但脸上都洋溢这一种对生活的自足的快乐。着是画家对陕北人的一曲生命赞歌。棉队那些活生生的、自然而质朴的充满快乐的人物形象，我们会从心底涌出一份感动，生命之美在这里被画家诠释的亲切生动真实而又感人。

      其次，画家有很强的当代意识，在艺术语言的运用上，不拘泥于传统的造型语言的与法式，注意吸收西方艺术的造型手法，在丰富中国画艺术语言的艺术表现力方面做出了骄人的成绩。其画面，讲求结构意识，人物造型严谨，注意面部的深入刻画，以反映人物的思想深度，和个性情怀。《留守黄土地的人》、《二妹子》、《村干部》、《赶集的汉子》等作品让我们看到了他所塑造的当代普通人物生动朴实的形象。画家现实而不做作的平和叙述，使得这些形象光鲜而又真实。可以说，画家的这一类人物画创作达到了一个新的艺术高度，是对当下现实主义人物画的新贡献。

      之所以如是说，是因为画家在追求经典的绘画样式和笔墨趣味的基础上更加注重笔墨和构成的当代艺术以及艺术各型的发挥。从中国画的历史传承来看，重视传达中国画的典雅格调和艺术趣味是非常重要的，但是做为一个当代画家，王珂并不局限于笔墨趣味的追寻和锤炼，他在一个更为广阔的空间思考问题，试图在深入研究传统的基础上，努力探索和完成中国画的现代转换。王珂受过长期和严格的写实训练，基础很扎实，尤其是经历了中央美术学院研究生班的继续深造以后，他的艺术技巧走进了一个新的境界，开始用笔墨展开一个崭新的人物画创作态势：不但强调传统的文化趣味和样式，更加强调绘画性。在画面布局经营，语言的运用、物象的描绘、风格的追求等方面力求现出属于这个时代的艺术风貌。

      第三王珂在现实主义人物画中，创造性的开始了新的写实主义钥匙，对于描绘普通人的心灵世界做出了相当的成绩，创作了许多艺术精品，他在传统传统题材的人物画譬如《高士图》等作品上也做出了相当的成绩。他的传统题材作品，充分体现了传统文人画的笔墨意趣和文化格调，并有一股雍容的沉静的艺术气息；这一类作品大多是画家在进行大型创作或写生之余的作品，但从某些方面更可以看出画家的笔性和趣味乃至格调和品味。观王珂的高士图作品，不论是尺幅大小、人物多少，都被画家表现的典雅、雍容、生动而又感人，并有着很强的文化趣味，这丛一个侧面传达出画家对于民族文化意趣日积月累的深入理解和感悟。

       精致而典雅的线条和墨色的积染运用，是王珂的人物画，尤其是传统趣味的人物画的一个重要特点。可以说，王珂作品中结实而富有弹性和活力的线条，以及严谨的造型能力成就了他的传统趣味的人物画，体现了画家对传统的绘画因字的继承和强化。在他的作品中，那些线劲拔如铁，又幽雅如歌。要知道，中国传统绘画艺术是用线的艺术。艺术家以线造型，充分发挥线对景与物的表现功能，同时追求线自身在形式上审美特征及传达笔墨趣味的美学意义。实际上，中国画家对笔墨的把玩，究其根本，是对以线为主的形式语言的锤炼，而锤炼的过程，又是艺术家自身进行艺术之思、哲学之思、生活之思的过程也是所谓的修心养性。中国画家用线造物虽然强调的是文化、哲理和诗境的一面，但又从来离不开对形的细微描述；虽然在某中程度上中国画的艺术语言可以用符号来解释，但没有一个中国画家愿意对作品进行纯符号化的处理，都力求运用符号和主观理念表现自然世界的自然，这就是中国画家对于绘画的态度和方法。

        作为一个从事人物画创作的画家，王珂先生置身于水墨的世界他遵循着中国画的这一法则和秩序，并对他进行了深入细致的研究，发展性的成就了一种以线为主，并辅以多重水墨积染的富有笔墨趣味的当代人物画。当然对于法则和秩序的遵循，是一种力量，是以中国画的法则进行艺术心性的磨练，是一种生存态度。在一个寻求自我完善人生的时代，只有完全融于规矩，才能于不乱心智，在规矩之中与规矩之外，在理性之中与理性之外，游刃有余。应该说，对于线的阐释和运用，体现了画家对于传统规矩合法式的谨严守，以及出于规矩之外、融于规矩之内的新探索。

        总之，人们面对王珂的作品，会深切地感受到画家严谨扎实的造型能力和深厚的传统文化功力。感受到经典的文化样式和人文内涵，高雅的文化品位和艺术格调。面对他的作品，一股强烈的生命意识激荡着你，你所感觉到的是他过人的勇气和自信以及坚强不息的求索精神；面对他的作品，一股现实主义的生命之美洋溢在其中，一股文化的自觉显现在其里，一股强化绘画性的意识彰显着作品自身的美学品位：大美朴素、沉厚自然。