中国书画具有悠久的历史和独特的审美情趣，近些年来，中国书画以丰富灿烂的文化性与艺术性使得长久以来占据了中国艺术品收藏投资市场的半壁江山，书画的独有价值与艺术品的升温让越来越多的人加入字画这个行业，而它的价值也正在一步步走向市场，得到更多人的关注。在走向市场的众多藏品中，现代书画以其独特的艺术魅力、潜在的增值空间和良好的收藏价值，日渐成为藏家与艺术品投资市场的新宠。为什么说现代书画收藏是字画投资的新宠呢?

其一：收藏现代书画作品相较中国古代字画而言，有四个好处，一是价位低，二是因为年代近，做假的少，容易辨识真伪，三是作者的思想观念与时代同步，容易共鸣，四是选择余地大，在现代那些浩如烟海的画作中，你基本可以根据自己的爱好随意选择。

其二：中国现代书画在民间留存尚拥有一定的数量，不像古代字画经过多年聚散离合，诸多名家真迹今天已经基本上尘埃落定，多数留存于海内外各大博物馆，民间收藏寥若晨星，难以形成气候。我们知道每一个时代有每一个时代的艺术大师、有每一个时代的艺术精品，今天的王一容大师的作品一点不比唐宋名家的作品差，至少是各有千秋，收藏领域那种所谓“今不如古”的说法，实际是非常不可信的，而且简直是固步自封。

其三：中国现代字画接近现代人的审美习惯，容易理解其中的历史背景。古代字画由于离我们的时代较远，而且元代以后文人画的发展形成统治地位，造成明清两代比较程式化讲究笔墨情趣，抒发文人雕虫小技，显得有点本末倒置，有点钻进牛角尖中，脱离了时代和大众审美情趣。再者，一流大师的东西多在各大博物馆中，即使民间间或出现往往是天价，二流的东西中的绝大多数东西很难引起今天的人们共鸣，毕竟离开我们的时代太远了。

基于上面几条理由，收藏中国现代名家的代表作品具有非常广阔的前景，同时也是比较容易入手的一个收藏门类。总的来说，书画艺术品市场一直处于上升期，因此目前处于较佳投资期间。但是书画收藏学问很大，为了使那些刚步入收藏行列的朋友降低投资风险，易从花鸟画为大家推荐几幅值得收藏的字画，供大家欣赏和参考。

工笔牡丹富贵图 王一容国画花鸟画《牡丹偏自占春风》作品来源：易从花鸟画

王一容(原名王莉)，女,籍贯山东，2000年定居北京，文化部评定的一级美术师、一级书法师，现为文化部中艺卿云书画院画家，北京厚德豪书画院副院长，国家品牌战略委员会理事。被誉为“工笔重彩传人”。一容家学渊源，以工写兼攻。曾游学于北京画院、中国花鸟画研修院，师法于俞致贞、金大钧先生亲授其工笔重彩画法。一容作画，善于以平实诚挚的思想，独特的处理方式，升华平凡中的诗意美。其作品淡浓相宜，干净利落，色彩明快，造型生动，空灵洒脱，清纯感人。

2002年代表中国绘画参加了世界华人艺术展，被评为“世界华人艺术人才”;

2008年，作品《梦游仙境》被韩国仁川企业家收藏;

2009年，其水墨作品《池鱼思故渊》在中国首届“八大山人杯”文学艺术大奖赛中获绘画类银奖;《沧浪畅游》在第三届“民族情”全国书画艺术大赛中获得金奖，

2010年作品《水暖鱼频跃》在首届中国-国泰民安“泰山杯"书画大赛中，荣获金奖。 2010年首届“泰山杯”全国书画大赛金奖作品《其乐融融》拍以58万元的高价。

2011年春季拍卖会在香港会议展览中心举行，《富贵呈祥》画风清新，细致入微，雀毛丝丝可见，画长1.36米，高0.68米。备受瞩目的书画拍卖，安排在5月28日晚间、29日和31日全天。近900件拍品。中国当代书画专场此次唯一一件工笔重彩作品为当代“工笔重彩传人”王一容的八平尺重彩作品《福寿图》，预估价值60万港元。

2012年，《福寿图》被“中国玉王”麦麦提依明-萨莱收藏;

2013年，《封侯图》被联合国华人友好协会收藏。

国画家石开小八尺花鸟画作品《玉露滴翠聚富贵》作品来源：易从花鸟画

【石开作品】：石开老师从艺以来，有近百幅作品曾被北京、香港、日本、韩国、马来西亚等地收藏。

1998年隶书作品获全国教师书画联展金奖。

2008年12月，黄山杯全国书画大赛中获金奖。

2009年，在纪念屈原逝世2285周年全国书画大赛中获金奖，其作品应邀赴韩国参展。

2009年3月，在首届华表奖全国书画大赛中获优秀奖。4月，在“和谐颂”中国艺术家诗书画作品邀请赛中荣获金奖。

2009年10月，受中国书画国际交流中心之邀，赴香港参加庆祝建国60周年香港书画作品大展，作品被香港公署署长、中国书画国际交流中心董事长、中国驻荷兰大使馆收藏。

2011年，巨幅牡丹作品《国粹春融》被中华易经文化研究会收藏，悬挂于办公大楼。并入选中央电视台书画频道。

2012年，其作品《事事大吉》被“中国玉王”麦麦提依明-萨莱收藏。

2013年，其花鸟作品被联合国华人友好协会及中国政协收藏

郑鸿光《三月牡丹呈艳态壮观人间春世界》作品来源：易从花鸟画

郑鸿光老师将前人的没骨画法发扬深化，融入墨牡丹之中，其墨牡丹水墨淋漓，厚重大方，华繁枝茂，浓淡，仰俯，枝干穿叉之变浑然一体，富贵、金石，王者之气贯穿画面，苍劲中不失雍容华贵，突显出“威而不猛，媚而不妖”之富丽堂皇气质和花中之王神韵。

