‍‍其实我们在练习行书楷书中，是有一些相似的结构规律的。毕竟行书的收放也都是以楷书为基础的。

比如伸缩法。

如果遇到两竖的情况，大多是左边缩，右边伸的。 两横或者三横的情况，也是“短-长”或者“长-短-长”来排列。 三横等长的情况比较少。

比如耳刀旁，在右边的情况下，拉长比较好看。 无论耳刀在结构的上部，中部，下部，竖拉长都应超过左边。

如果耳刀在左边，多是“缩”的，或者左右等高，这个大家可以多看一些，体会一下。

还有就是楷书中，欧楷和颜楷最大的区别就是“内缩”和“外拓”， 这就是所谓的“向背”。

什么是向呢？

（），如这个括号一样，就是向。比如颜体字形。

）（，如这个括号一样，就是背，比如欧体字。

这个在楷书中，是两种风格，不宜穿插，但是水平高者可以中和。

在米芾的苕溪帖中，是有表现的。 同样的外框，可处理成内缩，也可处理成外拓。 米芾晚年行书更是变化于无迹可寻，非常漂亮。

左右结构的字，一般都有一边笔画多，一边笔画少的问题。

笔画少的字要想再整体结构上，让单字取得平正的效果， 就应该稍高一些， 如同书包一样的感觉。 虽然少，但是因为高，还要占一般结果，所以显得很重， 就是这个道理。 这是视觉上的“势能”带来的平衡感。

上下结构一般都是单个主笔。 可分天覆，地载。 上边有长主笔，下边就应该缩一些，如“可”“夏” 下边有主笔，上边就不能喧宾夺主，如“上”“三” 主笔在中间如“崇”“萦”，那就主笔的上下都应该缩一下。

这个结构的技巧，无论楷书还是行书，都是实用的。 因为这是结构上的视觉效果。

古人常用自然景观比喻书法，可能很多人觉得不妥，但是细心的人会发现，这些视觉效果其实就是来自我们生活当中，只不过通过书法表现出来而已。

所以临帖的必要性就是掌握这些结构规律。 多临不如多思考，思考通了，才能变通。

以上都是一些小技巧，如果对大家有帮助可以点一下关注。

历史上有很多大书法家，通过改变结构的形态，过着点画的意趣，来表现自己的风格。

比如这两个字，都是黄庭坚的字。

第一个是“南”的草书，正经写的话，最后一竖应该是垂直的，但是黄庭坚处理了一下，给改成斜的了。 当然，这不是黄庭坚的首创，而是张旭早在古诗四帖中就有如此写法。 究其根本，是张芝的草书，用笔字势飞动，才有的这种姿态。

第二个“作”注意看“乍”的两点，非常有意思，是向下垂的，跟树枝上长了果子一样，有一种向下拉的势态。 “则”则是通过最后一竖的向一方斜拉长，而表现出字势。 这些都是通过改变“笔画”来表现结构的变化。

经常有一些字的结构，很有意思。 上边是歪的，下边是正的。 如同挺 拔的身躯，长了一个歪脑袋。 比如“台”的宝盖以上就是歪的，以下就是正的。 “寺”“还”“岂”“贯”等字 都是上边歪，下边正。 这是通过改变半边的字势，来使字形更具动感。

这中字，也比较有意思， 处理成“扇形结构”。 这样的整体字形，也更符合我们的审美观。

再有就是这种，左下角向左偏的。

右下角向右偏的。

其实在一定程度上，一个字的形态是可以多种变化的，可以上奇下正，但是上正下奇就很奇怪，不好看。

因为“根正”才是符合审美观的。 如果一棵树苗，从根就长歪了，肯定很难看。 如果从半腰长歪，没准还别具一番风味， 就是这个道理。

汉字是象形字，所以字形结构改变的好，我们“下意识”能感觉到“似曾相识”。

增加动感个美感的方法很多，但是大书法家们一般都是有固定的几种处理方式，并不会太杂。 所以我们临帖创作的时候，着重学习理解，然后尝试去用，相信会有不错的“美感”。

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