今年11月中旬，赵本山的另一幅四字书法“龙腾凤舞”，拍出了92万元高价，与他5年前的行情相比，直接涨了27倍，增速超过、等大师。这时，人们开始大为惊诧了。

　　近年来，资本开始盲目涌入艺术品市场，天价传奇从未间断。与此同时，明星书画作品的价码也顺势水涨船高，大批明星纷纷玩起了书画艺术。在这种现象背后，到底隐藏着什么不为之人知的“秘密”?本期“先锋档案”让我们来一窥究竟。

　　明星书画染上传奇色彩

　　明星书画的光景，并不是一开始就如本山大叔这样风光无限。

　　2004年，在一次拍卖会上，张艺谋的书法作品“龙马精神”曾以500元的起拍价流拍，一同遭遇尴尬的还有赵忠祥、姜昆、贾平凹，这些大腕们的作品都没有逃过“流拍”的命运。那段时间，业内人士将这种现象解读为“不专业是流拍的主要原因，姜还是(专业)大师的辣”。

　　转折发生在2006年，赵本山以一字万元的的传说终结了明星书画被冷落的境况。当年，在一次慈善拍卖会上，赵本山的四字书法“天道酬勤” 在杭州拍出了3.4万元。“明星书画”风潮被本山大叔带动起来。之后，明星们的字画像是接上了“神气”，价格一路飙升。

　　今年四月，主持界“大姐大”倪萍(微博)的画作《韵》在一慈善拍卖中以118万元的高价成交。这是倪萍首次捐出个人画作用于拍卖，就连她自己都连说不值!与此同时，倪萍还成功举办了 “和姥姥一起画画——倪萍水墨画作品展”。陈道明的书法作品《居高声远》也拍了35万元的高价，唐国强、张铁林、王铁成、董浩等的作品也随之攀升。

　　在这些演艺圈中的书画老前辈“朗朗”时，周杰伦、陈冠希、郭峰、李心洁、周慧敏等人也闯入书画界，并激起了更大的波澜。

　　10月22日-30日，郭峰以“要探索音乐与油画的跨界融合”的名义，在中华世纪坛办个人画展《色块》，顺理成章获得了中国当代跨界艺术领路人美誉。陈冠希则与艺术家徐震的“没顶公司”合作，在北京CIGE中艺博国际画廊博览会上，带来名为“光天化日”的装置艺术秀。

　　11月21日，流行音乐天王周杰伦现身上海，为首款版画《幻想Fantasy》签名宣传，场面热闹。明星效应对书画界的影响一览无遗。

　　谁在为“明星书画”买单

　　那么，当众多明星纷纷进入书画艺术市场时，是哪些人在为他们掏腰包买单?

　　书法家、书画纵横网创始人杨新国接受都市时报记者采访时认为，愿意出高价为明星的书画艺术品买单的人，“一般分为两类，一类是官僚，另一类是商界人物。”有观察家指出，书画本身的价格与作者本人在事业上的跌宕有直接关系，同一件作品，作者越当红时，价码越高，反之越低。也就是说，在当下艺术品市场中，首先是价格机制掌握话语权，不是价值机制，而这种价格往往会因为权力崇拜心理而虚高。

　　青年油画家康璨在接受都市时报采访时坦言，明星书画作品拍卖价格高与拍卖市场有直接关系，比如，与一些拍卖行的运作有关系。除此外，还会有部分拍卖行为了提高知名度，不顾收益抬高明星的书画作品价格。

　　杨新国也表示：“专业书画家对艺术的追求，是一种纯艺术的范畴，是一种纯正的艺术行为，这本身与市场价格没有必然联系，市场价格还是主要看个人的影响力，艺术市场的估价跟知名度有必然联系。所以说，明星的书画作品价格高，很正常，这不能按艺术的标准来评价，因为你拍卖，就要面对社会，像和潘天寿这种大师级的人物都是有艺术和市场双重影响力的。”

　　大量资本涌入艺术市场

　　明星书画被炒得如火如荼时，背后隐藏着的，其实是中国艺术品市场的高价趋势。

　　近日出炉的《2011艺术市场报告》，描述了2010年国内艺术品市场的成交额，内容令人瞠目结舌：2010年两季艺术品拍卖会，造就了史上最为火爆的“收藏品年”，中国嘉德(微博)、北京保利以空前的高成交价41.33亿元、52.81亿元成交冬(秋)拍，两家单季总成交额接近100亿;香港两家拍卖行巨头——香港苏富比(微博)和香港佳士得分别以26亿、27亿元左右成交;其他主要的拍卖行中也有不少作品以过10亿元的价格成交，如19亿元左右成交的北京翰海和15.65亿元左右成交的北京匡时(微博)。

　　业内行家说，即使是拿2010年的上半年与下半年相比较，都会发现，整体市场行情起码上涨了50%，有的涨幅达到100%，甚至以上。是谁造就了这看上去很美的图景?对，是资本!

　　在股市和房地产的持续低迷中，导致大量资本涌入艺术品市场，将艺术品作为投资工具，这是推动国内艺术品价格不断走高的主要因素。北京荣宝拍卖公司总经理刘尚勇等行家曾公开表示，目前，艺术品价格已从行政干预时期、消费干预时期转入到资本干预的新时期。

　　简单点说，“艺术商品化”大潮已经来到，艺术品失去了它的膜拜价值，只剩下展示价值或者销售价值，而这两种价值也是通过赤裸裸的交换价格来实现。

　　在虚火旺盛的艺术品市场行情中，收藏明星的作品值不值?中国书画艺术研究会副主席雁西对都市时报记者说：“对于明星艺术家也要区别看待，像唐国强、张铁林、倪萍，他们几乎都已经达到了专业的水准，他们在各自的领域取得了非常高的成就。”

　　投资明星书画作品须谨慎

　　收藏界人士表示，艺术商品化已经是时代现实。这个市场成了权利与资本的“十字绣”。对明星画作的趋之若鹜，是权利崇拜心理的作祟，热钱的涌入是对资本的追逐。

　　明星以书画修身养性无所谓，但若将作品投入了市场，则混淆了私人领域与公共领域的界限。康璨说：“他们(明星)凭借影响力画画，一方面是有作秀的成分，另一方面也有慈善的部分，情况不一样，具体便不好评价。”

　　评论家马策认为：“明星作画，基本上就是玩票。在这个意义上等同于‘复制’艺术，而非创造艺术。本雅明在《机械复制时代的艺术》中指出，机械复制技术导致了‘光韵’消失的必然性，现在的艺术品已经失去了‘光韵’”。

　　当资本在艺术市场通行无阻时，收藏艺术品其实是做生意，它被看重的不是价值，而是价格。在炒作与投机的夹攻下，明星的书画作品只不过是被利用的一个载体，所以投资须谨慎。正如中鼎国际拍卖有限公司、中国美术家协会会员、油画家李国华在接受采访时说：“针对当下的拍卖市场，大家都要头脑清醒，特别是现在基金和一些股东进入市场的运作。每个画家的创作都有阶段性，而且很多大师的作品都已被炒过了，拍卖市场也会有很多陷阱。”

　　在大量热钱涌入艺术品市场的时候，哪怕是投资大师的作品都需要谨慎行事，明星书画就更不用说了。