作品题跋《三月牡丹呈艳态壮观人间春世界》，出自宋代杜安世的《玉楼春》。原诗为“三月牡丹呈艳态。壮观人间春世界。鲛绡玉槛作扃栊，淹雅洞中王母队。不奈风吹兼日?煞。国貌天香无物赛。直须共赏莫轻孤，回首万金何处买。”

【郑鸿光介绍】郑鸿光, 出生于1941年，辽宁沈阳人，祖籍山东寿光，郑鸿光为张大千再传弟子、钟质夫入室弟子、田世光入室弟子、中国“没骨画”传承人，现定居北京。进修于中央美术学院国画系，潜心研究没骨画的发展与创新，同时精于书法，融甲骨文、金文、篆书、隶书等风格于一体，师法造化，继承传统，超凡脱俗。

青年时期师从张大千入室弟子著名花鸟画家钟质夫和田世光教授，学习宋元及现代名家所长，打下了坚实的工笔画及“没骨画”基础，尤以“没骨画”及“墨牡丹”见长。作品被台湾、香港、马来西亚、新加坡、韩国等画廊收藏。著名画家关山月曾在《美术向导》刊文评价其作品 “超凡脱俗”。

1992年作品《牡丹白鹇》被maozhuxi纪念馆收藏。

1994年作品《夜阑人静时》参加第八届全国美展。

2003年出版有《郑鸿光花鸟画集——台湾特有鸟类及孔雀专辑》。

国画紫藤图 蒋伟写意花鸟画作品《紫气东来》作品来源：易从花鸟画

蒋伟先生的紫藤国画，绘藤蔓上藤絮飘扬，枝叶繁茂，两只鸟儿在枝头驻足赏景，姿态可爱，逼真形象，或对望，或驻足赏景，，一幅秀雅、逼真的花鸟画作映入画幅中。仔细赏之，作品墨韵酣畅，用笔细腻，线条流畅，功底深厚，可装饰、可欣赏、可收藏!

古往今来的画家都喜欢将紫藤作为花鸟画的创作题材。李白曾有诗云：“紫藤挂云木，花蔓宜阳春，密叶隐歌鸟，香风留美人。”生动地刻画出了紫藤优美的姿态和迷人的风采。暮春时节，正是紫藤吐艳之时，但见一串串硕大的花穗垂挂枝头，紫中带蓝，灿若云霞。灰褐色的枝蔓如龙蛇般蜿蜒。

【蒋伟介绍】蒋伟，1958年出生于河南睢县，笔名一禾(易和)，中国当代实力派画家，中国著名络画作家。从事舞台美术和美术教育多年，国家一级美术师。现为河南省书法家协会会员，中原书画院专业画家，中国毛体书法家协会会员，河南省毛体书法协会会员，商丘市老干部书画院会员，中国淮海战役研究会会员。 1982年至1984年在河南大学艺术系进修，受教于中国人物画名家丁中一教授。后入天津茂林书画学院学习，1988年毕业，师从著名书法家吴玉如、陈云君先生。蒋伟先生擅长人物画创作，在山水画、花鸟画等创作方面亦有较高造诣。

蒋伟先生绘画艺术既有传统精神，也具有现代创作理念。他在主观感受的表达上，在语言形成的完善上，在艺术个性的发挥上，都进行了积极且具有成效的探索和突破，显示出生机勃勃的创作理念。他的作品中蕴含一种深厚的美感，笔墨有生气，有动感，也有个性。蒋伟的画，以虚写实，以意运笔，于无画处求画境，在神似中求形似，正是切合了中国水墨的美学原则。蒋伟强调绘画视觉张力所产生新的审美观价值取向，同时更强调其绘画表现的原创性。蒋伟先生是一位有鲜明个性和极具发展潜力的当代实力派画家。

以上就是为大家介绍的现代书画收藏的相关知识，另外中国现代字画经过市场考验已经至少有20多年的历史，已经形成一个非常成熟的收藏群体和圈子，在拍卖行、画廊、收藏家、经纪人这一艺术市场链中形成一个非常完备的流通渠道。市场一定流通量的存在，便于新旧藏家之间的吞吐接纳，大家手中有相同的东西，共同都有维护市场价位的责任和动力。虽然现代字画便于确认真迹，但是书画市场依然有不少的赝品存在，告诉大家看真正的书画作品与看印刷品的感觉完全不一样，它附着着书画家的一种心血，一种精神魄力。每一幅字，每一幅画，仿佛都有着一个独特的灵魂，慢慢看去，字也展其真形，画也露其真容，千变万化，任你玩赏。