崔斯特瑞姆·希利尔(1905-1983)，是20世纪最有成就和最独特的英国艺术家之一。
他在萨默塞特的一个工作室创作了多年，以一种独特的、强烈的和令人难忘的风格创作了一些画。
现在，30多年来第一次希利尔作品回顾展正在萨默塞特博物馆举行。
20世纪20年代末，希利尔的绘画风格经历了一场“冲突影响的旋风”，包括立体主义和超现实主义。
这幅早期的画显示了希利尔受到立体派的影响，是来自他的老师安德烈·霍尔特，后者在1928-1930年间在巴黎教过他。
静物是立体派最喜欢的题材，允许他们从多个角度分析物体。
希利尔后来和立体派艺术家乔治·布拉克成了朋友，他非常钦佩布拉克的才华。
1934年希利尔被邀请加入“第一单元”，这是一个由保罗·纳什在1933年成立的由艺术家、建筑师和雕塑家组成的团体。
在油画《组合1933 》中，希利尔向他的同事纳什、本·尼克尔森和爱德华·沃兹沃斯致敬。
门外是一片纳什式的大海，墙上挂着一幅沃兹沃斯的抽象画，椅子之间斜倚着尼克尔森的一幅肖像。
1937年，希利尔和他的第二任妻子丽达在法国北部定居下来，他们住在埃特尔塔附近的村子里。
埃特尔塔是个很美的临海地方，那儿的渔村在阳光下色彩斑斓，很多印象派画家前来写生，莫奈更是灵感大发，一口气整出了几十幅画。
希利尔在沙滩上看着被渔民废弃的船锚也得到了一个灵感。
希利尔在1938年至1940年期间创作的许多画作，包括油画《锚形变奏曲》，似乎都反映了当时欧洲迅速蔓延的时局动荡。
这幅画也显示了在希利尔的作品中常见的船锚主题的发展。
在这里，它变成了一团拟人化的黑色雕塑，挡住了它后面平静的蓝色天空和大海。
它的个人意义显而易见，因为它在希利尔的工作室里保存了很多年，没有出售。
1940年，希利尔和他的家人因战争被迫逃离法国，回到了英国。
在皇家海军志愿预备役服兵役后，他们一家最终定居在萨默塞特，安定的生活让艺术家又拿起画笔。
在接下来的四十年里，这个国家将成为他绘画的家园和灵感来源。
《争论》是他在经历了战争之后，突然迸发出的创造力画出来的。
希利尔后来说:“在我无法画画的三年之后，我想我在白天的每一个小时都在工作。”
在20世纪40年代末和50年代，希利尔每年都会花几个月的时间去葡萄牙、法国和西班牙旅行。
他早期在葡萄牙的探索点燃了他的艺术想象力——他说:“这就是我多年来一直在寻找的东西!”
“那里的景色令人激动，难以形容，大地被烧成古铜色，泛着铜和淡黄色黄铜的光……那色调令人着迷。”艺术家沉浸在回忆之中。
希利尔深受超现实主义的影响，尤其是马克斯·恩斯特和德·基里科的作品，比如在《滩头》这幅作品中。
她31岁死，一生中只卖出4 幅画，却是表现主义绘画重要先行者之一
END
版权说明：图文来自网络，仅为学习分享不作商用，版权归原作者所有。如有侵权，敬请原作者告知，我们立即删除。
(责任编辑：zgshw) |
